文学典籍言语偏离的美学语言学审视——以Henry Gilbert所著Robin Hood为例

从美学语言学视角,以Robin Hood为例,探讨了文学作品如何按照"求美"规律进行语言诸层面偏离的选择和运用,即如何发挥文学语言的偏离机制再现文学言语的形式之美。充分论证了文学创作为了"求美"的目的在音韵、书写、语法、修辞等层面而行的偏离之势,并遵循言语美的规律以维持言语偏离的平衡,从而形成文学作品的独特风格。     

三四十年代新诗形式演变轨迹

新诗形式的探索，应和着新诗运动在20年代已经在进行“诗体解放”。进入30年代后，戴望舒倡导的散文美自由体，鲁迅和中国诗歌会倡导的新诗民族形式，以及新月诗派格律体，三足鼎立，并存、交织发展。抗战后的诗坛上，自由体、半格律占据统治地位；40年代中期以后，民歌格律体跃居主导角色。自由体对建国后自由诗的发展起到积极的引导作用，但其散文化弊端也对新诗的健康发展带来了消极影响。新诗民族形式的探索和发展应予充分肯定，而它对五四后的新诗形式的轻视态度，则是有偏颇的。新月时代虽已结束了，音韵美、建筑美的格律诗风仍然牵动着三四十年代乃至今天的新诗发展。     

格律诗“潜规则”的原因及其著作权法解决原则

网络时代的格律诗创作方兴未艾,但由于千百年来格律诗创作形成了不指明作者和出处的“借用”他人已有作品的“潜规则”,导致格律诗抄袭等侵权现象日益增多,而现行版权制度对格律诗的合理使用未作出具有可操作性的规范.格律诗创作中“潜规则”的存在,既有版权意识的缺失,也有来自传承文化的需要以及“诗人的焦虑”等客观原因.消除格律诗创作中的潜规则,应遵循传统习惯与尊重著作权相结合的原则、有利于激励格律诗词创作创新的原则以及利益平衡原则.     

郭小川对现代格律诗的开拓--关于新诗发展问题

产生于"五四"新诗运动的中国现代诗歌在迄今80年的发展中,突出地显示了两个方面的追求:一是追求以现代口语表现新的时代精神的革命性即现代性;一是追求现代诗歌语言、形式之灵活自由与优美、和谐的完美统一.仅就追求现代诗歌语言形式之灵活自由与优美、和谐的完美统一而言,就走过了非常曲折的道路.但中国现代诗歌的格律化,乃是现代诗歌发展的必然选择,也是其日益走向成熟的标志.这里有一个从不自觉到自觉的反复过程,现在依然还处在这一过程中.继20年代中期新月诗派首倡并试制"新格律诗",50年代中期何其芳重倡"现代格律诗"之后,郭小川在60年代初期却以其不事声张的一系列创作,为现代格律诗的发展开拓了一条广阔的道路,其创作经验是值得重视的.     

"一带一路"战略下,"英—汉—维"人名音韵研究的必要性

在"一带一路"战略的引领下,新疆面临大机遇与大发展,而人名音译的准确性与贸易交流的顺畅程度紧密相关.对于英—汉—维人名音韵的对比研究能大大促进人名音译的准确性.本文回顾了三种语言音韵发展的过程,分析了各自人名的构成并阐明了英—汉—维人名音韵研究的重大意义.     

内外一体、浑然天成——评曹明伦所译之《莎士比亚十四行诗集》

诗歌作为音韵与意义浑然天成的纯文学形式,其形式与意义之间具有复杂的互动关系。曹明伦在所译的《莎士比亚十四行诗集》中把握住了莎诗特有的神韵、音韵以及形韵,并巧妙地使莎士比亚十四行诗之音义特征在译诗中得到了再现。     

英语广告文体中的押韵

押韵是英语广告中最重要和运用最多的修饰手段。押韵使得广告节奏鲜明、抑扬顿挫、格调优美、容易记忆,使消费者过目不忘,刺激其购买欲望,使广告达到形式与内涵、视觉美与听觉美的统一,增强了广告的感染力。头韵、元音韵和辅音韵是三种最基本的押韵修辞格。直译、意译和套译是主要的翻译方法。     

美的理念与终极价值--柏拉图的美学价值论

柏拉图以理念论为核心的美学思想内含完整的美学价值论框架."美本身"是一种先验的价值标准和绝对的价值实体,具有极致性与自足性."美的分有"描述了作为永恒的价值范型的"美本身"与美的事物之间的价值等级关系,而"美的回忆"则强调了作为完满的价值理想的"美本身"对美的追求者的价值范导作用.     

论英语素体诗汉译的形式要求——以戴那·乔亚《清点孩子》的译文为例

作为英语格律诗汉译的基础研究,素体诗的汉译策略在形式上可以设定"兼顾顿数与字数"的量化标准,还应该使译文尽可能体现句中停顿与跨行、节奏替换与缺省等原作中有意义标记的文体特征.     

《文字音韵训诂知见书目》的编纂问题举隅——以《音学偶存》条目为例

阳海清、褚佩瑜、兰秀英的《文字音韵训诂知见书目》是目前图书馆学界一部比较完备的有关汉语言文字学的专科书目,在汉语言文字学界的使用率非常高,问世十年来在图书馆学界和汉语言文字学界产生了积极的影响。但是由于《文字音韵训诂知见书目》资料来源十分丰富,而编撰者在编纂时"亲见"的部分只有湖北省图书馆所藏之书,其他信息皆是直接或间接采用"非亲见"资料,在这些"非亲见"材料中出现了一些与实际不符的误漏名目项,《文字音韵训诂知见书目》编撰者未经考证直接著录,影响了这本书目的科学性。以《音学偶存》条目为例说明这个问题,希望《文字音韵训诂知见书目》在修订时能通过"目治"校正此类问题。     

诗画互动 古韵飘香——引导低段学生学习古诗文的有效策略

古诗词是源远流长的中国文化中的瑰宝,它以其齐整的句式、精炼的语言、丰富的内涵、独特的音韵美深受人们的喜爱。让低年级学生在头脑中积累大量的古诗语言,并接受古诗语感美的熏陶,对提高他们的文学鉴赏力和审美情趣是不无裨益的。     

作为诗评人的闻一多

闻一多的诗学不仅包括现代格律诗理论,而且也包括对自由诗的观照,他的新诗“创格”理论对于自由诗的美学建设也是一份丰厚的学术资源。闻一多在自由诗与格律诗的诗论中,既大力提倡格律诗,也不否定自由诗的存在价值;闻一多将诗美分为内的原素和外的原素,其价“声”的理论的诗学意义最为重要;闻一多关于诗歌表达中的限制与自由的见解,是对诗歌而且也是对艺术媒介学的深刻创见,同时对现代格律诗、自由诗的建设具有高度的美学价值。     

用美的语言塑造美的课堂——论小学语文教师的课堂教学语言

在小学语文课堂教学中,教师要调动学生的学习积极性,提高课堂教学效率,增强语文教学的人文性,陶冶学生的性情,就必须追求教学语言的文学美、情感美、音韵美和童趣美,用美的语言来塑造美的课堂,给学生以美的熏陶,提高学生的审美情趣.     

《老水手行》的格律

本文通过对柯勒律治的名作《老水手行》格律的分析，指出在诗人精心选用古歌谣体、行内韵、重复句、叠词等几种格律方式制造出一种稳定的形式构架和音韵美的同时，是如何将其同诗作内容和谐统一于一起的。     

《黄河大合唱》美学思想探究

光未然作词,冼星海作曲的<黄河大合唱>,1938年诞生于革命圣地--延安,是作曲家心灵的"力的图式"和黄河"力的图式"的同构,也是与民族精神在危难之中觉醒的"力的图式"的同构.她是中华民族的千古绝唱和美的结晶.她是力量美的再现,形式美与精神美的体验,她是爱憎鲜明的美,威武、雄壮的美,美的壮丽,美的振奋,这种美正是我们民族精神美的体现.     

从审美角度谈英语诗歌教学

英语诗歌具有审美性,其美学特征主要体现在音韵、文辞、意象以及意境等方面。本文认为,教师要想达到理想的教学效果,就要结合诗歌的美学特征,引导学生采用朗读、想象、对比以及移情等方法,感受诗歌的意韵,进入诗歌的情境,从而帮助学生提高英语诗歌学习热情,树立美的情操,塑造高尚人格。     

论雪莱《致云雀》中音美、形美、意美的有机结合

在《致云雀》中，诗人雪莱巧妙地运用了规范而又新意进发的音韵手法，围绕作品主题灵活穿插了比喻等多种修辞形式，极富音乐性和画面感地烘托出了云雀那自由不羁的形象和欢快激昂的歌声。诗人借云雀抒情明志，向世人传递自由、喜悦与希望，从而使作品达到了音美、形关、意美的有机结合。     

浅析中国古代诗歌节奏的形成

汉字"一音一字、一字一义"的特点、汉诗独特的平仄规律与音韵要求、汉民族追求均衡中和的对偶性思维,共同促成了中国古代诗歌节奏的形成.     

最美现象的德性伦理解析

"最美人物"的"最美事迹"是爱人之心的行为表现与价值取向。人性的崇高在英雄与普通人之间没有界限,"最美现象"激发了人们对人性的思考,对健全人格的呼吁,对现实伦理困境的突围,是人文主义理念的时代要求。"最美现象"是人的价值的体现,是真、善、美的弘扬,符合社会主义核心价值观,有利于构建一个安定有序的和谐社会。     

论对称体格律诗的优势

二十年代,以闻一多为代表的新月派创立新诗“格式”论,字句整齐的均齐格式和字句相对整齐的对称格式,就成了格律体新诗的两种主要格式。对称体格律诗与均齐体格律诗相比,其具有多方面的优势(当然,事物总是辩证统一的):具有活泼的音乐美、丰富的建筑美、外在节奏与内在节奏高度融合、便于“制作”等。一、活泼的音乐美音顿的等时性弱、诗行的长短变化、韵的灵活选择等,都是对称体格律诗音乐美相对活泼的基因。