浅析三维动画艺术的应用现状与发展前景

文章详细介绍了现代计算机三维动画艺术在当代视觉设计相关行业中应用的广泛性,以及对视觉媒体的革命性影响.通过对三维动画与传统的二维动画的艺术表现形式、制作方式的系统描述,阐述了三维动画艺术在视觉艺术传达、媒体设计制作中的高效率、无可替代的技术优势及独特的艺术效果.三维动画艺术已成为现代视觉媒体艺术设计中不可或缺的工具.     

数字艺术设计中的三维动画设计分析

随着现代科学技术的发展，以数字技术、计算机程序等现代科学手段对影音、图片等文件进行编辑、处理的数字艺术技术应运而生。三维技术就是在数字艺术设计中迅速发展起来的一门高新技术。本文主要介绍了三维动画设计的涵义，详细阐述了数字艺术设计中三维动画的设计过程和三维动画设计的应用分析。     

三维动画技术在影视广告特效中的应用

随着时代的进步,计算机技术的高速发展,三维动画技术已经越来越成熟,产生出了很多优秀的影视作品。影视广告由于其具有较高的创意性、丰富的视觉艺术性及较强的视觉冲击力、表现力等特点需要更多的灵活的表现空间和特效手段,而三维动画技术的发展正好为影视广告特效提供了技术上和艺术上的支撑。将三维动画技术应用于影视广告特效中是未来的发展方向。     

影像艺术与视觉诗意

在21世纪的艺术视域中,数字影像成为新媒体艺术创作的主要媒介,电影、电视、录像、计算机网络等媒体制造的影像成为主要的艺术传播平台。利用新媒体进行创作的影像艺术以数字化的图像语言为视觉表象,以新技术手段为诗意载体,借助于Video、摄像机、投影仪、互联网和多媒体视频编辑软件,制造了后现代社会的“仿真”与“拟像”现实。大量的影像与Video艺术实例证明,影像艺术具有视觉诗意：借助视觉画面的审美表现力传达作者对影像文化的诗意追思。     

浅谈新媒体艺术与视觉传达设计

新媒体是伴随着信息技术和网络技术逐渐发展起来的媒体形式,它依靠新的科技成果结合数字技术,给人们带来了高品质的独特的视觉、感官的享受。视觉传达设计是通过一个合适的载体,将要表达的信息进行表现型设计后通过载体传达给眼睛。将新媒体和视觉传达设计紧密结合,是现代广播、电视等传播媒介的必然选择,它将逐渐提高新媒体的艺术导向,实施精品、品牌化战略,带动整个媒体艺术产业的健康发展。     

互动媒体技术在三维网页设计中的应用

伴随网络技术及艺术设计的发展,互动媒体已经成为网络媒体艺术的主要发展方向。网页设计是视觉传达的载体,三维立体网页设计能多视角真实展示宣传对象,在三维网页设计中引入互动媒体技术对提升三维立体网页的艺术特征和信息传递,能达到事半功倍的效果。     

中国三维动画电影与动画设计师

随着计算机软、硬件的不断发展,三维动画电影,作为艺术与技术的高度结合体,逐渐成为动画领域的新型产物,备受动画设计师们的高度关注.通过阐述中国三维动画电影的本质特征,并对其现状进行深入分析,找出它与动画设计师的关系所在,并针对存在的问题,提出几点提高动画设计师综合技能的建设性的思考.     

媒体间性:数码时代的艺术探索

"媒体间性"指的是不同媒体在技术、信息、社会等方面的关系。数码艺术家在作品中对媒体间性进行了多角度的探索,其中包括:数码媒体与印刷媒体、电影媒体与电视媒体的关系,艺术媒体与新闻媒体、历史媒体的关系,个人媒体与大众媒体、商业媒体与大众媒体的关系。这些作品丰富了媒体生态学的内容。     

视觉传达设计作品的审美特征

视觉传达设计，是利用视觉符号来进行信息传达的设计。视觉传达设计的艺术性决定其审美性。表情美、意境美和象征意味是其主要的审美特征。音乐舞蹈艺术的时间空间性、戏剧电影艺术的直观性和综合性，也是其重要的审美特点，后者会随着科技的发展占据越来越重要的地位。     

三维动画及其运动捕捉技术

三维动画作为一种视觉冲击力强、效果逼真的动画类型在计算机动画领域中越来越受到重视,三维运动捕捉技术则作为解决三维动画制作的一个手段也被广泛地使用．分析了三维动画的制作流程,三雏动画制作的瓶颈以及三维运动捕捉技术给三维动画制作带来的好处,探讨了三维运动捕捉技术的应用和发展．     

论数字三维动画的视觉真实

数字三维动画是诞生于计算机时代的一种新兴的动画形式.从视觉形态上来看,数字三维动画的一个主要特征在于其显著的真实属性.文章强调了数字三维动画的真实并非是索引式的真实,也不是逻辑上的真实或者文艺理论中的真实,而是一种诉诸于观众生理和心理层面的感官真实.在此基础上,文章结合视觉心理学和美术理论,详细剖析了数字三维动画视觉真实感的达成路径,并探讨了这种视觉真实感所带来的功能价值和审美意义.     

二维动画与三维动画的融合技艺

探究了二维动画与三维动画融合的软件技术,即使用Flash、Animo软件创作"伪三维"效果.使用After Effects软件创作"准三维"效果;使用Maya、3ds Max软件创作"真三维"效果.论述了用三维技术表现二维动画效果,三维动画与二维动画穿插运用的融合艺术.认为把二维动画与三维动画巧妙地融合成一种组合型动画,互相取长补短,能给观众呈现出全新的视觉感受,将是现代动画创新与发展的一条新路.     

三维动画制作中关于角色装配技术与角色动作规划探讨

随着社会信息化的飞速发展,三维动画技术已成为影视特效、教育和科研等领域中的不可缺少的技术手段。三维动画集美术、动画设计于一身,是一种综合艺术。角色装配和角色动作规划一直是三维动画制作中的关键步骤。其中角色装配尤为重要,好的装配是提高动画质量的基础,可以帮助提高动画师完成角色动画制作的效率。笔者在本文主要分析了三维动画制作中角色装配技术,简略分析了角色动作规划。     

电影：科技与艺术的互动

电影是在科技与艺术的互动关系中产生和发展起来的。电影的诞生以现代科学技术为基础 ,电影历史的转折和电影艺术的进步与科学技术的发展有着十分明显的对应关系。机械时代的电影以活动的影像作为最重要的法宝 ,它在表现运动方面的潜力令人叹为观止 ;数字时代的电影以电脑技术营造传统科学技术所难以企及的视觉奇观 ,显示了电脑魔术的巨大魅力 ;网络时代的电影则具有互动的特点 ,网络的发展将使电影的制作方式、宣传方式、发行方式、观赏方式等产生深刻的变化。互联网对人类生活产生了巨大而迅捷的影响 ,也影响到了电影这门与现代科技关系最为密切的艺术。迈入新世纪的电影面临着前所未有的挑战。如何在网络时代求得电影的生存和发展 ,是全世界电影工作者共同面临的课题     

"经典"之后:视觉奇观与后"P2P"时代的电影生态

新世纪以来,奇观电影的风行,对国内电影产业生态产生了巨大的影响."叙事性"不再成为评判电影视觉奇观及其美学价值的唯一标准.随着P2P技术日臻完善,深刻影响了"后经典"时代的影像传播、受众分层及其观看方式.3D电影在挑战观众视觉生理极限的同时不断进行技术调整,以寻求技术呈现与视听享受的平衡点.由此,技术对电影美学与产业的影响,包括影像制作与媒体传播两方面,电影生态在技术发展进程中不断追求新的动态平衡.     

浅谈MAYA在三维动画方面的优势

三维动画是计算机图形学和艺术相结合的产物,它给人们提供了一个充分展示个人想象力和艺术才能的新天地。MAYA可以说是当前三维动画业所关注的焦点之一,它是新一代的具有全新架构的动画软件,作为三维动画设计软件的佼佼者,以其强大独特的功能傲视群雄,其制作优势以及新技术的不断推出让更多的动漫设计师所青睐。     

以声驭景:从年度奥斯卡影片看声音对画面的反作用

画面和声音是电影必不可少的两种表现手段,但是,重画面轻声音的认识偏差在电影创作和艺术评价上依旧存在。习惯认识中视觉为主画面为辅的认识偏差,在现代电影中一定程度有所纠正和改观。以奥斯卡奖来看,声音表现是影片艺术水平的重要衡量指标。声音不仅是艺术审美实现的手段,也是剧情推动的有力方式,在有些片段中甚至成为主要的表现方式。以2015年奥斯卡提名影片的声音作为对象,通过具体片段的声音读解,试图印证声音设计中的一种规律性转变:声音逐步恢复应有的地位,不仅服务于电影艺术,而且反作用于画面。     

如何制作优秀的教学课件

<正> 多媒体教学作为一种教育手段,在落实教学任务和培养学生能力方面,已经显示出强大的生命力。多媒体计算机是集文字、图像、音响、动画编辑为一体的教学设备,特别是计算机能实现三维动画的功能,这是任何媒体都无法比拟的。若利用多媒体把一些教学内容设计、制作成教学课件,用于辅助教学,不仅可以从视觉上、听觉上吸引学生,大大增强学生学习的兴趣,启迪     

三维动画的视觉分析

文章从投影学的角度对三维动画的视觉进行了分析，阐述了透视投影的定义、原理及分类：即一点透视、二点透视和三点透视，探讨了透视原理在三维动画中的应用，概括了三维动画的制作过程：即建模型—设视点—选路径—做动画。     

数字技术与电影艺术的冲突与融合——从《阿凡达》谈起

《阿凡达》的神话使得数字技术与电影艺术之间的关系再次成为众多学科关注的焦点,数字技术正逐渐成为吸引观众眼球的要素之一,然而传统电影美学仍在以灵魂的身份支撑着电影的艺术价值。要艺术美感还是形式体验,数字技术与电影艺术在未来电影银幕中的戏份将如何演变?本文欲以影片《阿凡达》为讨论中心,从技术发展的角度切入电影艺术中技术理性与艺术美感之间的关系,特别是数字媒体的发展与应用对传统电影艺术美学观念的推动与颠覆。