唐宋文人审美情趣的嬗变——论山水画的兴起发展

唐宋作为中国文化发展的又一鼎盛与重要转折时期,其绘画也是瑰丽多姿。而文人是社会意识的代表,他们所体现出来的审美追求,最为充分地表现中国绘画的社会主流审美情趣。中国的艺术精神,可说由唐代水墨淡彩山水的出现而完成了它自身性格所要求的形式,才完成了文人进入绘画主流审美意识的舞台。随着社会思潮的不断变迁,山水画取代了人物画却在其后不远的北宋时代迎来了它的高峰。     

文人园林的特点与艺术魅力——从拙政园看文人园林的意境美

文人园林作为中国古典园林的一支,从形成过程到园林自身,都有着其独特的特点和艺术魅力。苏州四大名园之一的拙政园,其园林景观的营建,以诗情画意为审美原则,体现了中国文人园林对意境的强烈追求,以及园林对文人思想的反映。     

从宋元叙事文学看科举兴废下的文人生态

文学创造的主体是具体的社会人,但时代文化的诸因素使这个时代的作者及文学创作具有共性。晚唐"牛李党争"的较量和宋代科举制度改革,使举业的重要性和科举入仕者的地位在宋代得到了进一步确认和提升,这对后世社会政治、社会心理等产生了巨大影响。科举也成为影响中国封建社会千余年的重要的社会现实。在宋元时代,以科举为主要内容或者涉及科举考试、文人士子的作品越来越多,渐成叙事文学的一个重要题材,并折射出其时文人的社会心态、生活际遇和人格追求。创作主体地位、处境和心态的变化,影响了宋元文学的创作。     

由茶诗看宋代文人的生存状态

茶与文人有着不解之缘。宋代文人饮茶成风,并于宴饮赠和之间创作了相当数量的茶诗,这些茶诗同其他诗文一样或明或暗地反映了宋代的世风、士风和文风。一些有代表性的咏茶诗对宋代文人的生存状态、思想倾向、艺术特点等方面都有较深刻的反映。     

略论中唐文人词的特点

词产生于民间,盛唐始进入文人之手,中唐文人词则是词体发展成熟过程中的重要发展阶段,是向成熟的晚唐文人词过渡的桥梁。中唐文人词既不同于民间词,也有别于成熟的晚唐五代词,呈现出其自身的特点,如题材内容广泛多样,与诗的区别界限不明显,未形成独特的风格,体式短小等等。     

论宋元戏曲中文人仕婚观的差异

宋代南戏和元代杂剧所表现出的两代文人之仕婚观念，有着明显的差异：宋代文人社会地位高，他们只求做官，不求做人；为了做官，不惜负心婚变，攀婚高门，他们对待仕婚矛盾的态度是仕高于婚，婚姻是为仕宦服务的，其婚姻带有明显的功利思想，这是宋代科举大盛的一个恶果。元代文人社会地位低，他们只求做人，不为做官；为了做人，他们重婚轻仕．追求理想的婚姻生活，并使自己的灵魂得到净化，这是蒙元中断科举给元代社会道德风尚带来的一个意想不到的结果。宋元戏曲中文人仕婚观的差异，是宋元社会不同文化背景、不同政治制度、不同道德风尚的形象反映，尤其反映了两代文人尊卑的道德情操和人生追求。     

从“敦煌曲子词”到“唐五代文人词”词体审美风格之嬗变

敦煌曲子词以其质朴刚健的审美风格,鲜明地体现了民间词的艺术特色,并且,敦煌曲子词自然、真淳的词风,爽朗、直率的情感抒发方式等艺术特点,对唐五代文人词产生了深远的影响。在唐五代文人对民间词艺术特征继承和革新的过程中,词这种抒情文学体式的审美风格逐渐典雅化,到晚唐五代词体风格已经定型,形成了婉约性的艺术特点。对敦煌曲子词与唐五代文人词审美风格比较研究,可以洞察词体从民间词到文人词演进过程中,作者审美理念的发展变化,从而分析不同时期词作风格的成因及特点。     

叶梦得文史价值考辩

叶梦得是宋代文学史被忽略的人物,是宋代历史研究遗落的角落.在群星璀璨的两宋文坛上,他本应有着重要的地位;在纷争繁复的两宋之交,他原有青史美名.但因为"元奸党案"他得罪了当时的文人清流,又因为他秉直不屈的个性和忠君爱国的思想却因"元奸党案"而被当时的文人所不齿,难以青史留名.在两宋时期,文化的高度繁盛也使他淡出了人们的视线.但从吴文化研究的角度出发,叶梦得是一个很有研究价值的对象.     

画中有诗:中国古典绘画的追梦之旅

“画中有诗”是中国古典绘画特别是文人画的突出特点,但这一特点的形成有一个漫长的过程。汉魏六朝,诗歌开始影响绘画并推动了山水画的兴起;隋唐时期,诗歌意境在绘画中逐渐显现,王维的绘画已经被认为是“画中有诗”了;五代和两宋,绘画中的诗歌韵味越来越浓郁,“画中有诗”的特点逐渐形成;元明以后,随着文人画家成为画坛的主流和山水题材在绘画中占了主导地位,“画中有诗”的特点已经成熟了,之后又经过一步步完善,最后形成了诗书画印相结合的中国模式。值得指出的是,虽然文人画最能体现“画中有诗”的特色,但在文人画出现前,诗歌对绘画的影响早已经开始;文人画形成后,一些被认为是“画工”的画家也同样在积极地追求绘画中的诗歌意趣;“画中有诗”体现了中国绘画对诗歌意境的永恒追求,既不是文人画家的专利,也不是仅仅依靠文人画才能体现出来的。     

东晋山水诗歌的缘起略谈

本文旨在从东晋文人的生活思维方式探寻当时的社会政治、经济、审美意识等对山水诗形成的直接、间接的影响和某些规律性问题。     

宋代理学对女性形象的影响

宋代的女性形象在理学的影响下显示出了其独特的审美方式.通过分析宋代女性服饰、妆容、发式等方面阐释理学对于女性形象审美风尚的影响.研究指出,在宋代理学的影响下,宋代女性形象不仅是社会生活的缩影,也是审美与艺术的缩影,更是一种被理学影响化了的产物.因此作为一种文化现象,宋代女性的审美风尚具有历史的继承性,不仅在历史上对中国女性的生活产生过深远的影响,而且在中西文化不断交汇的今天,对当代女性形象的审美也具有重要的借鉴意义.     

试析陈与义梅花诗的审美心态

陈与义是宋代诗歌发展史上,上承北宋,下启南宋,诗歌风格独特,是连接两宋诗歌发展的一个重要链环。他的梅花诗在宋代别具一格,既因为他在诗歌技巧上的创新——“意足不求颜色似”,也因为他在诗歌创作中反映出的独特的审美心态。本文试从“意足不求颜色似”,对梅花纯洁的推崇,对梅花含而不露品格的欣赏三个方面,分析他在梅花诗中的审美心态。     

宋代诗僧的莲荷意象书写与人格寄托

莲荷的君子形象深入人心,而这一形象却并非文人儒生所独有,在宋代诗僧笔下,以莲荷寄托情志、喻托己身的诗作层出不穷,丝毫不逊色于文人诗作。不同于文人以"君子莲"自况,宋僧将莲荷视为安禅写心的象征,以莲喻修行为佛教之义,咏物言志为赋诗之法,形成了独特的"禅者莲"形象。在思想层面,体现了诗僧平衡世俗与出世的理想人格建构;在诗艺层面,诗境与禅境的圆融构成了莲荷意象禅意演变的重要一环。     

谈末代文人的楼梦情结

本文论述了末代中国文学的状况,文人的社会境遇与思想行为的逆转,楼梦情结与楼梦文学的产生:仕途无路,报国无门,人生坎坷,救世之情竭,厌世之言生,悲怆与忧伤,认同与寻找,镜中世界与梦中解谜,形成独特的中国没落文人的风景线———楼梦情结。     

论南朝民歌对南朝文人诗的影响

南朝民歌对南朝文人诗有较大影响,主要表现在南朝文人诗的通俗化倾向。文人大量拟作民歌,诗作中注入民歌化因素,在诗歌的主题、语言、情调上向民歌靠拢。其成因主要在于当时统治阶级的好尚、及时行乐的社会思想观念以及当时的文学观念影响。正因为如此,文学史上才出现了一种新体诗——宫体诗,且成为绝句形成的标志,推动了文学进步的潮流。     

唐宋文人对佛道思想的"实用心态"及其对词的影响

从总体上看,唐宋文人是以一种实用的心态对待佛道思想的。但在唐五代时期,三教的合流尚显杂凑、硬涩,故此时佛道思想在词中的表现也就相对单调。而至宋代,文人的援释道入儒象盐之溶于水一样已达深融无迹的境地,相应地宋词中也就出现了很多体现文人在佛道方面的修养、情趣,词情与佛性道理息息相通的作品。     

鹅湖文人与鹅湖古诗文的文化内蕴

所谓鹅湖文人,系指旅次、仕宦、寓居铅山的文人及铅山本土文人。从时间分布上看,鹅湖文人清代最多,其次为明代、宋代,这说明宋、明、清三代,铅山鹅湖在全国具有一定的影响。从地理空间分布看,鹅湖文人可分为三类:江西铅山本土文人、铅山外的江西籍文人、其他省籍人物。本土作家最大的特点是将日常生活、风土人情写入作品,另两类文人创作也有自己的特点。鹅湖文人的创作体现出丰富的文化内蕴:爱国主题文化、廉政文化、书院历史文化、山水文化与风土人情等。     

论汉族审美意识的内向性

文章论述了我国汉族审美意识具有内向性的表现及其形成原因。 汉族是中华民族的主要民族,是古老而伟大的民族,它有自己独特的审美意识。汉族审美意识特点之一是具有内向、深沉的审美意识,这种审美意识初步形成于夏、商、周时代,正式形成于秦汉之际,贯穿汉族的整个历史,一直延续到现在。本文准备探讨一下这种审美意识的具体表现及其形成的原因。     

儒家文化与唐代文人的担当精神

儒家文化是一种入世文化,强调人的社会性。唐初、盛、中、晚各个时期都有影响这个时期的重要问题,而如何解决这些问题,不仅是帝王大臣们关注的,也是文人们所关注和参与的。初唐文人的辅国安邦、盛唐文人的兴业建国、中唐文人的改革弊政、晚唐文人的深刻反思是唐不同时期文人的不同担当精神的体现。唐代文人自觉地将自己与时代联系起来,试图通过自身的努力为国家出力。唐代文人的担当精神是儒家社会理性的成功实践。     

宋代文人结社研究综述

宋代文人结社目前也可算得学界的一个研究热点,相关研究所取得的成果非常丰硕,产生了大量的论文,并早已有专著出版。宋代文人结社研究可分为总论类、诗社类、词社类、怡老会类四个方面。文章按照不同类别做了比较细致的梳理,从中找出了一些不足之处,尝试提出了相应的解决办法。