论声乐基础技巧训练的科学性和情感化

声乐技巧训练是专业声乐学习的必经之途。人声作为声乐艺术的载体，要完成从技术训练到艺术境界的过程，既要有科学性的技术训练，也要有个性化的情感和审美融入，两者结合才能使歌唱艺术达到一定高度。     

试论声乐训练中的气息

作为一名优秀的歌唱者,其悦耳动听的歌声是建立在良好气息运用的基础上,而正确的歌唱气息是建立在自然呼吸的基础上。因此,气息在歌唱中的地位和作用是很重要的。呼吸呼吸作为声乐训练中的一个非常重要的组成部分,其训练的目的是直接运用到歌唱中去的。由此可见,正确的呼吸方法在歌唱、训练中是至关重要的,也是声乐学习中取得成效的极为关键的环节。     

论声乐教学中“气”的训练

＂气＂是歌唱的动力及源泉,是声乐艺术的主要表现手段之一,它也是歌者进行歌唱训练时首先要攻克的技术难题。没有良好的气,就没有美感的声音。在声乐教学中,＂气＂的训练是歌唱技术训练的核心。结合声乐教学经验.从声乐理论与教学中＂气＂与声音的关系,声乐教学中＂气＂的训练方法两个方面阐述了＂气＂的技巧对声音训练的重要作用,并且探讨了声乐教学中＂气＂训练的具体方法。     

对"歌唱放松"的理解把握及其有效训练

歌唱放松是声乐训练中的技术手段之一，思维机能，音响机能，力源机能三者构成歌唱放松的整体机能。在认真分析放松部位，体会放松要领的基本上进行有序训练，这对掌握正确的歌唱放松技术不无裨益。     

声乐表演心理素质的培养和训练

现代声乐艺术领域中的一种发展趋势，就是越来越重视学习和研究歌唱过程中的生理机能和心理活动规律。在声乐教学中，注重声乐表演时的心理素质的培养与训练，建立良好的歌唱心理状态，对现代声乐表演艺术具有十分重要的意义。但这方面往往被教师与学生所忽视。为此，笔者对声乐表演时遇到的心理障碍和克服这些阻碍进行日常的心理训练和培养，进行初步探讨。     

变声期嗓音训练初探

目前中师学生基本来源于应届初中毕业生。入学时,年龄大都在十四、五岁,绝大部分正处于变声期。而变声阶段最容易促使发声器官产生病变,一般应禁止他们歌唱。然而,中师教育不可能等待他们变声期过了以后再进行声乐训练。考虑到有的学生毕业后将去从事小学音乐教育,而小音乐教育又是以歌唱为主,因此,声乐这门课程对于他们来讲是必修的。面对这样的教学对象,进行声乐训练确实遇到了一些困难。怎么办呢?作为声乐指导老师,应该从学生的     

歌唱与气息

气息乃歌唱之源,歌唱的基础。没有气息的歌唱,声音就像没有水的花儿一样会枯萎,唱出的声音苍白而干枯。唱歌时把气息训练好,将气息融合到声音当中去,把握好气息训练这一关,对声乐学习者特别是初学者有着非常重要的意义。     

谈歌唱中的呼吸

正确的歌唱呼吸是声乐演唱的重要基础,本文剖析了歌唱呼吸原理,讲解了正确的呼吸姿势、歌唱中呼吸的运用及呼吸的训练,目的是使声乐初学者学习科学的呼吸方法,养成良好的歌唱呼吸能力。     

不可忽视人声“嗓音”的说肌训练

正确“说话”的声音 ,是歌唱声音的重要因素。声乐教学中重视加强说肌训练 ,是声乐教学的基础 ,是建立合理、科学、自然歌唱的前提。     

眼神在声乐表演艺术中的重要性——以艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》为例

声乐演唱是一门综合性艺术，它不仅要求演唱者要具备良好的嗓音条件，还需要长期接受演唱技巧的训练，更需要有较好的舞台表演能力；如果有双会歌唱的眼睛，定能为其声乐表演增色不少。本文将借如何用眼神来诠释音乐，以艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》为例分析，来论述眼神在声乐表演艺术中的重要性。     

声乐教学中演唱个性的培养

根据作者多年来的教学实践,针对目前我国声乐教育教学中普遍存在的只重视基本技法的教学而忽视演唱个性张扬的现象,从教育观念、因人施教、教学体系几方面论述在声乐教学中培养演唱个性的体会。     

体态动作对声乐训练及表演的辅助功效

声乐训练是特殊的技术性和科学性相结合的训练过程,目前已建立了一套较为系统科学的训练方法,并在实际运用中不断拓展。探讨声乐训练中的气息、哼鸣、咬字与体态动作及声乐表演中体态动作与民族风格、形象塑造、歌曲韵味有密切关系,＂以动辅唱、以动辅教＂的训练方法,丰富了声乐教学训练的科学体系;发挥体态动作辅助在声乐训练和声乐表演中独特的作用,并以之辅助演唱和诠释歌曲,是行之有效而令人愉快的学习过程。     

面向中小学,提高高师学生全面素养——谈高师音乐教育与中小学音乐教学相结合

高师音乐专业培养目标是为中小学培养合格的音乐教师，他们除了应掌握歌唱、演奏、表演、审美等音乐教学的基本技能外，还须具备音乐课堂教学的理论素养。因而高师音乐专业学生在大学学习期间必须加强专业理论和技能、教学理论和方法的学习和训练，使自己毕业时具有从事中小学音乐教学应具备的全面素养。     

合理进行视唱训练，努力实践音乐新课标

视唱是音乐教学中重要的基础课程之一,其任务就是培养学生准确流畅的读谱能力和听辩能力。要增强学生学习音乐的兴趣,提高其音乐感知力并建立良好的音乐感觉,就必须注重“三个结合”：单项训练与综合训练相结合;首调唱名法和固定唱名法相结合：多样化教学形式与自我练习相结合。     

试论歌唱的情感培养

歌唱是一种表达思想、抒发情感的艺术形式,情感是歌唱的灵魂和支柱,在歌唱中占主导地位。深刻而又生动地表达歌曲的思想情感,这是歌唱表现的最终目的。我们在重视对学生演唱技巧训练的同时,还应进一步加强学生音乐情感培养,并把情感培养作为教学中的最终目标,使学生的演唱技巧、审美意识和精神境界达到完全统一。     

声乐演唱整体布局的教学方法初探

歌曲演唱的整体布局是对歌曲演唱各种技巧、各种因素的总体把握和综合调度。培养学生演唱的整体把握能力是提高声乐教学水平和质量的有效途径。整体布局的教学，要注意引导学生熟悉歌曲内涵，把握风格特点，正确运用情感，恰当使用演唱技巧，对演唱进行宏观布局和构思，指导学生加强实践锻炼，培养整体布局的习惯，提高演唱水平。     

声乐教学中借鉴戏曲演唱方法诸问题刍议

在声乐教学与戏曲唱法的诸多问题中,审美问题是基本的问题,只有树立起对中国戏曲的多元审美观念和审美能力,才能有借鉴的动机;只有弄清了相通性和相异性问题,才能弄清戏曲演唱方法的可借鉴性以及借鉴的途径和内容;只有弄清了操作性问题,才能弄清借鉴的具体操作过程方法和手段;只有明确了这些问题及其相互关系,才能建立起正确的指导思想,用以指导歌曲演唱民族化的实践,从而确立正确的改革方向和训练模式,解决声乐训练中出现的有关难题,促进歌曲演唱真正的民族化。     

对声乐教学中有关心理学问题的探讨

声乐教学与心理学有着密切的联系,诸如歌唱时的心理反应,注意力、意志力与记忆力的培养,以及联想和想像情绪与情感等等,都与心理素质有关。心理学在声乐教学中具有重要的作用,对培养声乐艺术人才具有重要的指导意义。     

浅谈歌唱心理素质在声乐教学及表演中的作用

声乐艺术是一门知识性与实践性相结合的学科,学生掌握的知识本领要通过艺术实践来验证和提高,而舞台演唱——声乐表演就是一种最好的艺术实践。声乐表演既是声乐教学成果的展现,也是声乐教学更高层次的提升,它要求表演者有良好的歌唱心理素质。为此,本文从声乐教师的角度,就歌唱心理素质在声乐教学及声乐表演中的作用谈谈自己的看法。