简论孟浩然、王维的山水田园诗

从思想内容、表现手法、意境风格三个方面论述孟浩然山水田园诗,并在与另一位同时代的山水田园诗人王维诗歌的对比中进行深入探讨。     

试论平民诗人布考斯基

本文首先简单梳理了诗歌的平民化走向,指出这是一种向其原初面貌的回归,继而从诗歌本体、诗歌内容以及诗歌的精神气质三个方面论述了美国诗人布考斯基的诗歌,以期对这位平民诗人作一简要评介。     

浅论中法爱情诗歌之异同

以探讨中法两国各自的人文背景及其发展脉络对不同诗风形成的影响为出发点, 分为四个部分论述： 从中法爱情诗歌各自的源头 《诗经》和骑士抒情诗探究爱情诗歌不同风格形成的原因; 中法爱情诗歌的成熟及其不同风格的表现形式; 中国爱情诗歌的婉媚幽约和法国爱情诗歌的热烈奔放; 中国爱情诗歌的“怨” 和法国爱情诗歌的“慕”奠定了两国爱情诗歌抒情色彩的基调; 中国爱情诗歌内倾型与法国爱情诗歌外向型的不同审美体验。     

试论传统播音与节目主持人播音风格的互补

本文从以下几个方面论述传统播音与节目主持人播音风格的互补:一是阐述传统播音主持艺术的特点,说明传统播音在语言表达上的规范性与严谨性;二是节目主持人播音风格概述;三是传统播音与节目主持人播音风格的互补,从播音语言风格和播音心理两个方面论述。     

从诗歌翻译评判六标准看《声声慢》的三种英译

翻译难,翻译批评亦然。翻译批评与文学批评一样,如今正在呼吁建立新的不同层次的评判标准,以便推进其健康地发展。借助王宏印教授以诗歌翻译为模式新建的文学翻译评判的六条标准,从体制、诗味、语言、文化、倾向和风格六个方面对《声声慢》的三种英译文进行评析,以期获得规范、系统、合理的评判,从而更好地指导诗歌翻译实践。     

论古典诗歌的朦胧美

朦胧是一种模糊美,是一种隐约飘渺、寓意难定的风格特征,为我国古典诗歌中常见风格之一.作为诗歌风格的朦胧,主要表现在以下两方面:第一,境界的模糊性、不确定性;第二,寓意的隐晦性、多义性.     

金元诗歌变唐的特色与成就

学唐而变唐,是使诗歌形成自己风格与特色的最有效手段之一。金、元诗歌的变唐,是循着历史的脚步而行进的,因此从总的方面讲,可用“特色鲜明,成就突出”八字进行概括。金代诗人因变唐,而使其诗歌形成了三个表现在艺术方面的明显特点;金、元易代之际以元好问为代表的一批遗民诗人的变唐,则重点是“善学唐”于杜甫诗歌的思想与精神内涵方面;元代诗歌在初、中、晚三个时期之变唐,因时代不同而特点各异,并确立了其在诗史上的地位。     

浅谈叶芝诗歌《玫瑰》的表现手法

在爱尔兰诗人叶芝的早期诗集《玫瑰》之中，诗人采取了多种不同的诗歌表现手法，主要体现在三个方面：一是诗歌中“赋”的手法的运用，二是哲理意味在诗歌中的传达，三是通过直白质朴的诗歌语言达到独特的诗歌效果。多种手法的并列使用既造成了叶芝诗歌纷繁多变、关不胜收的奇丽景致，又为我们理解叶芝后来不同时期诗歌创作风格的变化奠定了理论基础。     

诗情人性卓尔不群——浅论严文井的童话、寓言特色

严文井的童话寓言创作大致可以分为三个时期:起步于20世纪40年代,这时的童话主要着眼于教育目的,从培养未来国家主人公的目标出发,教导孩子形成良好的品德;作家的独有风格成熟于50年代,纯净的诗歌和深邃的哲理的完美结合,已经显示出新时期童话寓言的特点——注重人性的开掘;70年代末80年代初期,作家的风格有了较大的变化,童话的诗情画意在减弱,哲理性明显增强,对人性的开掘走向了更深层次。     

韩愈诗歌风格略论

身为"古文运动"领袖的韩愈,其诗歌的光彩常为文章所掩,然而韩愈诗歌对唐诗的发展、宋诗风格的形成、元明清诗歌的承继都有着深刻的影响,因此研究韩愈的诗风具有重要的意义。在韩愈诗歌创作的三个阶段中,其诗风从清新雄豪到奇崛瑰怪再到古朴清新,天赋个性、创作心态、社会风尚等是其在人生不同阶段显示出不同诗歌风格的深层原因。     

以情绪节奏统领音乐节奏——简论英美意象派诗人对诗歌音乐问题的看法

:以节奏论为核心的诗歌音乐观是意象派诗歌的一个重要理论。意象派诗人紧紧抓住节奏这个诗歌音乐性的本质要素 ,提出以情绪节奏统领诗歌音乐节奏的自由诗理论 ,使诗歌外在节奏情感化和内在情感节奏化 ,并从体裁范畴提出了诗歌形式在情感表现上的独特机制。意象派的上述独到见解有别于单纯求诗歌外在音乐性的传统诗歌美学 ,从而对现代西方诗歌的发展产生了深刻的影响。     

新的诗观、诗美与诗话语的思考

在对比我国古典诗观和西方现代派诗观的基础上，以片论的形式推出了新生代诗歌的诗观、诗话语的思考。其中有诗的表层话语与深层话语，诗的类型，外感诗与内省诗、心态诗与心源诗、诗的线性方程与非线性方程的思考，工具心态与内容心态的思考，诗如何进入悖论和跳出悖论的思考。     

陶澍与宣南诗友

陶澍是清嘉道年间极有名气的诗人,在他周围聚集了当时一大批诗人.著名的宣南诗社(初名消寒诗社)就是陶澍等人发起建立的,诗社成员亦视陶澍为诗社的领袖.宣南诗社是一个文艺团体,多由南方各省在京的有功名的中下层官僚组成,前后成员有68人.他们的诗作不仅"润色太平业,歌咏同朝美";而且关注国计民生,倡导经世致用.     

自我阐释与诗化的寓言——但丁《新生》及其诗论

本文分析但丁《新生》所谓“清新之体”的艺术特色，评价了但丁在作品中经常阐释自我的现象，并指出但丁自己强调诗歌的朴素自然，更注重诗歌的寓义；本文认为《新生》的寓义主要体现为基督教文化的神秘性与前基督教文化的哲理性的融合，它象征着新旧交替时代人类向往的最高理想。     

浅论园林意境

园林意境是虚与实、情与景的结合,是物我的交融,是审美主体与客体交流的过程。中国园林在追求意境的表达上,更强调情、景、文化的融合,因此诗情画意已成为园林意境的代名词。本文分析了园林意境的基本特征,阐述了园林意境的表达方式和创造手法,简单剖析了园林意境在题咏中的运用。     

蒋士铨的诗学思想

蒋士铨是清代著名文学家,“乾隆三大家”之一.他不仅诗文、戏曲写得好,他的诗学理论也很有见地.在发生论上,蒋士铨认为“自古风骚皆郁勃”,继承和发挥了不平则鸣的传统诗学精神;在创作论上,蒋士铨主张写诗应抒其性情,与时代精神相适应,创造性地提出“人各有性情”的观点;在鉴赏论上,蒋士铨在审美上崇尚自然和豪放诗风,即他自己所说的“真人气”与“风云气”.     

丘特切夫诗歌语言的形象性

形象性是诗歌语言的特点之一。俄国著名哲理诗人丘特切夫的诗歌既表达了深刻的思想,又兼具形象性,而比喻、比拟、通感等修辞手法则是形成他语言形象性的重要手段。     

王学忠诗歌创作论

王学忠被称为"平民诗人",由于其诗歌显示出特殊的品质,具有强烈的真实性,已经在近年来的诗坛上形成一个独特的"王学忠现象".忠实于自身的生存体验,为弱势群体鼓与呼,鞭笞社会上普遍存在的丑恶现象,成为王学忠诗歌创作的基本价值取向.探究王学忠的这一创作取向,不仅可以发现其本人诗歌创作的价值与意义,而且对于认识当前诗坛盛行的脱离现实的倾向具有重要的启示意义.     

英语诗歌语篇中的重复

运用G.利奇等现代语言学家提供的理论框架, 对英语诗歌语篇中的重复现象进行分析,认为重复是英语诗歌最重要的创作手段.论文阐述了三种常见的重复手段及其表现形式, 认为英诗的韵律是以重复为特征的,词语重复和平行结构是诗歌特有的语言组合方式; 重复是诗歌语篇的一种衔接手段.论述诗歌语篇的重复与诗歌前景化的关系,强调诗歌中的重复是对常规语言的偏离,是诗歌前景化十分重要的表现形式,而偏离的手段就是运用违背日常语言的诗意化的词语、诗意化的音韵和诗意化的结构,认为重复的手段总是与诗歌语篇的整体意义有着直接的关系,每一种重复都会传达作者的某种动机,因此,研究诗歌中那些频繁出现的音素、词语和语言结构的重复模式具有十分重要的意义.本文还着重分析了现代诗人在运用重复时反传统的一些基本特征及表现形式.     

毛泽东论诗

毛泽东具有极为广博深厚的中国古典诗词素养.他对古典诗词美学理论作了较长时间的探索和多方面的阐发,其理论深刻地影响着中国现代旧体诗词乃至新诗的创作.他一生读诗、写诗、评诗,其理论和实践成果是毛泽东文艺思想总体系中的一个重要组成部分,值得我们认真研究.