为中国人物画增添光彩——吴山明的意笔水墨艺术

<正>吴山明走南闯北,深入群众,认真体察普通大众的生存状态与思想感情,研究他们的形象特征,以平视的态度描写他们的形象。所谓"平视",就是既不是居高临下的"俯视",也不是一味美化或理想化的"仰视",而是以仁爱之心写人们平实质朴的人性之美。发现和捕捉普通人具有的真实美感,深刻于平凡之中,是吴山明写生人物画的重要特点。他说:"对艺术家来说,最自然的状态应     

历代妇女闺思闺怨诗词分类和评析

妇女以自身生活为题材的诗词作品，大多属于闺思闺怨这一类，它们数量众多，质量较高，是历代妇女作品中的姣姣者。从内容上大致可分为三类：第一类是抒发独守空闺的思念与哀怨之情；第二类是揭示宫廷生活的压抑和争斗；第三类是表现妓女的生活境遇和情感经历。从艺术上看其共同点是幽怨深情，委婉含蓄。其作品丰厚的情感内蕴和艺术成就值得后人学习和借鉴。     

论制作性水墨人物画的利与弊

相对传统水墨人物画讲究"书法用笔","意象造型"而言,当代水墨人物画的创作方法和创作理念有了很大改变。就写实性的水墨人物画来言,一些画家依靠掌握的素描描绘能力,在创作过程中采取制作的方式来完成作品,这类作品往往能在大型展览中获得评委和观众的肯定。我们应该分析制作性水墨人物画的利与弊,并就制作性水墨人物画的创作理念认真研究,以便于为当前水墨人物画创作提供有力的理论指导。     

论中国画人物造型独特的审美观

追求畅神和趣味是中国人物画的造型标准，意向表现，似与不似之间的神趣是中国人物画的审美追求。     

当代工笔人物画中的服饰表达探讨

工笔人物画在当代取得了很大的进步，人物刻画得更加细腻，画面语言丰富，主题内涵突出，而这一切都离不开服饰的表达。本文试图从服饰如何在工笔人物画中表达来阐述，服饰是如何作为人物画的重要载体，承载着重要的角色，对人物主题的表现起到至关重要作用的。     

谈线描人物画中形的教学

线描人物画是绘画教学中的重要基础课之一,线描人物画教学的意义在于使学生能对人物形象的把握更加准确,对人物结构更加清楚,对人物的艺术表现力更加丰富,这可为以后的绘画学习打下一个坚实的基础.由于学生进校前水平有高低,学生理解能力有差异,在学习过程中会出现各种各样的问题,其中比较普遍和具备代表性的有:对以线造形的方法运用不够熟练和准确;由于过分追求线条本身而失去对整体画面的处理,     

论道家审美理念对中国绘画发展的影响

中国绘画以“澄怀观道”、“含道映物”来体现其美学思想,这就把艺术引向一个从形似到传神,从浓色艳彩到水墨玄色,从技术积累到精神修养的体道过程。中国传统绘画的发展历程实际上就是中国古人由“人”及“道”,最终达到“一”的心路历程。文章从形式、风格及修养三方面入手,对这一过程展开分析。     

近代中国人物画创作中色彩应用浅析

随着社会的发展,色彩得到了广泛应用。色彩对人类生活环境与生活状态的影响越来越深。人们的色彩观念也随之发生了一定的变化。于是当代画家对色彩应用愈加关注。色彩应用是时代的要求,是对中国画黑白双色一统天下几千年的继承和创新。特别在中国的人物画创作中,色彩应用在艺术家们的创作过程中已经得到足够的重视,它能增强画面的表现力,使中国画传统艺术得到划时代的崭新的艺术升华。本文就现当代中国人物画创作中色彩应用进行了分析和研究。     

中国人物画造型的当代观

人物画是中国画中成熟最早的画种,历代人物画家创作了大量的人物画名作.如何创造出具有时代气息和时代审美特征的人物画,必不可缺的因素主要有文化因素、意识观念因素、情感因素.     

从《汉志》小说观看史志小说家混杂面貌的历史成因

中国古代小说数量众多,历代史志小说家面貌庞杂而混乱。从目录学角度来看,《汉书.艺文志》诸子略列有小说家,只能说明小说家是诸子之一,具有与诸子一样的性质,是一种学说派别。《汉志》小说观强调的是作品之“用”,而并不关注作品的题材类型、写作手法等文体因素。《汉志》小说观给后世小说目录以深远影响,历代史志小说家的芜杂面貌和作品收录上的混乱可以在《汉志》小说观中找到历史原因。