从东西方意象的异同探讨中国古代女性诗人诗词翻译

中国古代女性诗人的诗词构成了古典文学王国中一道独特的风景线，女性诗人的创作笔触细腻而温婉，感情内敛而真挚，栖鸟、浮云、晓风等意象常常出现从而为女性诗词塑造了清丽脱俗的优美意境。本文试图从东西方意象的异同方面通过两个实例的具体分析对中国古代女性诗人诗词翻译作初步探讨，以期在翻译过程中更好地传递意象再现原诗的意境。     

美国诗人对中国女性形象的重塑

美国诗人在译诗和创作中都试图重新塑造中国女性形象。在译诗中，美国诗人或变“恋女”为“色女”，或变“小妓”为“淑女”，实现了对中国古典诗歌中女性形象的颠覆。在创作中，美国诗人则凭着自己的主观意志把中国当代女性塑造为或丑陋、或猎物、或古代女子等形象。他们对中国女性的这些重塑与其说是基于中西文化的差异，还不如说是基于种族歧视和美国诗人骨子中根深蒂固的东方主义意识。     

“参互见义”析例

在古代著作中,特别是在古典诗词、骈文及古散文的骈句中,由于字数,句式乃至声律、修辞等等的需要,作者有意将一个完整的意义予以分割,置于上下两句或一个单句前后两个不同词组中。这种在形式上把一个完整的意义拆开、分置,而在读者理解文意时,又必须前后互为补充,参互拼合词意的语言现象,就叫做“参互见义”,又叫“互文见义”、“错举互见”、“文义互见”,一般简称作“互文”。     

解构“后爱情”——评程青的小说《脸上露出幸福的笑容》C

程青的小说《脸上露出幸福的笑容》是一幅当代爱情的经典画卷。作者以女性的视角扫描了文化女人的情感世界，以略带嘲讽的语言揭示了“后爱情”的变幻无常和情不由己。轻松的笔调既解构了当代人带有游戏色彩的爱情生活，又从本质上剖析了“后爱情”忽略女性智慧、拆除责任心的客观效果，使读者对当世的爱情故事有了形象与理性的认知。     

悠悠“宫”中多事变

唐朝诗人韦竟写过这样两句诗：“边关兵戈横，宫中事变多”。然而，在女性那个悠悠“宫”中．也说得上是一个“多事之秋”的王国了。     

“曲”径“探”幽——浅论中国古典诗词意象英译的限度问题

诗歌能否翻译,一直备受争议。大多数诗人、翻译家都认为诗歌的可译性是有限的,这是基于诗歌这一特殊文学形式的自身特征而言。中国古典诗词是中华民族文学的瑰宝,丰富的意象是中国古典诗词的典型特征之一,同时也是古典诗词翻译过程中遇到的一大障碍。对中国古典诗词而言,意象可以说是其灵魂,它是塑造审美意境的关键,是诗人风格的外化表现,同时也是古典文化的一部分。因此,英译过程中古典诗词意象处理是否恰当与古典诗词的英译限度息息相关。     

从“卧室”到“第三空间”——网络女性小说的创作机制与女性话语建构

网络技术给社会空间和文化领域带来了变化。随着女性解放运动的发展及思想意识的觉醒，女性开始在网络空间寻找独立的生存之地，并打破空间领域的“公”“私”分界和性别偏见，创造“进”可跨入公共空间、“退”可回归“自己房间”的阈限空间，由此女性从“卧室”走向“第三空间”，拥有了表达自我、言说欲望的场域。同时，网络女性小说在创作主体鲜明的性别意识下彰显着女性写作的力量与魅力，在资本积累与权力争夺中不断发展，实现了女性在网络空间的话语赋权与主体建构的目的。网络女性小说在空间活动、话语言说、资本积累、性别认同方面体现出鲜明的反叛与变革意味。     

中国文学中的女性形象（十五）：因情成梦超死生——杜丽娘“情”“理”对立人生观的启示

杜丽娘是汤显祖《牡丹亭》一剧中的女主人公。她是中国文学中极为独特的一位女子形象。她一直生活在极度封闭的家庭和时代，因偶然一次到自家后花园而开始感受到大自然的美好。她接触春天后青春觉醒了。觉醒后的杜丽娘集中体现出了汤显祖的“因情成梦，因梦成戏”的社会追求和“生可以死，死可以生”的人生追求。突出了“情”与“理”、“法”的矛盾，在某种程度上可以说体现了汤显祖对中国传统文化和时代的一种超越性思考。在他的思考中既体现了他的先进性也体现了他的局限性。     

文化观转型与“象思维”之失

20世纪初以降，自从教育制度西化之后，在开启科学思维理性之窗时，却关闭了自己“象思维”的悟性之窗，致使中国学人陷入失去主体话语境地。后来几代学人，由于只有单一科学思维理性，以至于不能真正进入和领会中国传统经典。中西思维方式不同，源于语言不同。“象思维”作为前语言前逻辑的思维，是最具本原性和原刨性的思维。在“轴心时期”，西方在“象思维”基础上产生出理性的逻辑的概念思维，并逐渐构成西方文化主流的思维方式。而中国的“象思维”则经过儒、道、佛三家而推向高级形态，构成中国文化主流的思维方式。崇尚不同最高思想观念（非实体与实体）的中西思维方式，各有不同的功能和价值，但都非万能。两种思维方式相互不能取代，而只有经过会通，才能推进各自文化的创新与发展。     

汉英颜色词“黑”与“black”文化内涵比较及其翻译的

文化、语言及翻译之间的关系，是一种相辅相成、互为前提的关系，而翻译是一种跨语言、跨文化的交际活动。文章旨在通过汉英颜色词“黑”与“black”的文化内涵的比较，探讨不同文化背景下语言的使用差异以及这种差异对翻译策略选择的影响。     

论女性意识在女性艺术中的表现

女性主义的活动和争论一直沸沸扬扬.但是,女性意识并不等同于女性主义.当女性意识处于潜伏阶段时,人们对此不会有太多的关注;当女性意识作为一种社会意识形态提出来的时候,女性意识本身已经出现了很多的问题.作为女性艺术家,对这个问题的关注,表现在历史、政治、社会、美学等各个方面.其实也是对自身社会定位的关注.只有在清晰的思维方式下,艺术家的创作才会具有人性的价值.所以,有必要从艺术家的角度来讨论中国现代女性的女性意识.     

从社会性别视角解读女画家作品中的女性形象

从社会性别的视角,运用女性主义的方法来解读建国后中国女画家作品中的女性形象,可透视出不同时期女性形象的历史变迁和女性意识的发展脉络.女画家作品中的女性形象可以分为三个阶段:毛泽东时代--女性意识缺失;20世纪80年代--女性意识萌芽;20世纪90年代--女性意识崛起.     

女性文学流程与女性形象悖论

20世纪中国女性文学几经风雨 ,却愈来愈陷入了疲乏无力的状态中。在对女性文学流程的考察中 ,就女性文学这一衰微特征作了整体性评价 ,并由此提出了女性文学要走出这一误区 ,关键在于调整视界的建设性建议     

秦观与贺铸词中的女性形象比较

秦观与贺铸都是宋代著名的词人,他们二者的词中都出现了不少女性形象,但他们笔下的女性是既有类似又有差别的。秦观笔下的女子歌姬较多,形象多是美丽而哀愁的,在一定程度上反映了秦观的身世遭遇和心态;而贺铸笔下的歌姬显得华美而空洞。秦观笔下的民间女子形象出现的次数不多,但也有情有性,个性十足;贺铸笔下的民间女子更是形象丰富,血肉丰满。二者笔下还出现了其他不同类型的女子形象,也各有自己的特点。     

解读阿袁小说中知识女性的困境

阿袁小说中女性之间错综复杂的关系揭示出知识女性生存境遇的悲凉，小说以其对人性的窥视，将高校知识分子的生存百态尽收眼底，也进一步引出了女性解放这个令人深思的话题。     

老舍文学创作中的女性观

通过分析老舍塑造的三类女性形象,总结出老舍对那个时代中国妇女真实处境的概括是：“女人永远是男人的附属品”。昭示人们,要改变妇女的悲剧命运,有赖于女性的真正觉醒,有赖于新型文化建设,有赖于社会经济的充分发展和人们精神境界的普遍提高。认为,在绝大多数作家为中国妇女在20世纪初接受西方新思潮熏陶而欢呼雀跃之际,老舍以自己如椽巨笔写下了自己对中国女性的冷静思考,尤其对西方自由、民主能否短时期内在中国扎根结果表示出深深的怀疑,同时对西方文明裹挟下的思想糟粕有着先验的忧虑,这是老舍关于新潮女性艺术形象塑造带给我们最大的启示。     

西安地区职业女装市场调查与分析

通过市场调研,从消费者的心理、社会背景、所需服装的发展走势等方面,分析西安地区职业女装市场的现状及存在问题.给出了相应的建议和对策,为职业女装的生产经销及开发提供可行的参考依据.     

至真至纯 美自天然——李清照词中彰显女性心理的真性情

李清照的词中蕴涵着她独特的生命经历和独特的生命体验,在不断探求生命本质和不懈追求生命价值的过程中,她超越了传统文化和传统礼教的束缚。用她独有的艺术才情和精妙表述,展现其敏锐的审美感受和匠心独运的审美视角。用真性情吟唱出一曲女性心底的生命之歌。     

中国女性文学的三次历史性演进

中国女性文学经历了三次重大的历史性演进，从远古的女神时代开始，进入封建社会的女奴时代，其间经历了长达两千多年的艰难历程，最后步入20世纪80年代的女人时代。这种由女性意识的沦落到女性意识的觉醒和女性文学运动的演进，包含了中国女性对自身命运的深刻反思，也提示着人们对整部中国社会文化史的重新审视和评价。     

《喧哗与骚动》中的女性“影子人物”

女性人物的塑造是福克纳小说的一个主要特点,而"影子性"则是其作品中女性形象不可分割的性质,并且深深根植于当时美国南方现实社会之中。现实社会把这些女性变成了生活中的"影子",所以从某种程度上说,她们在福克纳小说中的影子性恰恰反映了她们在现实生活中的影子性。分析小说《喧哗与骚动》中两位女性人物的"影子性",探讨美国清教主义和传统妇道观对女性身心的毒害和摧残,可以使读者更加客观地看待这些女性形象,更加全面地解读福克纳的作品,更加深刻地体会他的人道主义立场。