从＂丝竹乱耳＂到情感沉淀：器乐教学中的情感培养

器乐的情感培养是器乐教学的主要目的之一,器乐教学,不仅要让学生获得音乐感知能力和表现能力,而且还需要让这些音乐语言要素在情感表达,情绪内化等方面得到提高,但是,重技轻艺,在现行器乐教学中表现较为突出.本文旨在探讨器乐教学中情感培养的方式,以便提高学生音乐思维能力和音乐感受能力.     

简析如何上好小学生的音乐课

在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。     

在歌唱中融入情感表达

音乐新课程标准指出音乐学习的情感表现为第一目标,掌握歌唱技巧是为了更好地进行情感表现.不仅要学习歌唱还要指导学生表现歌唱情感,用"心"去歌唱.演唱歌由是中小学音乐教学的基本内容,也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式.歌唱技能的练习,应结合演唱实践活动进行.创设与歌曲表现内容相适应的教学情景,激发学生富有情感地歌唱,以情带声,声情并茂.     

让音乐教学展开情感的翅膀

回首多年来课堂教学的实践，我始终坚信，千改万改，音乐课不能离其根本——“音乐是情感的艺术”。因此在教学工作中，我除了注重对学生进行音乐表现能力的培养外，还充分发挥音乐“情感艺术”特点，以情为本，把情感培育放在音乐教学的首要位置，让学生进入“美”的境界，让“情”哺育学生的心田，进而达到使他们健康成长的目的。     

“体验快乐”让音乐课充满魅力

小学音乐教学中,使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验,让学生在音乐活动中愉悦身心,体验快乐是音乐以审美体验为核心的体现。在小学音乐教学中,在引导学生主动参与音乐活动时,要尊重个体的不同音乐体验和学习方式,强调音乐的情感体验,创设愉悦情境,让学生舒心地享受音乐;并营造实践空间,让学生尽请地表现音乐;同时融入多元化教学内容,让学生积极地创编音乐。     

试论歌唱的情感培养

歌唱是一种表达思想、抒发情感的艺术形式,情感是歌唱的灵魂和支柱,在歌唱中占主导地位。深刻而又生动地表达歌曲的思想情感,这是歌唱表现的最终目的。我们在重视对学生演唱技巧训练的同时,还应进一步加强学生音乐情感培养,并把情感培养作为教学中的最终目标,使学生的演唱技巧、审美意识和精神境界达到完全统一。     

浅谈如何提高学生的演唱能力

唱歌教学在中小学音乐教科书中占有较大的比重,是音乐教学的重要组成部分,同时也是学生进行音乐审美体验的重要实践方式。教师可以通过培养学生歌唱的兴趣,教会学生歌唱的姿势及呼吸,把握演唱的情感表现等方法和途径,不断提高学生的演唱能力。     

例谈强化高中音乐教学的情感体验

在新颁布的音乐课程标准中,课程目标将情感态度与价值观,放在了首位。期望通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。本文在多年的音乐欣赏教学实践过程中收集了一些教学案例,通过创设音乐情景、反复强化聆听、调整教材教法、寓教于情等四个方面就如何在音乐欣赏过程中强化高中学生情感体验,激发学生学习兴趣,发展学生音乐的鉴赏能力、表现力和创造力,在潜移默化中提高学生的音乐文化素养,提出一些自己的看法。     

例谈强化高中音乐教学的情感体验简

在新颁布的音乐课程标准中,课程目标将情感态度与价值观,放在了首位.期望通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操.本文在多年的音乐欣赏教学实践过程中收集了一些教学案例,通过创设音乐情景、反复强化聆听、调整教材教法、寓教于情等四个方面就如何在音乐欣赏过程中强化高中学生情感体验,激发学生学习兴趣,发展学生音乐的鉴赏能力、表现力和创造力,在潜移默化中提高学生的音乐文化素养,提出一些自己的看法.     

略论听赏在音乐教学中的作用

音乐教学中注重以"情"感人,以美"育"人,强调教学中的听赏作用。通过听赏激发学生情趣,活跃课堂气氛,丰富情感体验,培养学生音乐想象力,帮助学生理解歌曲,表现歌曲。本文力图通过多个完整的音乐形象,来揭示歌曲的思想性、艺术性及趣味性。笔者认为教师应从培养学生对音乐的兴趣入手,让他们充分感受音乐,在理解音乐的基础上,进一步表现音乐。     

长笛教学中的学生心理学探究

培养学生的音乐知觉、音乐情感、学习意志是贯穿长笛演奏始终的丝线,对学生音乐知觉的培养是音乐综合素质的基础;对学生音乐情感的培养是音乐理解的升华;对学生意志的培养是音乐知觉和音乐情感的支撑。     

情绪与歌唱

音乐最善于,并能直接表现的是人的情感活动。音乐表现情感或情感通过音乐艺术来表现,是人们在音乐艺术创作活动和音乐鉴赏活动中都能亲身体验的事实,也是前人曾经反复论述和不断深入探讨过的问题,无论在西方还是在中国,都把情绪情感的表现看作是艺术最为显著的美学特征之一,而歌唱艺术是一种极为复杂的功能运动。它与情绪情感的体现都可以说是高级神经活动的一种特殊形式,它们之间存在着的密切关系,使二者在具体表现的过程中有着相互影响和相互作用的效果。     

试论歌唱的情感培养

歌唱是一种表达思想、抒发情感的艺术形式，情感是歌唱的灵魂和支柱，在歌唱中占主导地位。深刻而又生动地表达歌曲的思想情感，这是歌唱表现的最终目的。我们在重视对学生演唱技巧训练的同时，还应进一步加强学生音乐情感培养，并把情感培养作为教学中的最终目标，使学生的演唱技巧、审美意识和精神境界达到完全统一。     

歌曲教学的新理念探索

歌曲教学是音乐课的一项重要内容，如何让学生积极主动的学习歌曲是音乐教学活动成败的关键。在传统的歌曲教学中，学生只是学会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是于于巴巴的，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。     

学生在音乐欣赏中的联觉体验思考

音乐作为一门艺术与绘画、建筑、舞蹈等是有区别的，音乐是以一种特殊的方式——声响来表现内容的。音乐声响对感觉器官的刺激引起其他器官的感觉称为“联觉”。学生在音乐欣赏过程中，音的高低、音的强弱、音的长短与乐曲表现的内容、情感都有联觉体验。     

音乐教学应尽可能做到生活化

在传统的歌曲教学中，学生只是学会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干巴巴的，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，音乐教学应可能做到生活化、多元化、个性化强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。[第一段]     

浅析电影音乐的抒情功能与表现特征

抒情是电影音乐最重要的功能,抒情性音乐在影片中除了表现人物内心的喜、怒、哀、乐等情绪外,还善于刻画那些无法用语言表达的情感与心境,这使得音乐在电影艺术的情感刻画与表达上发挥了重要的不可替代的作用。鉴于此,本文对电影音乐的抒情功能与表现特征进行了探讨。     

浅谈初中歌唱教学的情感激发

情感在音乐教学中是最活跃的心理因素,它既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育目标之一.在初中音乐歌唱教学中,学生情感的体验尤为重要.     

面向推荐系统的音乐内涵空间建模研究

针对现有音乐推荐系统中音乐情感分析方法很难满足用户情感需求的问题,提出音乐内涵空间方法分析音乐情感。该方法选取音乐力度、速度、音强等表现要素,基于两极尺度的语义,构建音乐内涵空间。通过音乐内涵空间表示音乐情感,减少了音频特征客观水平与主观情感范围之间的差距,解决了情感标签标注音乐中由于用户情感经历不同造成的对音乐情感标注的主观差异性问题。在10 672条音乐评价数据集上,采用Kendall’s tau距离进行有效性验证,与基于情感标签推荐相比,实验结果表明,基于音乐内涵空间推荐音乐能较好地满足用户的情感需求。     

浅析内心听觉与钢琴演奏学习

对于钢琴演奏学习来说,演奏技巧是音乐的重要表现手段。而如何更好的表达音乐情感,塑造音乐形象并深刻的表现音乐的深刻内涵,使内心情感与音乐形象得到完美结合,就需要我们不断的提高和丰富自己对音乐作品的理解能力和音乐表现力。那么我们在学习中就要注重培养发展自己的内心听觉能力。本文就钢琴演奏学习中内心听觉的培养训练以及如何建立更加立体清晰的音乐听觉形象进行简单的论述分析。