浅析音乐在舞蹈教学中的作用

本文依次介绍了音乐在舞蹈教学中所起的作用,音乐与舞蹈的联系,音乐与舞蹈学习未能有效结合的几种情形及应采取的相应措施,舞蹈教师应如何引导学生做好音乐与舞蹈的有效结合,专业院校的舞蹈学生应加强音乐与舞蹈结合方面的联系,开创舞蹈教学事业的新局面,最后总结了音乐对促进舞蹈教育事业发展的重要意义.     

浅谈音乐与舞蹈在创作中的相互作用

通过音乐与舞蹈的互动关系,阐述音乐与舞蹈各自的特征及音乐与舞蹈的辩证关系,从而达到视觉与听觉上的相互补充及和谐统一,进而充分发挥音乐在舞蹈创作中的作用.     

关于形体舞蹈课伴奏音乐选择的思考

在形体舞蹈教学当中，伴奏音乐已经成为了课程教学中的重要组成部分。如果说舞蹈是一门形体表演艺术，注重于视觉美的欣赏效果，那么，音乐则是舞蹈的内在表达，以声音的方式，给人以听觉的享受。将舞蹈艺术与音乐相融合，那么，舞蹈作为音乐的外化形式，是以形体的变化来表达的。因此在形体舞蹈课程教学中，伴奏音乐的选择尤为重要。本文针对形体舞蹈课伴奏音乐选择的思考展开探讨。     

“舞”从“听”开始--幼儿园舞蹈教学中倾听环节的优化策略研究

在幼儿园舞蹈教学实践中，我们经常发现“不听音乐即舞”、“纯属模仿教师动作”等现象多多存在。但是“在舞蹈艺术中，音乐和舞蹈是血肉相连的分不开的伙伴。他们相互配合，共同编织出美妙的艺术花朵。”从一定意义上说，音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体；一个有形而无声，一个有声而无形，这种天然合理的结合乃是舞蹈不能离开音乐的重要原因。该文教师从实践出发，寻找到了幼儿园舞蹈教学中有效倾听的优化策略，即：情景带动，吸引倾听；多样呈现，注意倾听；多元辅助，清晰倾听；变式重点，强化倾听等，让孩子学舞蹈从倾听音乐开始，从而提高舞蹈教学的有效性，推动幼儿成长。     

基于过渡帧插值的音乐驱动舞蹈动作合成

随着动作捕捉技术的发展,基于音乐的舞蹈生成技术逐渐成为一大研究热点,而如何提高音乐和舞蹈的匹配以及舞蹈生成的真实性是研究的关键点.本文提出的基于过渡帧插值的音乐驱动舞蹈合成,旨在解决为音乐合成与其局部节奏和强度匹配且衔接自然的舞蹈动作问题.为了充分挖掘音乐和舞蹈的局部相关性和提高生成舞蹈的丰富性,先对目标音频分段,然后对音乐片段和动作数据库中已有的动作片段进行特征匹配分析,最后对和目标音乐片段特征匹配的动作片段进行过渡帧插值衔接.本文提出的过渡帧插值算法,使插值后的动作同时保留前一帧动作和后一帧动作的特征,避免动作突变,从而实现自然过渡.另外,提出一种音乐驱动舞蹈合成的框架,包含音乐和动作的共同特征提取、特征匹配分析和动作片段的插值衔接.音乐和动作的共同特征提取从节奏和强度出发,特征匹配分析利用节奏点的同步程度和强度分布的相似性.实验结果表明:本文提出的算法能合成逼真的舞蹈动作,具体合成舞蹈视频在项目网站上呈现.     

论汉晋音乐赋的社会功用

音乐赋是一种描写音乐、舞蹈等内容的文学作品。汉晋音乐赋在描写音乐、舞蹈等内容的同时,也担负着政治教化与娱乐两大社会功用。汉晋音乐赋的政治教化功用常与＂移风易俗＂的伦理说教联系在一起,并试图通过音乐、舞蹈等内容的描写,来净化人心,从而有助于立身、立国。同时,汉晋音乐赋也注重追求音乐的娱乐功用,描写乐舞给人赏心悦目之感。在汉晋阶段,音乐赋的这两种功用常常交织在一起。到了六朝,音乐赋的娱乐功用渐渐取代了政教功用而一枝独秀。     

论舞蹈作品中音乐与舞蹈的协调统一

在音乐和舞蹈界至今仍有这样两种观点：一种认为先有音乐，然后根据音乐创作出舞蹈；另一种与之相反，认为先有舞蹈构思、动作的编排，然后请曲作者配上与之相符的音乐。看上去这两种观点完全相反，截然对立；其实，随着时代的发展这两种观点在不自觉地相互接近与渗透。追究根源，即音乐与舞蹈是否有互解关系的问题。一般说来一个舞蹈作品自始至终儿乎都离不开音乐。新作品的诞生要经过编导的创作、构思、实践、修改不断完善而完成；有些编导起初构思的根据往往就是音乐。当然也有不同者，如先舞蹈后音乐者也不乏其人，艺术的手法往往不是绝…     

物质材料决定音乐与舞蹈在时间、空间表现上的特殊性

从音乐美学和舞蹈美学的角度 ,通过对音乐与舞蹈的物质材料声音与动作进行认识和分析 ,阐述物质材料最终决定听觉艺术和视觉艺术的表现特性 ,并进一步论述音乐与舞蹈因物质材料这一因素在时间、空间表现上所呈现的异同点。     

中国乐舞思想对幼儿舞蹈教学的意义

自商周以来,我国就注重运用"乐教"来陶冶人的情操,"乐"是舞蹈与音乐结合的综合艺术形式,但是当前我们的幼儿教育对音乐的重视远远大于对舞蹈的重视,所以运用传统乐舞思想,改变我们对幼儿舞蹈教学的认识,从传统观念的转变入手,重视幼儿舞蹈教学,在幼儿舞蹈教学中避免简单舞蹈动作的机械模仿,而是创造性地进行舞蹈教学,培养孩子的创造能力和审美品格。     

高师音乐专业学生少儿舞蹈教学能力的培养

培养高师音乐专科学生舞蹈教学能力，是高师音乐专业班舞蹈教学落实素质教育的重要内容之一。把握少儿的身心特点，精选好教学的内容，培养舞蹈教学语言表达的能力，重视艺术的实践活动，是提高学生舞蹈教学能力的重要途径。     

浅析体育舞蹈教学中的音乐教育

音乐在体育舞蹈教学中具有极其重要的作用,它可以抒发人的情感,同时对于舞蹈动作的编排设计起着绝对的主导作用。正确选择舞蹈音乐能够帮助学生达到良好的锻炼效果。     

舞蹈对儿童音乐启蒙教育的作用

儿童期是人一生中生理、心理发展成熟的重要阶段，儿童舞蹈是儿童音乐艺术教育中比较重要的一部分，它舞蹈性较强，艺术性较高，形象又直观、生动活泼，深受孩子喜爱，根据舞蹈与音乐的相互关系，儿童的生理，心理特点，舞蹈本身的特点等方面阐述了儿童在学习音乐过程中舞蹈所起到的启蒙，协助作用。     

体育舞蹈与音乐之间的内在联系

音乐与舞蹈有着不可分割的姻缘，作为舞蹈灵魂的音乐，可使体育舞蹈的艺术表现力更加丰富、动人、亮丽。在运用有关音乐、美学理论的基础上结合体育舞蹈的特点，对两者之间的内在联系进行初步探讨。     

钢琴伴奏在舞蹈教学中的地位与作用

舞蹈教学中，钢琴伴奏是一种十分重要且有效的辅助手段，能发挥出许多重要的作用，例如提高学生的音乐素养，培养学生对音乐的感知力，并有效帮助学生提高专业舞蹈水平等。本文即对钢琴伴奏在舞蹈教学中地位和作用进行简要分析。     

论述中国舞蹈音乐的节奏

通过不同角度论述舞蹈节奏的来源,人体动作是产生节奏的原因。从节奏的历史观,说明节奏感是一定历史条件下的产物,并非绝对、固定、永恒不变的。纵观中西方不同节奏的审美依据,阐述了中国民间舞蹈音乐中,不平均的节奏脉搏。说明了舞蹈音乐的伸缩节奏,来源于舞蹈动作的需要。     

舞蹈与相似

运用相似论的观点对舞蹈艺术思维进行了探索。通过对舞蹈的艺术形象，舞蹈与音乐、雕塑等艺术形式的关系以及舞蹈美学的研究来揭示舞蹈艺术思维的相似规律，以进一步推动舞蹈艺术理论与思维科学的发展。     

音乐与演艺学院剪影

正实践教学四川文理学院音乐与演艺学院始建于1976年,现有教师44人,学生700余人,教学设施完善、成熟,现已成为四川省具有良好办学条件和较强办学实力的高等音乐、舞蹈艺术应用型人才培育基地,是培养中小学音乐、舞蹈教师、专业演员、基层社区文艺工作者     

浅谈舞蹈教育艺术的综合性

舞蹈是综合了文学、绘画、和音乐艺术要素而成长起来的一种综合性艺术。我国老一辈著名舞蹈艺术家吴晓邦曾指出:[1“]舞蹈是综合了文学、绘画、和音乐这三种艺术的要素而成长起来的一种水乳交融、密不可分的综合性艺术。正是这种有机的综合,创造了舞蹈艺术的独立性,并且完整的表现了他的特殊性。”古人云:“言之不足故歌之,歌之不足,故手之舞之足之蹈之。”从中我们可以看出这个古老而独立的舞蹈艺术是一门综合性艺术,他综合了文学、绘画、和音乐等因素。     

浅谈音乐与舞蹈的关系

在诸多艺术门类中,音乐和舞蹈的关系最为密切的。从周代,中国的先哲就把祭天祷地的仪式冠名为“乐舞”,将“乐”和“舞”栓在一根红丝带上了。俄国舞剧编导扎哈洛夫则说说“音乐是舞蹈的灵魂”。音乐和舞蹈是一对剪不断理还乱的情人,相依相偎、相辅相成,从亘古走到今天,共同编织着美妙的艺术之花。一、音乐与舞蹈的特点音乐是综合旋律、和声、织体、调性、节奏、力度、速度、音色等多种要素进行有序地布局组合而形成的艺术形式。有以下四个特征:第一、音乐是音调为主要表现手段的艺术形式;第二、音乐是在特定的时间内展示其形态和思想内容的…     

刍议舞蹈基训课中钢琴伴奏教师应具备的能力

作为一名优秀的舞蹈钢琴伴奏教师,除了要有过硬的专业技术,还应具备理解舞蹈作品的能力、即兴伴奏的能力、与舞蹈教师默契配合的能力、创新舞蹈音乐的能力,以及较高的艺术修养。