论高校电影教学实践及其大学电影特点——高校电影教育系列研究之四

高校电影教育实践活动有其自身规律与特点,一方面应该遵循教学规律体现出电影专业教育教学特点;另一方面应该遵循电影艺术规律体现创新创意以及制作特点。在课外活动及其社会实践活动范围内的教学实践活动更应该体现校园文化活动的教学实践与电影艺术实践的探索性特点、校园学生活动的青春性特点、高校人才培养与文化传承创新的学院派特点,使之在课堂教学和实践教学中充分发挥作用,有效提高教学质量和人才培养质量。     

论人的生命与电影艺术的灵魂

任何一种艺术门类所选择的母题，归根结底都是关于“人”的母题，电影艺术同样如此。那么，人在电影艺术中具有何等作用，电影艺术如何才能获得灵魂与永恒的艺术生命力？本文将围绕这些问题来探讨人的生命与电影艺术的关系，论证人的生命是电影艺术的灵魂，电影艺术的审美价值与艺术生命力取决于在人的精神时空中或以精神的方式，对人的三重生命需要与追求的满足。     

电影的魔术——论真实时间与电影时间

众所周知,电影是一门来源于生活又高于生活的艺术。在电影和生活的联系中有很多方面,本文就其很有意思的一个方面——电影中的真实时间和电影时间,来进行一次探讨。     

论高校电影教育发展的条件及其外因与内因——高校电影教育系列研究之二

当前高校电影教育的高速发展之势引起学界高度关注,如何抓住这一机遇和挑战做到科学发展与可持续性发展,必须首先探讨其原因,现代社会及其电子媒介时代到来、大众文化与视觉文化兴起是其发展的社会、时代、文化背景及其外因;电影实践与理论的互动机制形成、艺术教育传统与美育现代化是其发展的内在逻辑及其内因,外因与内因的相辅相成构成整体,提供高校电影教育教学深化改革、调整专业结构、整合艺术教育资源、推动电影教育创新发展的基础和条件。     

艺术批评视域下的商业电影批评问题

自上世纪80年代以来,从艺术批评的角度,以真实性、创新性、艺术个性为标准来衡量影片的价值,这种批评范式一直在发挥重要的作用,为观众发掘和推荐了许多优秀影片,更为电影史确立了一部部经典。然而,当艺术批评面对商业电影时,却遭遇了不少批评尴尬,有时还给商业电影带来了伤害。在当下发展电影产业的迫切要求下,要促进商业电影的健康发展,有必要分析和纠正其中存在的批评标准错位问题。应该确立什么样的批评标准来衡量商业电影的价值,这是值得我们思考的问题。     

论电影艺术的综合性

电影是综合艺术。这是电影艺术的重要特性。然而,所谓“综合”,不能简单地从词汇意义去理解。称电影为综合艺术,也决不是各门艺术——建筑、雕塑、绘画、舞蹈、音乐、文学的大杂烩式的总和;而是在融合各门艺术的表现能力的同时,分离各门艺术的独立形式,使之在一种新的质的基础上有机地综合起来。     

论阿兰·巴迪欧的电影美学——以《电影的虚假运动》为中心

艺术与哲学的关系是巴迪欧电影美学的基础。在此基础上,巴迪欧从柏拉图出发,认为电影的本质是理念(主题)对形式的一种拜访,而电影的运动(分为整体运动、局部运动和艺术语言之间的运动)是虚假的,并非真正的运动;对电影运动的不同理解产生了三种评判电影的方式:无差别判断、差异性判断和公理性判断。     

“妻子是什么？”——从《克莱默夫妇》到《时尚女魔头》浅谈美国新女性主义电影的发展

二十世纪六十年代随着欧美各国女性主义第二次浪潮的到来,电影作为一种重要的再现艺术进入女性主义反思的视野,西方新女性主义政治实践与艺术实践的迅速联合,使女性主义电影及女性电影人被推到历史前台。对于美国影视业来说,以20世纪60年代为分界,尤其是受到第二次女性主义浪潮的影响,电影、电视纷纷刻画了一大批独立但不生硬、充满磨难又坚毅隐忍的女性形象,《克莱默夫妇》便是其中的代表作品。而新女性主义电影发在经历了70-80年代的保守、尴尬、无奈之后,在新的世纪迎来了新的发展阶段,2006年上映的美国电影《时尚女魔头》取得的成功,就是一个很好的例证。本文通过分析这两部不同时代美国新女性主义电影,反映不同阶段女性主义电影中的核心价值观。     

关于《罗马假日》的话语分析

自电影这门艺术形式问世以来,不少杰出的导演为观众打造了一部又一部精彩的电影,塑造了一个又一个生动的电影人物。这些电影之所以深深地打动了观众的心,是因为成功地塑造了一个又一个性格鲜明的银幕人物形象,而话语又是人物塑造的关键,因此,电影是如何通过人物对话来体现人物关系和刻画人物性格,是一个值得探索的问题。     

“妻子是什么?”——从《克莱默夫妇》到《时尚女魔头》浅谈美国新女性主义电影的发展

二十世纪六十年代随着欧美各国女性主义第二次浪潮的到来,电影作为一种重要的再现艺术进入女性主义反思的视野,西方新女性主义政治实践与艺术实践的迅速联合,使女性主义电影及女性电影人被推到历史前台。对于美国影视业来说,以20世纪60年代为分界,尤其是受到第二次女性主义浪潮的影响,电影、电视纷纷刻画了一大批独立但不生硬、充满磨难又坚毅隐忍的女性形象,《克莱默夫妇》便是其中的代表作品。而新女性主义电影发在经历了70-80年代的保守、尴尬、无奈之后,在新的世纪迎来了新的发展阶段,2006年上映的美国电影《时尚女魔头》取得的成功,就是一个很好的例证。本文通过分析这两部不同时代美国新女性主义电影,反映不同阶段女性主义电影中的核心价值观。     

浅议数字技术对电影艺术带来的影响

电影与科学技术的产生和发展一直紧紧地联系在一起,电影艺术依赖于数字技术,数字技术对电影的制作手段、表现形式等有着巨大的影响,数字技术的进步促进了艺术上的突破,与此同时,电影艺术的发展也推动了技术水平的提高,电影艺术与数字技术密不可分,互相促进,共同发展。要将技术与艺术相结合,最主要的还是要通过数字技术来更好地展现出电影作品的内涵和精神主旨。     

张艺谋电影的艺术魅力

张艺谋是使中国电影走向世界的著名导演 ,深沉、凝重的人文关怀是他全部电影的立足点 ;幽闭的艺术世界是其电影艺术独特的表达方式 ;多重意蕴交织的民族文化语境使他的电影具有民族化、本土化的强烈色彩 ,并展现了他对文化和历史的哲理思考     

钟惦棐影评理论述评

艺术批评不仅具备艺术意义，更有文化意义。批评的类型、模式、规模和观念，反映了该艺术的当代命运和流向，钟惦案作为中国当代电影批评的代表人物，其丰富超前的电影美学观念表现了中国人特定的电影文化心态，并深刻地影响了新时期中国电影。他的影评理论，将是我们建设崭新“影评学”的重要基础。一、“以社会为天职”：大众影评论影评是什么？为什么需要影评？在这个容易模糊的概念问题匕钟惦又明确地提出了一个非常中国化的名词：大众影评。“电影评论从专家的书房里走出来，使原来只作为接受对象的电影观众，直接拿起笔来，抒发自己的…     

论电影画面的灵魂——概念艺术

概念艺术是电影制作过程中必不可少的关键要素,是连接导演和观众的桥梁。本文通过一些著名影片的概念艺术设计实例,论述了概念艺术在电影制作中的重要性、特殊性以及概念艺术创作为电影剧情服务的特性;指出数字技术下概念艺术是当今影视制作中的主要手段和发展趋势。     

电影《功夫熊猫》中的可能世界建构

一直以来学术界对动漫电影的研究思路主要集中在模式、制作等外围形式方面,恰恰忽视了动漫电影艺术深层文化内涵的创造。电影《功夫熊猫》对于可能世界的表述,给观众创造了一个无限可能的审美世界,更有深刻的人文内涵,为理论界重估动漫电影的艺术价值提供了重要的实践参照。     

从《花样年华》看中国传统文化的含蓄美

电影是文化的产物,也是文化传播的载体之一。电影最大众化最简单而又直接的反应了文化,同样文化也一直深刻的引导着电影的创作潮流。然而电影因形象直观可视性,失去了文学作品所具有的诸种促使欣赏者进行再创造的艺术元素,从而消弱了欣赏者的审美能动性．因此,电影想要做到含蓄,无疑更富挑战性．如果能使艺术形象体现出一种含蓄美,观众对影片的创造就被激活了。由于文化根深蒂固的影响,在中国电影创造过程中,很多都对这一传统文化有所表现。本文通过解析王家卫电影《花样年华》来阐述中国传统文化中的含蓄思想在电影艺术中的表现,并论述这种含蓄美给观众带来的艺术享受。     

散论电影的数字化革命

对于电影数字化问题的研读,不仅有助于认识电影技术的崭新面貌,而且也可以管窥新的＂技术美学＂怎样缝合电影的奇观本性,以及这种缝合过程带给我们在电影理论和电影实践上的启示。电影艺术和技术的数字化改造的实质,就是电影创新道路的不断拓展和延伸。     

浅谈对类型电影的几点认识

随着电影的产生及城市化的发展,类型的概念也被借用到了电影中来,这和电影天生的商业性质分不开,类型电影是在电影艺术的创造和审美过程中,观众与制作者达到了一致认同。它具有模式、对比、反复、娱乐等基本特征。类型电影可以在最短的时间内让电影制作者获得最大的经济收益,电影作为一种文化产业既要获得商业效益,也要获得大众口碑,而能兼具二者的只有类型电影。     

动画对电影的继承与创新

动画作为通过绘画和电影相结合的一门特殊的视觉艺术表现形式,在百年的发展中不断地从电影中获取养分丰富自身。电影的独特魅力在于用镜头这一特殊手段来叙述故事,将现实中的人和景记录下来,通过画面造型和场面调度从而表现出千姿百态的事物,这也是电影蓬勃发展的重要原因。动画利用自身独特的艺术魅力与表现方式,在继承电影精髓的同时也在不断寻找适合自己的发展道路。     

本土化与全球化的交融--论张艺谋电影艺术与当代小说介入

张艺谋电影艺术成为众多电影评论家、文学批评家的评论焦点：这是因为在经济全球化的冲击下，张艺谋最早走了一条“跨国的中国电影”新模式．运用艺术化电影技术结合本土化的小说进行再创造，完美地体现了其艺术审美情趣，真实地再现了中国电影的“东方魅力”，并使之走向了世界，文章以此为契机来分析。