改革开放以来西藏音乐事业的发展特点

文章围绕改革开放以来西藏音乐事业的发展状况,通过对这一时期的音乐人才培养、音乐创作、音乐表演、音乐交流、音乐研究、音乐教育以及藏族通俗音乐的产生,西藏电声乐队的兴起,区外作者参与西藏音乐体裁、题材的创作及研究等情况进行分析和理论研究,阐述了改革开放以来西藏音乐事业的发展概貌及特点。     

音乐本体之思

对音乐本体的研究是音乐学、音乐哲学的一个核心问题。音乐的本体研究关乎音乐是什么、音乐的内容与形式、音乐的自律性与他律性、音乐同其他艺术的关系、音乐的社会作用等等一系列问题。在哲学的层面上来研究音乐本体势必要对音乐本体中的本体概念进行前提性的清理,结合哲学自身的发展,本文通过对本体概念的反思、厘清,揭示了音乐本体研究的困境和可能的研究路向。     

中国传统音乐的美学观探折

中国传统音乐由民间音乐、文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐组成,因此,中国传统音乐的美学观就应该是由民间音乐、文人音乐、宫廷音乐及宗教音乐在不同的社会阶层和不同文化层次上整体构筑而成的。     

长笛教学中的学生心理学探究

培养学生的音乐知觉、音乐情感、学习意志是贯穿长笛演奏始终的丝线,对学生音乐知觉的培养是音乐综合素质的基础;对学生音乐情感的培养是音乐理解的升华;对学生意志的培养是音乐知觉和音乐情感的支撑。     

论音乐经济与旅游经济的耦合效应

音乐与旅游的有机结合,相互渗透、相互交融、相互作用,必将刺激音乐经济与旅游经济的耦合,产生出不可估量的市场前景和叠加效益。通过打造旅游地音乐名片、发展音乐节会旅游、开发式保护民族民间音乐资源、培育演艺市场、开发音乐旅游商品、发展传媒音乐、加强旅游音乐教育等途径,实现音乐与旅游耦合,发挥耦合效应。     

节奏是音乐的灵魂——如何培养学生的节奏感

音乐是一种有一定节奏组织的、通过时间而展开的艺术。节奏是音乐生命力的源泉,节奏感是音乐能力的重要组成部分。一切音乐活动都离不开节奏感,本文主要从几方面进行有目的、有计划、有科学依据的音乐节奏感的培养与训练,以提高学生的音乐素质,增强音乐的表现力。     

小学音乐课堂有效教学策略研究——谈音乐课堂如何实施愉快教学法

音乐课情境教学能运用音乐特有的艺术魅力,使学生在兴趣盎然中学习音乐.愉快教学法运用到音乐教学中,让学生在轻松愉快的音乐实践中可感受音乐、体验音乐、创造音乐.     

汉唐音乐在大理的传入和影响

本文分析了汉唐音乐传入大理白族地区的基本情况,论述了白族音乐与汉唐音乐、佛教道教音乐、周边国家音乐文化之间的相互联系。     

浅谈音乐要素在音乐欣赏中的重要作用

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才。而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益。音乐欣赏是培养学生感受音乐,审美音乐能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。     

论旅游音乐的社会经济价值——以歌曲《温泉河》为例

旅游音乐的产生具有一定的社会经济背景。旅游音乐具有文化价值和经济价值。旅游音乐是音乐经济与旅游经济的耦合体。通过打造旅游地音乐名片、发展音乐节会旅游、开发式保护民间音乐资源、培育演艺市场、开发音乐旅游商品、发展传媒音乐等途径,推动旅游音乐与旅游经济协调发展,发挥叠加效应。     

面向推荐系统的音乐内涵空间建模研究

针对现有音乐推荐系统中音乐情感分析方法很难满足用户情感需求的问题,提出音乐内涵空间方法分析音乐情感。该方法选取音乐力度、速度、音强等表现要素,基于两极尺度的语义,构建音乐内涵空间。通过音乐内涵空间表示音乐情感,减少了音频特征客观水平与主观情感范围之间的差距,解决了情感标签标注音乐中由于用户情感经历不同造成的对音乐情感标注的主观差异性问题。在10 672条音乐评价数据集上,采用Kendall’s tau距离进行有效性验证,与基于情感标签推荐相比,实验结果表明,基于音乐内涵空间推荐音乐能较好地满足用户的情感需求。     

走向应用的环境音乐美学

环境论的应用美学、后现代音乐理论的反美学代表着环境音乐应用美学的两个基本内容,即应用美学视角下的环境音乐程序化设计、后现代音乐美学中的环境音乐创作。环境音乐与注意、环境音乐的欣赏方式、环境音乐欣赏的心理模式与功能,是环境音乐的核心美学论题。环境音乐的美学原理指导着它的应用实践,环境音乐在应用过程中应遵循“人一乐一环境”的和谐原则,在社会生活中规范音乐功能的应用。     

现代教育技术对音乐教学的优化作用

现代教育技术对现行的音乐教育提出了挑战,同时也为我们实现音乐素质教育提供了技术、方法和认知工具,对于深化学校音乐教育改革和发展学生的音乐潜能具有不可替代的作用。本文探讨现代教育技术如何以其强大的信息处理功能、丰富的媒体表现手段以及灵活的教学方式,对音乐信息传播载体、音乐教学媒体、音乐教学模式、音乐教学环境等学校音乐教育的各个环节实现优化,从而增强音乐教学的深度与广度。     

音乐分析方法与音乐能力发展的关系

本文通过对以下三方面的论述:从"音乐的本原"所引发的对音乐分析方法的思考、当代心理学的发展对音乐分析方法的启示、音乐分析方法与音乐能力发展的关系,得出笔者的观点:科学合理的音乐分析方法对人的音乐能力的培养、发展具有积极作用;反过来,音乐能力的发展也会促进音乐分析活动的有效进行。     

浅谈如何提高音乐鉴赏能力

家长在培养孩子学习音乐特长的同时,不要忽视培养孩子感受音乐、鉴赏音乐的能力,不要把孩子培养成简单的"音乐工匠",本文主要从对音乐的聆听、体验、创造三方面入手,去培养孩子的音乐鉴赏能力。     

飘洒“流行雨”——关于高师音乐教育中流行音乐进入课堂的思考

现代音乐已融入了人们的生活,成为当今社会时尚的组成部分。作为教师我们的职责与功能必需转换,如今的高师音乐教育有必要去融入现代音乐、流行音乐的精品,走进大学生的音乐课堂,从而适应教学的需要,社会发展的需要。通过让学生接触各种不同风格的音乐,扩展学生的视野,接触多元的音乐文化信息,为学生热爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。     

数字音乐传播价值链分析

数字音乐是音乐与信息技术融合、与通信融合、与互联网融合以及与传媒融合的产物。文章以产业链和价值链理论为指导,通过对比传统音乐产业价值链与数字音乐产业价值链的构成,分析数字音乐产业价值链的特点和经济特性。发展融合型的数字音乐产业是中国音乐产业当前的战略选择。从产业价值链的角度对数字音乐产业价值链进行理论研究与总结,找出制约数字音乐产业良性发展的深层原因,将有利于中国音乐文化产业的进一步发展。     

关于音乐对人的生理影响的研究

音乐的社会作用越来越被人所承认。音乐不但对人类生理具有重要影响,而且对活跃思维、增强记忆和智力开发方面都具有重要的作用。为此,从音乐与胎儿、音乐与儿童、音乐与成年人三个方面来探讨音乐与人类生理的关系,对于科学地认知并运用音乐的功能具有重要的意义。     

论汉晋音乐赋的社会功用

音乐赋是一种描写音乐、舞蹈等内容的文学作品。汉晋音乐赋在描写音乐、舞蹈等内容的同时,也担负着政治教化与娱乐两大社会功用。汉晋音乐赋的政治教化功用常与＂移风易俗＂的伦理说教联系在一起,并试图通过音乐、舞蹈等内容的描写,来净化人心,从而有助于立身、立国。同时,汉晋音乐赋也注重追求音乐的娱乐功用,描写乐舞给人赏心悦目之感。在汉晋阶段,音乐赋的这两种功用常常交织在一起。到了六朝,音乐赋的娱乐功用渐渐取代了政教功用而一枝独秀。     

学习钢琴对儿童音乐素质的培养与提高

音符(音乐)是开启人类智慧大门的一把钥匙。如果学生缺乏必要的音乐素质,音乐的美感就不能为学生所接受,音乐本身就会黯然失色,音乐教学就不能最终取得成功。因此在教学中不仅要教会学生音乐理论知识、音乐基本技巧,而且要在培养和提高学生音乐素质上多下功夫。