纳兰词凄婉意境探析

纳兰词具有极强的艺术感染力，形成这种感染力的原因是多方面的，本文探析了其中的一个重要方面，即纳兰词凄婉意境的营造艺术。笔者认为纳兰词营造凄婉意境主要有以下特点：一是善写凄清迷离之境，词境意蕴隐曲；二是善用细节小景刻写优美意境和孤寂之情。这二个方面相互交融，相辅相成，构成了纳兰词的凄婉意境，增强了纳兰词的艺术感染力。     

谁念西风独自凉——论纳兰词中“西风”意象的内涵

纳兰词所表现的美是一种凄清深婉伤感之美,这种风格的形成,得益于他对意象的选择.“西风”是古典诗词,也是纳兰词中的重要意象.纳兰词中的“西风”意象被赋予了不同的内涵,成为他悼念亡妻、诉说离伤和感叹兴亡的感情载体.     

近现代词学史上的纳兰词研究

近现代的纳兰词研究，是从传统向现代的过渡期。它既有传统学术的特色，又有过渡期新变的特征，已实现了研究重心由作者生平向作品文本的重大转变。在这一转变过程中，王国维、梁启超的纳兰词研究，无论在研究方法还是研究观念上，都对五四以后的纳兰词研究产生了较深刻的影响。这一时期纳兰词研究的丰收期是从1919～1949年的30年。     

玫瑰色与灰色的和谐统一——从创作视角比较晏几道与纳兰性德爱情词的思想境界

本文从取材、表现手法和创作动因三个创作角度来探讨晏几道、纳兰性德的爱情词。取材上,晏多取材于浪荡公子与歌姬的爱恨情愁,而纳兰多取材于贵族青年男女的爱情生活;表现手法上,两人都善写梦境,用淡语表深情,且纳兰还反复用"回廊""梨花"两具体意象;创作动因上,纳兰将爱情词的思想境界由晏的"由苦写苦"上升为"由甜写苦"。通过比较,我们可以看出纳兰在晏的基础上开拓出了爱情词崭新的思想境界。     

纳兰性德爱情词的艺术特色及成因

本文通过对纳兰爱情词的分析 ,论述了纳兰爱情词在思想内容、表现手法等方面所具有的艺术特色以及形成这些特色的原因     

关于词项和概念之争

近年来,在我国逻辑领域关于＂词项＂与＂概念＂的定义和使用问题一直存在着分歧。当代形式逻辑体系是否还有＂概念＂的位置？＂概念＂是否应被＂词项＂所取代？有两派观点,一派认为应该用词项取代概念 另一派认为词项和概念应该区分使用,不能完全否定其一。但毋庸置疑,概念的定义规则、分类与划分,限制与概括以及由概念断定的外延的范围等这些关于概念的逻辑问题仍然需要在＂概念＂的意义上讨论。因此,从逻辑学的角度研究概念在一定程度上也是必要的。     

西方人看游街示众与国人的羞耻观

让犯罪者＂知耻而后改＂是儒家世界观里的上上之选。西方学者是如何看待这一问题的？在汉语当中,关于＂羞耻＂的词有上百种。孔子说过：＂道之以德,齐之以礼,有耻且格＂,而孟子说的就更不客气了,甚至宣布没有羞耻感的人已经不再是个人了。     

历史上的“中国”、“华夏”与“中华”、“中华民族”之关联

历史上的＂中国＂与现代意义上的＂中国＂在内涵、层次上有所不同。在中国历史语境中,＂华夏＂既可指称古代族群或民族,也可表示一种文化或文明的载体。从历史上的＂中国＂、＂华夏＂到＂中华＂乃至现今＂中华民族＂的发展演变,＂中华＂一词与时俱进,不断地被赋予新的内涵。中华民族的民族过程比中国已经识别的56个民族实体发展缓慢,至今仍然属于＂想象的共同体＂。     

韦庄诗中的“风”意象

韦庄是唐末诗坛的代表作家之一,其诗作中存在大量的＂风＂意象。这些意象在形式上具有急、香、清的特点,在承载意义上多象征离愁别绪与思乡之情、怀古伤今和家国之痛,在表达时多节制有度,符合＂哀而不伤,怨而不怒＂的审美典范。深入了解韦诗中的＂风＂意象有助于进一步加强对韦庄其人其诗的理解和把握,具有特殊的意义和价值。     

“黑丝带”是什么

＂黑丝带＂,这个似乎只会在服装、装饰及特殊场合才会出现的词,在2011年第一个月的互联网上,不是代表黑色,而是红得发紫的绚烂的颜色。2011年及以后多年,必定是＂黑丝＂飘飘的年代。其实,＂黑＂指的是颜色,而＂丝带＂则是中国网友取＂四代＂机这个词的谐音。     

论况周颐《粤西词见》

况周颐的《粤西词见》是广西历史上第一部词作总集，其编纂的动机除保存粤西词作文献之外，还有借编撰以度无聊生涯之意。在存词、选词、评词、注词等方面有其特殊的价值，同时又存在着一定的不足。作为一部重要的词学文献著作，其草创之功不可抹灭。     

试论“壬辰倭乱”中明朝与朝鲜对日本“封贡”问题的交涉

1592年,日本对朝鲜发动侵略战争。出于对朝鲜“字小”之义和保护自身的现实考虑,明神宗决定援朝抗倭。但在抗倭问题的配合上,朝鲜与明朝一直存在分歧,朝鲜反对明朝对日本“封贡”即是分歧之一。国家利益是影响明朝和朝鲜“封贡”问题交涉的根本要素,但文化因素在古代东方国家关系中亦占据着重要而特殊的地位。     

论述纳兰性德词的艺术特色

在清词“中兴”的时代，涌现出许多流传于后世的词作，也成就了此时代的一批词人。在清初独成一家的词人纳兰性德，他继承了南唐后主李煜和北宋晏几道的词风，并在此基础上形成了自己特有的格调。在纳兰词中，“情”字贯穿始终，成为词的灵魂。本文在纳兰性德的人生经历和情感变化的背后，感受纳兰词中的真情真意。     

论徐灿词的内容及艺术特色

徐灿词是继易安词之后又一女性词的高峰,表现出异于以往女性词的某些特质。其词在主题内容上突破了以往女性词的闺门情思的局限,艺术风格上表现为＂尽洗铅华＂、＂绝去纤佻之习＂和词境深广、词意深隐等特征。这种词风的形成是由词人的词学观念、所处时代以及自身身世所决定的。其词风经历了一个转变的发展过程,且与时代大环境下文风的转变包括女性文风的转变相一致。     

论纳兰性德和黄仲则的爱情诗词

纳兰性德和黄仲则都是性灵文人,康乾盛世中的哀吟者。他们的个人遭际虽不甚相似,但他们的命运都是悲剧性的,爱情诗词都呈现出无法释怀的伤痛和苦楚。所不同的是纳兰的词更多表现的是对妻子的悼亡之情、对初恋情人的相思之苦,词作更具空灵之美;而黄仲则的爱情诗更多表现的是现实生活的残酷和自身遭遇的凄惨,诗作更具凄婉之美。     

“古琴”之称的源流考辨及成因探微

根据目前所见资料,＂古琴＂一词最早见于北周庾信的诗《幽居值春》,而到了唐代＂古琴＂已是常见之词,后沿至明清而不绝。＂古琴＂一词蕴含着诸多文化因素：有社会变迁的缘故;有文学与语言的发展变化;有古琴自身历史发展的原因;更有其它中外乐器不断交流冲击的作用。     

试论纳兰边塞词的时代个性

纳兰性德在中国词史上是个特异的存在。他那与其出身、身份、教养等极不相称的词作风格,引起人们多方的分析与揣测。笔者试图以边塞词作为切入点,探求他这种不相称的由来和表现。纳兰边塞词这种抑郁感伤的情绪与他所处的时代是分不开的。清朝不同于唐王朝和宋王朝,社会上弥漫的晚明遗民情绪与满族旗人特有的感伤情绪相交织,在满汉思想文化冲突的大背景下,构成那个时代特有的悲情色调,体现于纳兰的词作中,形成挥之不去的凄迷与逃避的情调。     

论朱敦儒的词

宋人汪莘有一段独具见识的词评:“唐宋以来词人多矣,其词主乎淫,谓不淫非词也。余谓词何必淫,顾所寓何如耳！余于词所爱者三人焉。盖至东坡而一变,其豪妙之气隐然流出言外,天然绝世,不假振作。二变而为朱希真,多尘外之想,虽杂以微尘而其清气自不可没。三变而为辛稼轩,乃写其胸中事,尤好称陶渊明。此词之三变也”。(《方壶诗余》自序)。他在这里,把苏拭、朱敦儒(希真)、辛弃疾三家词看作为宋词的三次变革。由于这是宋代人评宋词的话,——这表明,至少在宋代一部分人心目中,朱敦儒是一位重要的词人,他在当时的词坛上具有较大的影响。     

“处处/到处”的句法语义功能

＂处处＂和＂到处＂是一组容易被混淆使用的统括性范围副词,从句法和语义表现上看,它们并不是完全一致的。＂处处＂的义项更多,句法功能也更丰富,＂到处＂使用的频率远远高于＂处处＂,是＂处处＂的三倍之多。这与两个词对语体的选择有关,＂处处＂多用于书面语体,＂到处＂则广泛应用于口语和书面语体,同时也与两个词在历时层面发生的演化和分工有关。     

靖远方言中的“称谓词＋的”

着重从语义和语用两个方面比较分析了靖远方言与普通话中＂称谓词＋的＂的异同,突出了靖远方言中＂称谓词＋的＂的特殊之处。