谈音乐审美体验与音乐审美理解的关系

在音乐审美过程中,音乐审美体验是音乐欣赏的中心环节,它包括三个过程:一,音乐审美体验是一种积极的审美再创造活动;二,音乐审美体验过程中,情感的作用尤其重要;三,音乐审美体验过程中的共鸣现象。在音乐审美过程中,音乐审美理解是整个音乐欣赏活动的最高阶段。音乐审美理解过程是感性与理性、认识与情感、体验与思维、感知与理解融为一体的精神活动。     

当代中国审美主义话语的三个层面

当代中国审美主义话语主要包含着三个层面内容:一是从本体论上,突出文艺的审美本性,强调审美的超越性、审美的独立性、审美的纯粹性;二是从功能论上,突出文艺的审美救赎功能,将审美视为一种生存态度;三是从价值论上,在审美与现代性的繁复关系中高扬感性、自由和审美理想。     

谈音乐审美体验与音乐审美理解的关系

在音乐审美过程中，音乐审美体验是音乐欣赏的中心环节，它包括三个过程：一，音乐审美体验是一种积极的审美再创造活动：二，音乐审美体验过程中，情感的作用尤其重要；三，音乐审美体验过程中的共鸣现象。在音乐审美过程中，音乐审美理解是整个音乐欣赏活动的最高阶段。音乐审美理解过程是感性与理性、认识与情感、体验与思维、感知与理解融为一体的精神活动。     

大学生性审美之研究

在价值多元化的今天,大学生的性审美呈多元化趋势发展。不同的人依据不同的性审美标准,在对待和处理性审美问题上也就表现出了多样性。当前不少大学生在一些社会不良性审美观的误导下,出现了性审美的盲目和偏差。从伦理学、美学和性学的角度来探讨性、美及性审美等问题,从中得出大学生性审美应坚持的基本原则是性爱、美相统一原则;智、德、行相促进的原则;权、利、责相结合的原则。     

审美现代性视野中的接受理论——论西方现代接受理论的价值追求

西方现代接受理论并非一种普通的阅读理论和文学史理论,而是在审美现代性的文学背景和理论背景之下产生的、具有鲜明批判色彩的美学理论。它从西方现代主义文学中吸收文学经验,又从康德、席勒、韦伯和马尔库塞等人的手中接过美学批判的旗帜,将其转化为文学接受的命题。无论是对社会秩序的批判,对审美感性的培养,还是对释义多样性的宽容,都体现了审美现代性的价值追求和理论动机。只有将其放在现代性的语境中阐释,才能正确理解其理论蕴含,评价其是非得失。     

音乐欣赏本体性质探究

音乐欣赏的本体性质是音乐美学领域中重要很难回答的问题。音乐欣赏通过听觉来审美，在创造过程中，完成感性与理性的相互结合与统一。从音乐材料，结构环节和功能作用三方面断定，材料是物质和精神的统一性，结合是约定的感性材料与理性材料的结合、音乐欣赏有其独特的功能和广泛的联系，是一门介于社会科学与自然科学之间的交叉学科。     

评“美在意象”说——与叶朗教授商榷

审美对象是外在的还是内在的是美学研究的一个基本问题。在《美学原理》和彩色插图本《美在意象》中,叶朗教授提出"美在意象","不存在外在于人的美",审美活动就是要在物理世界之外构建一个情景交融的意象世界,这意象世界就是审美对象,美与美感是同一的;另一方面,他又不得不承认"一个客体的价值正在于它的感性存在的特有形式,呼唤并在某种程度上引导主体的审美体验",可他又用现象学悬搁的方法存而不论,这样叶朗教授所构建的现代美学体系就必然存在巨大的矛盾,因而是不符合审美活动实际的。马克思的审美对象论是自然向人生成的审美对象论。客体和对象都是外在的,它们都具有可能或现实的"使人愉快"的审美性质;审美活动是由对象自由悦人的感性形式引发审美主体全身心投入的情感活动。     

“立象以尽意”的创作思想评述

“立象以尽意”的方式与文学的创作方式是相通的,它体现出了文学的创造特征和审美心理特点.文学创造活动是“心学”过程与形式化过程的和谐对应;“立象以尽意”的创作思想突出了写作的形式化特征,揭示了文学创造必须坚持以客体的感性对象去体验天地人生抑或自我生命活动的思维特性.     

人化批评的民族特色与审美价值

人化批评是传统批评中极具特色极富魅力的批评方式，它不仅有独特的审美价值：审美经验的完整性和模糊性的传达，调动读者艺术想象的建构性，而且还具有独一的批评效能。作为植根于华夏体验美学的文学观念，极具贡献地促进了中国古代文论的民族特色的形成。人化批评不仅开拓了人的生命内部审美时空，并凭此观照外部时空的审美，形成华夏美学天—地—人三才统一的整体审美格局     

论科学与文学在审美舞台上的对立

文章通过对“审美”的总体陈述,引出了“科学审美”与“文学审美”在“审美”这个舞台上的争议,根据审美的主要本质特征论证科学与审美的距离,进而从系统性、功用性、情感性三个方面根本否定科学的审美动机与目的,从而证明了文学的审美地位。     

审美的心境与认识的心境——从陆机的《文赋》谈起

对审美活动心理的研究,是个相当复杂的命题。审美心理,表现为文艺创作和接受活动中的心理机制。艺术接受以认识活动为前提,又包含自己独特的心理规律。接受者认识活动中的＂心＂是求真,鉴赏者在审美活动中的＂心＂是求美。＂心＂智向＂心＂境的提升必须依赖一定的境域性生成。     

文学审美泛化与文学的超越意识

日常生活审美化是当前文学创作中的一个重要问题。文学审美对日常生活的关照一方面带来了文学审美领域的拓宽,一方面也引发了精神丧失的危机。处理日常生活描摹和日常生活关怀的关系,合理把握审美边界和审美内核的关系,是正确处理文学审美对日常生活关照的关键。     

道德不是文学批评的有效尺度

道德的多样性、差异性使道德批评陷入了主观主义,道德的功利性使道德批评与文学对象难以契合,道德形而上不能确证文学批评的合法性。文学价值不等同于道德价值。对文学内容的道德性改写是不合理的,用道德形而上形而下既不能说明一部作品、一个形象成功或失败的原因,也说明不了它们的美学价值。文学史不是道德史。“红色道德形而上”也弥合不了“政治伦理化”与“审美价值”之间的裂隙。     

论文学典型“独特的审美价值”的内涵

本文认为文学典型的“独特的审美价值”的内涵主要体现在三个方面：一、从历史的角度看,文学典型是作家独特的创造,即该典型在文学史上还从来没有过;二、从艺术表现的角度看,作家创造该典型的手法既 超越了前人,又超越了自己,即该表现手法是新颖的;三、从读者审美感受的角度看,该典型给读者一种独特的情感满足。     

而今迈步从头越--论"巴山作家群研究"的意义

巴山作家群是新时期文坛具有一定实力和影响的地域性文学创作流派，文章从打造巴山文坛品牌的文学意义，总结地域文学创作的艺术价值。建设地方精神文明的文化作用。探寻文学运演规律的美学精神诸方面提出了巴山作家群研究意义之所在。并且指出了地域文学的美学价值在于：从空间上看是在深入世界文学的浪潮过程中显示它独特的民族风貌，从时间上看是在追踪未来文学的发展趋势中展现它强烈的时代特色。     

温情的"反顾"与勇毅的"向前"——《朝花夕拾》与鲁迅晚年杂文中回忆散文之比较

鲁迅的晚年杂文,尤其是部分回忆散文,其文学属性和艺术地位已经不可动摇地镌刻进中国文学史的发展年轮。作为回忆散文集的《朝花夕拾》,在经历了其他文体辉煌成就的历时遮蔽之后,其艺术价值和社会意义也日渐呈现于世人面前。同为"夕拾"的怀旧之作,两者在创作背景、艺术格调以及主题意蕴等方面显示出某种暗合和一致。从异质同构的角度来切入鲁迅的散文世界,无疑可以更准确地认识、理解和把握一代文化巨人的伟大心魄。     

中国性俚俗的文艺审美

性俚俗是体现人自身生产的一种民俗文化，性俚俗的文艺表现与艺术审美则是这种文化复杂性与丰富性的显现与升华。但目前有关的研究较为缺乏，以致成为禁区。因此主要结合中国的文艺创作和审美的实际，论证三项内容：性与审美的关系，性俚俗与美感的关系，性俚俗与文艺表现、文艺审美的关系。较深入地探讨性俚俗在不同时代的不同呈现方式，特别是当下文艺的表现和审美形式。     

"审美意识形态"辩——兼论中国当代历史语境中的文学本质问题

近年来,对“审美意识形态”能否用来表述文学本质这一问题,学界争议很大。根据逻辑学上对本质的界定原则,摆在我们面前的问题有三:文学是不是意识形态?文学与其它意识形态之间的种差是不是审美?审美和意识形态能不能连缀在一起来述说文学的本质?而对这些问题的探讨,均不能脱离具体的历史语境。经过分析论证,研究者提出,在今日中国,“审美意识形态”无论从逻辑层面上还是从历史层面上,都是一个站得住脚的命题,可以用来界定文学的本质属性并成为当代文学理论研究的逻辑起点。坚持文学的“审美意识形态”本质,可以在确立和维护文学自身独立地位的同时,又将文学活动和人类解放这一总目标联系起来,从而使文学研究获得更加坚实的根据和更加广阔的视界。     

三维解读王尔德的《夜莺与玫瑰》

19世纪末英国唯美主义作家奥斯卡.王尔德是个备受争议的人物,但他早期的童话作品却得到了一致的好评。《夜莺与玫瑰》以其深刻的主题、纯美的意象、诗化的语言和戏剧化的情节使它具有丰富的文学内涵;其作品的艺术美、精神至美和美文思想又使它具有极高的审美价值;同时,他对生死和人生的哲理思考也在作品中有深刻的反映。所以,只有从文学、美学和哲学的三维视角才能比较全面地解读王尔德及其作品。