语言文化差异对戏剧话语模式的影响

从英美戏剧与中国传统戏曲在主导性话语模式上迥然相异,探讨了戏剧戏曲话语模式的差异:一为发达的对话式艺术,一为优美的歌唱艺术。之所以如此,除了中西文化传统差异之外,英汉语不同的语音动力特征对曲艺话语模式选择倾向的客观制约也是不容忽视的因素。从语义学理论和信息传播理论的视角深入分析了语言文化对于戏剧戏曲主导性话语模式生成的影响。     

中国传统戏曲与现代歌剧的区别与联系

戏曲是中国的传统戏剧形式,是音乐、舞蹈、戏剧三者结合的一种舞台艺术。歌剧起源于西方,它融合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈及美术于一身,是一门高度综合的艺术。本文就中国传统戏曲与现代歌剧两者之间的区别与联系,揭示两者的“同”与“异”。     

论中国传统文化"天人合一"生命哲理对地方戏艺术的审美观照

中国传统文化精髓可谓是从现实生活立足的具有实用体征的内容与形式融和贯通的哲学思辨体系,更注重戏剧艺术理应遵循于特定的伦理学和美学的价值规范.可以说,"天人合一"的中华传统文化的精神"潜质",也是华夏审美文化的"中坚思维",它在人类文明历史长河中成为文化艺术精神流变的一种支配力量与文化底蕴,始终渗透于中国地方戏审美的诸多时空.因此,中国地方戏曲崇尚"天人同构"的自由、和谐、恒定、隽永的生命状态,并成为东方戏剧艺术苑囿中一朵靓丽的文化奇葩.     

论戏曲艺术创变的思维方式

儒道互补形成了戏曲的个性,形成和丰富了戏曲古典美,古典美又使戏曲独特的个性得到了充实和发展.古典美是民族传统文化心理的呈现,也是沟通民族传统文化心理与中国戏剧思维的精神和艺术发展的桥梁.盲目的创新,必然使古典美失去光泽,失去了古典美的光泽,那么,戏曲的改革就误人了歧途.     

中国传统戏场建筑考略之二——戏场特点

中国传统戏曲以其时空虚拟的表演特征，在不同设布景裸台上尽情表演，从而形成独特而卓越的戏剧艺术和戏场建筑。广场式、庭院式和厅堂式戏场是其三种主要类型，而且多数是三面敞开的亭式舞台。研究整理传统戏场建筑的特征，可为保存、整理传统戏场这一文化遗产提供资料，同时对当前剧场设计中，如何更好地配合中国传统戏曲演出的特点有所启发。     

浅谈戏曲的写意特征与观众审美情趣的契合

戏曲是在中华民族长期发展过程中形成的具有鲜明的民族特色和高度美学成就的戏剧艺术,是中国传统文化熏陶下之中国民众的一种选择。由于它是一门高度综合的舞台艺术。因此不少戏曲理论家皆认为它集中体现了中国艺术的写意美学观,而戏曲的这种写意特征又与中国古代文化中的诗、画写意有异曲同工之妙,数百年来一直与观众的审美情趣相契合,成为最受大众喜爱的一种艺术。     

中国话剧的源头——文明戏

中国的文明新戏是开放国门,“采用西法”的产物,它所走过的路程是曲折的,和五四以后新兴的现代话剧比较,既有联系,又有区别,在它存在的三四十年间,经历了自成系统的一段兴衰史。本文试将文明戏的萌芽、发展和衰落作一追索,以探求艺术发展之规律;以期对中国现代话剧的全貌有完整的把握和认识。 一、戏曲改良 在鸦片战争之前,中国的舞台上传统戏曲一统天下。而在西方剧坛,批判现实主义戏剧正值盛期,现代主义戏剧出现萌芽,歌剧、芭蕾舞剧已相当成熟,出现了一大批经典剧目。 清朝末年,由于帝国主义列强的侵入,也带来了西方的文化和宗教,东西方文化在中国发牛了激烈的冲撞,戏剧自然也在其列。在国外戏剧文化和传统戏曲的尖锐对立中,在对传统戏曲文化的批判中,呼唤着一种全新的戏剧的诞生。     

非物质文化视野下闽剧的发展及其传承探析

闽剧是目前福州地区现存的惟一一种以福州方言进行表演的地方戏剧,是我国优秀的民间传统艺术瑰宝。研究认为闽剧是福州特有的地方传统戏曲,其在福州这片沃土上产生、融合、发展、兴盛,而且伴随着福州人不断向海外移民,闽剧也随之漂洋过海,在海内外唱响,成为联络海内外福州乡亲的重要文化载体。本文从非物质文化遗产保护的视角,梳理闽剧的历史沿革及其发展现状。     

浅谈戏曲表演艺术

戏曲是我国传统的戏剧形式,戏曲既有戏剧的的共同特点,又因不同的表演手段而区别于话剧等其他戏剧艺术,具有自己的特点。戏曲表演艺术是行动的艺术,作家可以用文字,画家可以用画笔,音乐家可以用声音作为创作的手段,而演员只能用准确的舞台表演征服观众。舞台上鲜明的人物形象是通过舞台表演过程来完成的,这就决定演员必须掌握塑造舞台人物最基本也是最重要的手段-表演。     

浅谈戏曲元素在舞蹈中的运用

当今社会，舞蹈的发展种类多彩多样、五花八门、形形色色的创新舞种数不胜数。戏曲是中国传统的戏剧形式，是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演等各种因素综合而成的。通过自身对四年中戏曲的学习和了解．以及对戏曲自身的独特看法。本人认为在继“承”戏曲原有的风格和戏曲独有的特点上，加上突“破”与创“新”，构成传统与现代的统一结合，成为具有社会、民族、时代和文化特色的舞蹈。让舞蹈在今后艺术发展上走出一条新的道路。舞蹈与戏曲的融合，将成为具有中国独有的艺术特色。     

从语言与文化差异看中式英语现象

随着英语应用的国际化和普遍化,英语在中国已扎根并普及开来。正如有英式英语、美式英语等一样．Chinglish（中式英语）也客观存在。中式英语现象有其产生和存在的必然,原因也是众说纷纭,而语言与文化差异是产生该现象不可或缺的原因之一。     

诗与"在"--海德格尔诗学的阐释

海德格尔对荷尔德林诗歌的阐释，目的是进行诗与思的对话，归根结底还是探讨存在。诗与“在”的关系，是海氏诗学框架的核心内容，诗与“在”的关系又进一步引申为艺术与真理的关系，本从真理如何被遮蔽的问题入手，试图读解海德格尔诗学的内涵。艺术是无蔽的真理显明的一种方式，诗是危机的拯救，语言是存在的家园。海德格尔对诗与在的探讨最后又转入了对语言的探讨，无法走出语言的牢笼。只有在实践中，把艺术变成为社会变革的一个因素，才可以解放被传统理性压迫的力量，显现艺术的真理，确立艺术的价值。     

关注文化差异，培养英语交际能力

语言是文化的载体，语言是文化的组成部分，是学习文化的主要工具，人们在学习和运用语言的过程中掌握文化，本文讨论了语言与文化的关系及文化差异对培养语言交际能力的影响，强调了关注文化差异的重要性。     

傩与武术的文化对比

本文从文化的视角分析了傩与武术之间的异同,认为傩与武术都是为了满足社会的需求而产生的,但二者又存在着本质上的区别,即傩是一种原始宗教信仰、武术则是一种技击搏杀术;文化的相互交织又使二者有着共同的文化特点,表现在人的需要即社会性、血源性即家族性、神秘性即宗教性、封闭性即地域性、娱乐、观赏与健身方面。     

温州马氏书画与家族文化传承的启示

文化是社会的总和，家庭是社会的细胞。是否重视文化建设，并不断地加以继承发扬，不仅是每个国家，也是每个家庭能否健康持续发展的一个非常重要的条件。现代社会要求人们必须有文化，拥有高层次文化正成为现代家庭建设的一项重要内容。温州近现代书画艺术成就，与温州作为山水诗、南戏、永嘉学派和甲骨学发祥地一样，在我国文化史上的贡献是不可忽视的。其中，擅名20世纪中期的马孟容、马公愚兄弟，就出自“书画传家三百年”的百里坊马氏。家族、家庭文化传承在社会文化建设中不可忽略的重要意义，马氏昆仲书画艺术成就及其开明拔俗的思想品德，是可以给人们许多启示的。     

论奥运会开幕式中国元素传播的创意之美

奥运会开幕式对中国文化艺术的呈现是一次极其成功的民族形象国际传播,体现了设计者独具匠心的创意,也完美地传达了中国民族艺术的精髓。中国元素隐喻着大国崛起的自信与自豪,古老神话诠释美好祝愿的祈福,四大发明彰显民族贡献的卓越与不朽,艺术瑰宝呈现民族艺术的传统与浪漫,求同存异弘扬民族气魄的开放与大度,高低互助承载民族精神的团结与向心。     

论广播电视中普通话语音发声的规范性与美感

播音主持艺术对普通话语音发声的追求与一般的普通话语音学习最主要的不同就在于，前者把准确、规范放在一个基础层面上，而更多考虑的是对语音发声美感的追求。即在解决了“准不准”、“对不对”的问题之后，继续研究“关不美”、“如何美”的问题。有声语言在规范性的基础上如果还能兼具关感，就可以提供更加广阔丰富的思维空间、想像空间和感受空间，给受众以美的熏陶，关的享受，这是直观图像所不可替代的，广播电视应当是内容和形式的完美统一，这也是这项事业的特殊性质。     

区域在艺术世界中的地位与价值

作为一种复杂性构成要素,区域在艺术世界中始终扮演着重要角色,但迄今有关这一论题的系统而深入的探讨甚为鲜见。本文拟从区域的多义性与基本构成、区域与艺术家的关系、区域与艺术生产、艺术传播及艺术消费的关系等方面,讨论区域在艺术活动领域中的功能定位,指出区域不仅是外源性的限定要素,更是内源性的构成要素,它从内部对艺术世界进行建构,在诸种艺术活动中发挥着既定的作用,是艺术世界不可分割的组成部分。     

从五个常用句式看中美文化差异

五个常用的句式是美国社会人与人交往的一面镜子，典型地代表了美国的化特征。每一个句式都含有特定的化内涵，反映了中美化的差异。     

从词汇使用看中国英语学习者的最终习得状态——一项基于语料库的研究

对China Daily与Guardian的词汇使用情况的统计分析表明两者在词汇使用上存在显著差异。笔者从开放词类与封闭词类两个方面分析了产生差异的可能原因,得出以下结论：中国的英语学习者与本族语者在开放词类上的差异属于文化差异,而在封闭词类上的差异属于语言结构的差异,前者是中国英语与非中国英语的差异,而后者是母语与二语的差异。