《筱园诗话》和近代诗话的过渡性

过渡性是近代诗话的鲜明特色之一，即使是基本诗学观趋于保守的诗话作品也会受到近代社会文化的浸染，因而表现出某些新异之处。文章以《筱园诗话》为例，通过分析其理论要点以揭示近代诗话的过渡性及其形成背景。     

《韵语阳秋》的道德文化主题与南宋初期的政治文化生态

《韵语阳秋》是南宋初期诗话代表作之一,它的出现标志着南宋诗话创作的转向。本文试图通过剖析《韵语阳秋》在道德、文化层面的阐述,结合此期诗话创作的政治文化背景,揭示出南宋初期政治文化生态的变化对诗话创作的深刻影响。     

中国近代歌曲繁荣成因研究

歌曲体裁在中国近代所呈现的繁荣景象表现在：近代大部分作曲家创作的大部分作品都是歌曲;近代的很多歌曲都可谓经典之作,且至今仍在传唱;近代的音乐活动以涉及歌曲创作和歌曲表演为主;近代歌曲体裁比古代歌曲体裁更为多样,其受众面也比古代更加广泛。这种繁荣现象的根本原因是中国人的音乐审美心理,即中国人固有的音色审美观、填词审美观、线性审美观和他律审美观;直接原因是中国近代半殖民地半封建的社会现实,当时的民族独立和民主革命都需要歌曲体裁作为其有力的宣传工具。可见,中国近代歌曲的繁荣是历史的积淀和时代潮流碰撞的必然结果。     

中国诗话学术价值及现实作用述略

中国诗话学术价值及现实作用述略陆凌霄中国诗话源远流长，其作者之众，著述之多，阐释之精，涵容之广，成就之高，世罕其匹。中国诗话的学术价值，主要反映在下列方面：一、中国诗话很早就明确地概括了诗歌的本质特征。早在四千多年前的中国原始社会末期，舜就明确提出“...     

论郭绍虞的《诗话丛话》

郭绍虞的《诗话丛话》是我国第一部以诗话形式论述诗话之体的著述。《诗话丛话》对数以千计的中国诗话进行了系统的总体研究，以宏观审视与微观分析相结合的方法，将零散杂芜的中国诗话之话予以梳理，使之体系化、类别化，不愧是诗话研究的拓荒之作，对诗话研究具有里程碑式的意义。     

袁枚《随园诗话》述评

袁枚《随园诗话》由论诗、采诗、记事三部分组成。论诗旨在倡导主真情、重个性、尚诗才的性灵说；采诗意在以创作实践印证性灵说理论；记事则多与诗坛创作相关，亦反映了作者的思想情趣。《随园诗话》是清代影响最大的一部诗话。     

沉浸浓郁，含英咀华——评张一平《中国古诗话批评论纲》

中国古代诗话领域对现今学术界而言，乃是一块静待开发的处女地；可供挖掘、深究的地方甚多。张一平的《中国古诗话批评论纲》是诗话领域的重要著作。该书结构谨严、史料详博，论题独树一帜，见解新颖，不但填补了中国古代诗话研究领域的空白与缺憾，更是近期学术界不可或缺的重要著作之一。     

在文学与政治之间：维新派文学家的两难

近代维新派文学家从政治改革的根本目的出发提倡文学改革，既提高了文学的地位，促进了文学理论与创作的发展，提供了时代特点鲜明的历史经验，又使文学过多地带上了非文学的色彩，在理论和创作上都留下了值得反思的教训。维新派文学家在文学与政治之间选择与判断的两难，反映了中国近代文学在中西古今交汇嬗变之际的艰难处境。     

论北宋诗人与唐诗的关系

北宋诗人崇尚唐人唐诗，以盛、中、晚三唐的诗人诗作为主。其形式主要反映在五个方面，即“别集整理”、“选集编选”、“唐集校注”、“诗话评说”、“序跋品评”；而于诗歌创作方面的具体表现，则重在相互唱和而成风气、汲取各种创作技法以为己用、继续乐府诗的创作等方面。因此，以崇尚唐诗为主流的诗歌创作，历史地成为了推动北宋诗歌繁荣与发展的一种驱动力。     

中国古代诗话对诗歌"神"之审视

“诗神”是古代诗学理论所追寻的最高层次的创作艺术规律。中国古代诗话对诗神的审视,充分体现出中华民族特有的创作心理与倾向,是一种成熟而完美的诗歌理论心态。司空图身后的诗话作者,对诗神内涵构建的最终完工,做出了大量的贡献。从此,以诗歌本质的内在精神为标准、借以挣脱传统形式美之束缚、品评古代诗歌创作之得失,渐成风气。同时,也对诗人在创作中追求诗神与外在的诗之形体相辅相成之境界,提出了更高的要求。     

30年代现代诗派创作特征管窥

30年代现代诗派的崛起有着诗歌艺术发展的原因,同时代风尘亦促成了它的产生。以此为基础,现代诗派创作呈现出三个基本特征:一、反常化手法的使用与晦涩朦胧之美;二、非逻辑化的生存体验与青春病的书写者的身份获得;三、通过他们所倡导的“现代词藻”,现代诗派将本土的“直观神秘主义”植入“象征主义”的形式,于现代气息之中有着醇味悠远的古典情结。     

从六朝诗人到唐宋词人——美籍学者孙康宜古代诗词研究论析

对美籍华裔学者孙康宜的中国古代诗词研究作专题性探讨,着重其对六朝诗人及其诗歌创作和唐宋词人与词学所作的论析,指出,孙康宜的研究有其独到的眼光,她提出了一系列属于个人独立研究的看法,可资中国学者借鉴参考.     

论唐代鄱阳湖景观诗歌特色

鄱阳湖景观诗歌发端于东晋,兴于唐代。主要有三个方面的特色：一、水域规模超过前代,隋代以来成为南北往来的重要通途,诗歌创作在更加广阔的背景下展开。二、诗歌的作者多为贬谪、漫游、学道等三种类型,汇聚了有唐一代最优秀的诗人,如李白、孟浩然、白居易、张九龄、刘长卿等。三、主要表现的是自然生态的景观,如鄱阳湖望庐山,湖口观江湖汇合,过鄱阳湖看大孤山、落星石,登松门山,窥石镜;鄱阳湖观候鸟等。唐代景观诗歌最主要特点是亲水性,凡景必有水,这对我们今天开发鄱阳湖旅游景观资源有一定的借鉴意义。     

浅析魏晋诗歌中的人生探索

本文通过对魏晋时期的一些重要诗人和诗作的分析,试图说明：执着人生探索是魏晋诗歌的一个重要内容,它形成了一条主线,贯穿魏晋诗歌的始终,这正是魏晋风度的魅力所在,也是魏晋诗歌的底蕴所在。     

六朝诗歌的时代特征

六朝诗歌在我国诗歌史上占据着极其重要位置，且形成了独具特色的时代特征，纵观六朝诗歌，我们很明显地觉察到其浓郁的政治色彩和极鲜明的玄佛色彩。群雄割据，相互征伐，朝代更迭频繁，政治和疆域都极不统一。由于常年的战乱和党锢，导致此时的诗歌创作与政治联系紧密，文人或施展抱负为所依附的政权效力，或畏惧权势逃避灾祸而满口玄远之辞，或遵循佛理寻求现世的享乐，又因此时思想的自由使得六朝诗歌形成了众多的流派，显示出别具一格时代风貌，为我国诗歌史上展现了浓墨重彩的一笔。     

二十世纪末中国新诗诗意表达的语言焦虑与意义失落

“朦胧诗“后的现代诗歌写作,开始立足于语言本体,语言是这一时期诗人和诗作自始至终集中关注的核心问题.现代诗人对语言的重新认识和反思,在诗意追求中显示了一种深刻的语言焦虑.不理解这个时期现代诗歌诗意表达的语言焦虑,不认识其中语言表征的矛盾与混乱和它对意义失落的无限追寻,就不能有效的理解和阐释当代诗歌面临的复杂性和深刻性.     

论诗诗在魏晋南北朝时期的发展

魏晋南北朝是论诗诗发展的重要时期。这时期的人物品评之风以及诗歌赠答之风是论诗诗发展的客观条件。此时的论诗诗虽然主要以论诗诗句的形式出现,但已经能较深入地探讨诗歌的审美特征,主要在于对强调诗歌的抒情作用以及关注诗歌"辞"与"意"的关系等方面。魏晋南北朝的论诗诗对唐代论诗诗的发展有直接的影响。     

试论诗僧皎然的身份意识

皎然之所以成为诗歌史上以＂诗僧＂命名僧人诗歌创作群体的第一人,归因于他僧人本位的身份意识。这种身份意识突出的表现在皎然的诗歌理想、诗歌创作和诗学著作中,蕴含着其处于唐代三教争衡和禅宗内部宗派分化的历史背景之下,立足僧人本位对诗、禅关系的深入思考。这种思考对＂诗僧＂的形成有不可磨灭的助益之功,诗僧的创作更是为＂诗唐＂增添了别样的风貌。