对高师声乐教学方式的探讨

一 声乐是高等师范院校音乐教育专业学生必修的一门专业技能课,也是一名合格的中小学音乐教师必备的专业素质.因此,在课程设置上,无论是本科还是专科,声乐课一般是贯穿始终的.匈牙利著名音乐教育家柯达依认为:"你的喉咙就是一件乐器."他强调歌唱可以为音乐教育提供一个良好的开端,声乐课教学的目的和任务不是培养歌唱家,而是经过全面系统的教育,培养专业合格的中师教师,要打破单一的声乐个别课的课程模式,实现声乐课程多元化.开拓学生思想,积极促进课上学生与老师,学生与学生之间的交流.扩大学生的视野,创造祥和、上进、融洽的学习环境才能真正的有利于我们的高等师范声乐教学改革成长.     

引入课堂教学的各种乐器优劣评析

在我国,"器乐进课堂"的号召已有20年了,器乐教学被国家教委正式列入教学大纲也有六年的时间。全国各地中小学的器乐教学现在已是百花齐放。本人自幼酷爱器乐,在走上音乐教学岗位后,将多种乐器引入中小学音乐课堂,深感器乐教学对提高学生音乐素质的重要作业和影响。     

高师音乐专业民乐集体课教学浅析

高等师范音乐专业开设的民乐选修课,不仅提高了大学生的音乐技能和素养,而且在很大程度上推动了我国民族器乐的传承和发展.本文从现状分析、教法更新和重视合奏等方面,对高师音乐专业民乐集体课教学进行了探索.     

探讨高师曲式与作品分析课程的现状

曲式与作品分析课是音乐专业学生必修的一门公共专业课,它在专业学习中占据着重要的地位。本文试图对高等师范院校的曲式与作品分析课程的现状及其所存在的问题作出分析,并寻求问题的解决方法。     

高师钢琴初学者学习心理研究

本文通过高等师范院校音乐教育专业小件乐器学生初学钢琴的心理进行研究,使高师钢琴教师能很好的理解学生在学习钢琴过程中的心理状况,以便教师更好的进行深入教学,培养学生适应中小学音乐教学的需要。     

我国高等师范音乐教育教学现状及对策研究

高等师范院校音乐教育工作的开展是提升高等师范院校专业音乐人才培养质量、推动高等师范院校音乐教育专业建设水平提升的有效方式。当前，部分高等师范院校领导以及教师忽视音乐教育专业师范性，不重视文化知识教育，存在功利主义倾向，信息化水平不高。鉴于此，高等师范院校要进一步平衡技术教育与文化教育、音乐教育与师范教育之间的比重，重视音乐专业审美价值，充分运用互联网信息技术，促进高等师范院校音乐教育专业学生学习效率的提升以及全面发展。     

刘天华与二胡艺术

刘天华为实现毕生为之奋斗的“改进国乐”事业，以民族器乐二胡为突破点。通过创作、演奏、教学、乐器改造以及理论研究的长期探索与实践，为二胡在我国民族器乐及专业音乐教育和近代音乐化发展中赢得了一席不容忽视的地位，奠定了二胡的发展基础和方向。也奠定了自己作为中国二胡学派奠基人的地位。     

器乐进课堂:让我们向竖笛说"拜拜"

"器乐进课堂"的口号已经提出了多年,我们欣喜的发现,我国的"器乐进课堂"活动搞的如火如荼、有声有色.同时,我们也注意到,目前学校所选择的乐器大多是竖笛,而笔者认为:作为乐器,竖笛是一种价廉易携、极具表现力的优秀乐器,而作为"器乐进课堂"的乐器选择,竖笛却不适合,这要从"器乐进课堂"活动的目的说起.     

高师音乐练耳教学方法探索

练耳,是音乐专业教学中音乐听觉训练的一个系统工程,它涉及音乐领域的方方面面。不论是学习声乐、器乐,还是学习理论作曲等,都离不开音乐听觉的训练。对从未接受过音乐听觉训练的初学者来说,训练的难度较大,尤其是对音乐素质较差的学生进行音乐听觉的训练难度就更大。这就要求我们教师针对学生的具体情况,研究和摸索出一套切实可行的教学方法进行教学,才能使教学质量得到提高。下面就谈谈自己在练耳教学中的一些方法与体会。     

试论我校音乐师范专业和声课教学内容改革

和声学是一门外来学科 ,它是研究音与音 ,和弦序进的学科 ,是学习和了解一切多声音乐的基础。自从新文化运动以来 ,和声学渐渐传入我国 ,现已成为我国各类艺术院校音乐专业的一门必修课程。尤其是在音乐学院理论作曲专业中与复调、曲式、配器组成必修的“四大件”理论课程。在现实的音乐研究与创作领域中具有重要的意义。在高等师范院校音乐专业课程中 ,和声学一直被列为音乐师范专业学生必修的基础理论课程之一 ,历来受到人们的重视。然而 ,教学内容与方法 ,多年来变化甚微 ,就教学效果而言 ,实在不能令人满意 ,使人感到教学改革势在必行。…     

选修二胡集体课教学中诸问题辨析

二胡器乐选修课和二胡主修课是有所区剐的，但是他们都是专业技能课，有着相似的地方，在音乐教育改革的过程之中它们都需要不断的革新和提升。二胡的学习要针对主修和选修以及学生的学习基础来进行相适应的教学活动，本文从二胡选修课的现状，不同学生学习二胡的兴趣、心态，教师的教学模式及内容等几个相关的地方着手，探讨一种适合当前教育需求的二胡教学模式。     

高师声乐学习过程中学生方言障碍的克服——以云南方言为例

声乐课程是高等师范院校音乐学(教师教育)专业必修课,在培养学生基本的音乐能力、提高学生的音乐专业素养及实践应用能力等方面有重要作用.但随着高校扩招,学生在声乐学习过程中的方言障碍成为阻挠其专业进步的绊脚石.结合目前我国高师声乐课程教学现状,以云南方言为例,探讨了学生在声乐学习过程中常见方言问题的克服问题.     

浅谈鼓励性评价在乐器初级教学阶段的运用

对音乐爱好的培养是人生成长的一个重要过程,有助于人一生的良好习惯养成、理解能力加强和欣赏品位的提升。但同时,音乐教学,特别是器乐学习是一种多层次、多功能、综合运用各种感官的活动,是教与学双向作用复杂又细致的过程。尤其在初级教学阶段,这个过程也是相当乏味的。那么,在这个过程中如何激发学生的学习动机、调动学生的积极性,是教师应该积极考虑和必须解决的问题。探讨了如何在器乐教学中积极有效地使用鼓励性评价,以此帮助教师有效地激发学生的热情,活跃课堂氛围,获得乐器初级教学阶段的成功。     

悠扬笛声,活跃课堂

在新课程理念背景下,乐器进入课堂是学校音乐教育课程的主要内容,竖笛作为一种音色优美轻便简单的器乐教学走进了课堂,给我们带来全新的感受.竖笛教学面向全体学生,注重个性发展.不但辅助歌曲教学,活跃了音乐课堂的教学气氛,培养学生学习音乐的兴趣,全面提高学生掌握音乐知识的能力,而且还能有效提高学生的合唱能力,开拓学生的音乐视野,有助于培养学生的音乐兴趣和欣赏、感受音乐美的高尚情操以及表现音乐、创造音乐美等能力.     

柴科夫斯基《b小调第六交响曲》赏析

世界名曲赏析是高等师范音乐专业的一个重要内容，它是拓宽学生的音乐视野，提高学生的专业鉴赏能力的一门重要课程．结合“曲式学”这门课的讲授，我选择《柴科夫斯基“b小调第六交响曲”》为曲式分析及作品鉴赏的内容之一，和大定一起，共同赏析这一不朽的世界名作。些科夫斯基（1840——1893）是俄国音乐的一盏明灯。他以德意志的乐风沤欧俄罗斯的灵魂，努力寻求俄国音乐风格发展。他的艺术才华非常突出，其音乐语言富于想象力和极有说服力．他的作品虽然时常带有伤感的色彩，但却能出乎意料地转变为超凡脱俗的华美，充满着戏剧性的力量…     

引“源头活水”进语文课堂——浅谈语文课堂兴趣激发艺术

语文课堂教学是一门艺术，要提高语文成绩，要提高课堂的趣味性必须引“源头活水”进语文课堂。教师在教学过程中要引导学生进行提问，激发学生的学习兴趣；利用“音乐”的魅力感染学生，帮助学生理解课文；通过语文“人文性”的教学，激发学生学习语文的动力；运用被“击活”的语文知识，促使学生提高学习效率。     

普通高等学校音乐教育专业是族音乐课程的现状与设想

高师专业的课程设置主要包括音乐理论课（如乐理、视唱练耳、和声、复调、曲式分析、民族音乐、中外音乐史等）和音乐技术课（如声乐、器乐等）两大类。在这些课程中，民族音乐对学生增强民族意识，了解民族民间音乐文化并促进其他专业课程的学习起到巨大的作用。文章对普通高等学校音乐教育专业民族音乐课程的现状进行了分析，提出了教学改革设想．     

注重针对性提高钢琴课的教学质量

钢琴基础课是音乐专业的前导课、必修课和基础课。面对差异很大的学生，必须坚持基本功的训练，因材施教、诱导启发，激发学生的兴趣，不断提高钢琴基础课的质量，为学生的后续学习奠定基础。     

地球概论的教材建设

地球概论的教材建设方明亮，杨晓英地球概论课是高等师范院校和教育学院地理专业的一门基础课。它是地理系（科）学生在学习地理专业其它课程前的先行课程。它的内容是关于地球的整体知识。地球既是太阳系的一个大行星，又是一个物体，因而成为天文学和物理学的研究对象。...     

论在非音乐专业高校中开设音乐专业课程的重要性

目前，在我国的非音乐专业的各个高校中基本没有专业音乐课程的设立，只有一些公共选修课，这些课仅仅是表面意义的欣赏课而已，这使高校在培养全面的社会人才时形成了片面的形势。音乐可以修身养性、可以陶冶情操，而且有很多学生愿意并且迫切希望能够进一步深入的去了解音乐、学习音乐。所以，在非音乐专业高校中开设音乐专业课程具有非常重要的意义。