从历史真实到艺术真实——浅谈《三国演义》对人物形象的塑造

历史小说一方面要受到真实的历史材料的束缚,另一方面又要在历史真实的基础上,创造高度的艺术真实。在《三国演义》中作者主要采用对历史材料进行提炼加工、合理移植、创造性想象等几种方法,把历史人物成功地转变为艺术形象。简言之,作家必须依据在特定条件下“可能发生的”这一原则对历史事实进行加工和再创作,只有这样才能使作品具有历史的真实性。     

历史剧中历史人物形象的塑造与发展——从《汉宫秋》中的王昭君形象谈起

我国的史学和文学素有密切结合的传统,不论是先秦的《左传》、《国策》,还是两汉的《史记》、《汉书》,都既是历史著作,又是生动的文学作品。宋元以来戏曲勃起,史书上的不少史料,又成了戏曲的素材,一些突出的历史人物,几乎都有相应的戏曲。我国的历史剧很繁荣,许多历史人物的形象塑造得十分出色,如楚霸王、关羽、诸葛亮、王昭君等     

从历史真实到艺术真实——浅谈《三国演义》对人物形象的塑造

历史小说一方面要受到真实的历史材料的束缚,另一方面又要在历史真实的基础上,创造高度的艺术真实.在《三国演义》中作者主要采用对历史材料进行提炼加工、合理移植、创造性想象等几种方法,把历史人物成功地转变为艺术形象.简言之,作家必须依据在特定条件下"可能发生的"这一原则对历史事实进行加工和再创作,只有这样才能使作品具有历史的真实性.     

写出真实而复杂的历史：关于历史剧创作的反思

历史剧应该写出历史的真实与复杂。求真,是人类永恒的追求,能否写出历史的真实是历史剧成败的关键。历史剧可以虚构,甚至可以戏说,但虚构和戏说不应以损害历史的真实为代价。写出历史的复杂性,关键是要写出人物性格的复杂性,写出历史事件、历史进程与历史规律的复杂性,写出历史的多面性。     

命运、历史与真实——读余华《活着》

作为先锋派的一员，余华一直沉湎于对暴力、血腥、死亡的描述，他一直是冷漠、严峻的作家。然而在《活着》中，余华则更多展示了主人公福贵屡遭磨难而始终乐观生活、超然面世的生活经历。叙述中充满了个人“现在”的感受、对历史的消解和对“真实”的理解。《活着》大胆地采用了艺术领域的另一种艺术形式——音乐中的重复手段，即在作品中重复死亡。余华的小说从物质世界变成了一种精神现象，认为真实的本质是自己精神的象征，真实存在的只能是精神。这是对传统现实主义小说真实观的悖逆。     

纪实文艺中的真实与想象

今天的文学艺术园地里纪实文艺要能够真正做到大行其道,就必须考虑到作品的接受效果,注重其文艺创作中的真实与想象,以客观务实的态度和至善至美的艺术原则,达到生活的真实和历史的真实与艺术的真实的高度和谐的有机统一。     

论《史记》历史叙事的文学性特点

以文学的视角审视《史记》的历史叙事,分析了《史记》历史叙事的文学品格,概括了《史记》历史叙事五个方面的文学性特点:故事性、虚饰性、抒情性、多层面性、通俗性。认为叙事是记述性作品写作必不可少的手法,但不同的作品其叙事又有着不同的品格,历史著作是历史品格的叙事,文学作品是文学品格的叙事。     

文艺随笔

千锤百炼 文学作品是语言的艺术,因此古今中外有不少著名的作家,如曹雪芹、托尔斯泰、老舍、曹禺等被誉称为语言艺术大师不是没有原因的。有人说郭沫若的作品,如新诗集《女神》、历史剧《屈原》等,象长江大河、奔泻飞腾、气势磅礴;茅盾的作品,如长篇小说《蚀》、《子夜》等,均细腻清丽、珠光闪耀、璀灿晶莹;叶圣陶的作品,包括小说、散     

命运、历史与真实--读余华《活着》

作为先锋派的一员,余华一直沉湎于对暴力、血腥、死亡的描述,他一直是冷漠、严峻的作家.然而在<活着>中,余华则更多展示了主人公福贵屡遭磨难而始终乐观生活、超然面世的生活经历.叙述中充满了个人"现在"的感受、对历史的消解和对"真实"的理解.<活着>大胆地采用了艺术领域的另一种艺术形式--音乐中的重复手段,即在作品中重复死亡.余华的小说从物质世界变成了一种精神现象,认为真实的本质是自己精神的象征,真实存在的只能是精神,这是对传统现实主义小说真实观的悖逆.     

真实、深刻、本土化——评刘树纲荒诞剧《一个死者对生者的访问》

刘树纲的荒诞剧《一个死者对生者的访问》,立足中国本土,借鉴西方荒诞派文学,在荒诞中的特有真实、荒诞中的特有深度、荒诞艺术的本土化上,均有瞩目成就,并全方位体现在作品立意、作品结构、作品艺术手法等各个方面,认真总结有利于新时期以来的文学建设。     

荒诞中的真实——村上春树的《海边的卡夫卡》二元结构研究

《海边的卡夫卡》是一部结构复杂的文学作品,不仅故事情节在真实与荒诞中平行进行,而且包含了大量的象征、隐喻等写作手法,使得整部作品散发着哲学韵味,令人浮想联翩。本文将从结构主义理论出发分析文章所采取的二元化结构,突破分析的局限性,采取综合的方法,将结构分析与人物形象分析、写作手法结合起来,探究贯穿全书的哲学逻辑。     

历史的真实─—评《补天裂》的人物形象

通过霍达两部作品的比较，引出了《补天裂》的人物形象，将作品中纷繁芜杂的各类人物，提炼、分类出三种具有代表性的形象：爱国型、卖国型、转变型。在分类剖析各类型的人物时，尤其突出了作者观照现实，将历史的镜头拉到现实面前，给冰冷、洗炼的历史注入鲜活的生机，在梦与醒之间，让历史回归真实！     

赤狐的真实面目

在中外文学作品中,常常有赤狐的形象,或将其描绘为鬼怪,或将其塑造为神仙,或将其美化为善良、美丽而聪明的少女,并往往是作品中的主要角色。那么,自然界中赤狐的真实面目又是怎样的呢？从下面的故事中可了解一些。     

焦循曲论之“谬悠”说

焦循曲论充分肯定了戏剧创作中的虚构手法,并以“谬悠”称之.“谬悠”之说,形成于长期以来大量的艺术创作实践,具有鲜明的民族特色和悠久的历史传统.焦循将“谬悠”说运用于历史剧点评,认为历史剧和史实之间存在相互印证之关系,剧作家的合理虚构甚至比史官记录更符合历史真实.此外,“谬悠”手法在塑造戏剧人物方面也发挥着至关重要的作用.总之,“谬悠”之说对于戏剧艺术尤其是充满悲剧色彩的历史剧的创作构思、结构安排和人物塑造具有重大意义.     

略谈历史与文学的关系

文学与历史的关系,自古即是错综复杂的。在各民族文学的发韧期,文学与历史就结下了不解之缘。在我国,《诗经》中的"周族史诗"完整地叙述了自周始祖后稷建国至武王灭商的全部历史,它们既是文学作品亦是历史的记载。而史传散文则是史官所作的历史。在西方,《荷马史诗》既是文学作品,又是对古希腊历史的一段记载。在这个时期,     

论《三国演义》“以虚御实”的传奇性

《三国演义》的作者罗贯中,根据民间广为流传的三国故事,运用陈寿《三国志》及裴松之注所引的正史材料,溶入自己的思想感情及审美理想,“以虚御实”,通过添枝加叶、移花接木、杂取众记等手法,对历史事件和人物进行了典型化处理,使历史真实和艺术真实达到了有机的统一,从而使作品产生了较高的审美价值.     

和体抑扬 声不失序——刘勰声律论的历史意义

我国古代诗歌等文学作品,大多具有声韵之美,譬如《诗经》中的大部分诗音韵就很和谐。刘勰曾说:“诗人综韵,率多清切。”(《文心雕龙·声律》),至于《楚辞》、汉乐府民歌,乃至五七言古诗,都是比较讲究声韵的。这说明诗人们对作品的音韵美早就注意到了,只是魏晋以前还未有人从理论上加以总结和探讨,这正如南朝陆厥在《与沈约书》中所说:“故愚谓前英已早识宫徵,但未屈曲指的若今论所申。”对声韵问题从理论上加以总结探讨,则始于魏晋。当时已出现过一些音韵学的专著,《颜氏家训·音辞篇》说:“孙叔言     

后现代文学的里程碑——评EL多克特罗《拉格泰姆时代》

多克特罗是美国后现代文学坛杰出代表。在他的成名作之一《拉格泰姆时代》中,多克特罗将虚构人物和真实的历史事件结合起来,将其眼中最真实的美国后现代社会呈现于笔下,《拉格泰姆时代》打破了之前的历史和文学作品剥离的模式,走出了传统小说写作方式的桎梏,诠释了历史与文学融会贯通的关系,对后人的文学创作产生一定的导向作用,是后现代文学的里程碑。     

电视剧《汉刘邦》对《史记》的继承和创新

历史剧代表作《汉刘邦》以《史记》所载史实为依托,着力反映了当时社会生活的广阔图景,在此基础上又通过真实再现与艺术虚构的有机融合,参照借鉴《史记》的对比手法设置富于对比性的画面,对《史记》人物的传奇性予以淡化,塑造了刘邦与项羽的艺术形象,既凸显了真实性与创造性有机结合的美学思维,更体现出电视剧创作对《史记》历史素材汲取所表现出的较为科学辩证的态度。     

民间口头文学叙事中的“历史真实”——关于苗族英雄史诗《亚鲁王》中几个“史事”问题的探讨

神话史诗在人类学知识谱系的研究中通常与相应的“历史事件”有着十分密切的联系。文章以文学人类学的多重证据法为理论观照苗族史诗《亚鲁王》的一些“史事”,由此说明神话叙事中的“历史真实”,并以此论证和探讨《亚鲁王》在口述史研究中的价值和意义。