辰河高腔生成环境与流源考证

辰河高腔脱胎于江西弋阳腔,是流行于沅水中上游一带的一大地方戏．是当地民族生态环境的产物,是人们价值取向与审美的自然选择,是人们适应生态环境的艺术创造,是民族文化的长期积淀,它不仅再现了沅水流域古代佛、道、傩文化图画,更再现了辰河高腔艺术产生源头的农耕图画,它在产生与发展过程中对中国戏剧艺术发展做出了积极贡献。     

辰河高腔剧目研究

辰河高腔是流行于湖南西部地区的一个古老剧种,有大小剧目400多个,现存的高腔剧目连台本戏6个,整本戏47个,散折戏57个,以及有部分定本的条纲戏71个,是湖南保留高腔剧目最多的剧种。研究辰河高腔剧目的源起与嬗变,考察、探究其剧目的类别、形态及文本特色,对于传承和保护这一珍贵的地方戏曲艺术将起到积极作用。     

辰河高腔伴奏乐器与手法研究

辰河高腔主要的伴奏乐器为唢呐、笛子、备子、京胡、二胡、三弦、大鼓、小锣、云锣、钹、小鼓、大桶鼓、课子、尺板等,其首要任务是为唱腔伴奏,起着烘托气氛的作用,它们是形成这一剧种和声腔特色的重要组成部分,同时又是区别于其他剧种的重要标志。特制的辰河高腔唢呐发音柔和,音色优美,能与唱腔融为一体,在伴奏中起着特殊作用。近年来,辰河高腔伴奏乐器有了很大的发展,增加了琵琶、扬琴等乐器,尤其是乐队的出现,在配器手法上对西洋管弦乐队配器有所借鉴。     

略谈青阳腔发展的独特风格——滚调

一 赣剧是多声腔综合剧种,分高腔、昆腔和弹腔三大声腔系统,青阳腔属于高腔系统,受弋腔、余姚腔的影响而产生,因而承袭了弋阳腔系的某些特有形式,并在长期实践中发展出具有自己独特风格的艺术手法——“滚调”。这是青阳腔对戏曲声腔史最大的贡献。     

弋阳腔的历史足迹和现代启示

戏曲成熟于宋元时期,以“高腔”名世的弋阳腔作为宋元南戏流传到江西的产物,同余姚腔、海盐腔和昆山腔并列南曲四大声腔,数百年来对中华戏曲有深入骨髓的影响。步入新世纪,当戏曲艺术在时代潮流推动下再次面临巨大转型之时,回顾弋阳腔的流变历程,审视弋阳腔的审美特质,对于我们正确把握中华戏曲的当下生存和未来走向具有重要意义。     

论清代沅水中游地区的移民

沅水中游地区在清代广泛接纳外来移民。促成移民大量迁入该地区的因素有垦荒运动、改土归流、驻军防苗和工商业发展等。这个时期的移民影响了沅水中游地区的社会发展。     

先秦至明代沅水中游地区的移民

沅水中游地区的人口迁入早在战国时就已经开始了，经过秦汉、南北朝、唐宋等时期，至明代，沅水中游地区的移民已经确立了汉族在河谷盆地内的主体地位。     

四百年一梦到今宵——从青春版《牡丹亭》到轰动谈起

昆曲（昆山腔），是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，是我国传统文化艺术特别是戏曲艺术中的珍品，披称为百花园中的一朵“兰花”。它产生于江苏昆山一带，与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。     

黄河中上游地区生态环境综合评价

目的 查明黄河中上游地区生态环境质量的空间分布规律.方法 以遥感数据结合其他信息源,利用Erdas,ArcInfo,ArcView等GIS软件,建立黄河中上游地区环境信息系统数据库;结合层次分析法及环境质量综合法.对黄河中上游典型区域的生态环境质量进行综合评价.结果 黄河中上游地区生态环境质量状况较好的区域面积有306 902.9 km2,占总面积的42.47.0%,而生态环境较差的区域面积达413 942.6 km2.占总面积的57.3%.结论 通过综合评价,黄河中上游地区生态环境整体较差,其中黄土高原所占面积最大,其次是河源地区,最后是河套平原灌溉区.     

夏庭芝戏曲美学观发微

《青楼集》是一部记述元代戏曲演员的生平事迹、演出情况及表演风格特点的专著。书中载录的演员特别是女性演员的身上,亦寄寓着夏庭芝丰厚的戏曲美学观,其主要表现为容之“妍”美、学之“实”美、品之“雅”美、唱之“音”美、舞之“韵”美、白之“谑”美等。夏庭芝的戏曲美学观丰富了我国古代戏曲的表演及美学蕴涵,在中国古代戏曲美学史中产生着积极影响。     

“海盐腔”的伴奏和南宋“唱赚”、“诸宫调”

南戏声腔主要流派“海盐腔”的伴奏,是我国戏曲史上一个历来有争论的问题。戏曲史研究者中,如叶德均先生认为“海盐”的伴奏仅备“鼓”、“板”等打击乐器。叶氏在他撰著《戏曲小说丛考》(下略称“丛考”)中甚至说,初期南戏——温州杂剧的声腔是“干唱”的。另外一些学者也曾提出过“没有”、“有”或“可能有”管弦乐伴奏论说。各抒所见,未臻一是。本文试图通过追溯南宋“诸宫调”、“唱赚”的活动情况,来阐明这一问题,并申述初步看法,以供研究和爱好南戏的同志们参考和商榷。     

明代江西乐平腔初探

明代是否存在乐平腔,一直是戏曲界争论的话题,江西本土的戏曲专家很多都持否定的态度,江西戏曲研究所的流沙先生在其文章中直接指出,乐平腔根本没有出现。然而乐平腔在明代许多戏曲家的论述中多次提及,而且在当时的历史条件下,形成乐平腔有成熟的客观条件。乐平腔出现于明嘉靖以前,到明末清初时消亡,期间经历了一百多年的历史。乐平腔是明代中晚期流行较广的戏曲声腔,是弋阳腔的支系声腔,与弋阳腔既有很大的相似性,但也有其不同于弋阳腔的特点。     

试论明弋阳腔剧本中的原始道教思想印迹

明代中后期的剧坛,是继元杂剧之后我国戏曲史上又一个鼎盛时期,戏曲的声腔呈现多彩多姿的局面。从明代嘉靖至清代乾隆年间,各地演唱的戏曲主要是弋阳腔和昆山腔,人们称之为“剧坛两大盟主”。弋阳腔发源于江西弋阳,约形成于明中叶,它和昆山腔一样,是我国戏曲史上地域流传广泛,影响极其深远的声腔。弋阳腔深深扎根于民间,其主要演出活     

夏庭芝戏曲美学观发微

《青楼集》是一部记述元代戏曲演员的生平事迹、演出情况及表演风格特点的专著。书中载录的演员特别是女性演员的身上，亦寄寓着夏庭芝丰厚的戏曲美学观，其主要表现为容之“妍”美、学之“实”美、品之“雅”美、唱之“音”美、舞之“韵”美、白之“谑”美等。夏庭芝的戏曲美学观丰富了我国古代戏曲的表演及美学蕴涵，在中国古代戏曲美学史中产生着积极影响。     

桐柏皮影戏音乐调查

桐柏皮影戏是流行于豫南地区的一种戏曲艺术形式。对其表演程式与特点、音乐唱腔与伴奏、服务百姓以及依“俗”求生的发展现状进行调查，可以发现桐柏皮影戏的音乐特征主要为唱腔音乐与当地民间音乐关系密切，唱腔音乐体制以板腔为主、曲牌体为辅的综合性音乐形式。     

中国古典戏曲中的时间问题

中国传统戏曲关于时刻时段的划分,主要有“年月日时(每个时辰约相当于两小时)刻”五种;在测时手段上,中国古代戏曲主要以日月星辰、香火、自然物候(主要是雄鸡)、水漏测时;在播时方法上,中国古代戏曲主要用钟鼓楼、更夫报时。对于时间的化审美传统,中国古代戏曲本关于漏刻的美称之多、更漏报时出现的频率之高、钟楼更夫的感受之深、使用“铜壶银漏”的唯美时尚之盛,显示了中国古代人深厚的时间化情结。在中国古典戏剧本中,有一些时间人性化的例子,这体现了中国古典戏曲中的时间化审美的另一个层面,具有鲜明的民族化特色和时代特色。     

武昌首义与沅澧流域人才群的崛起

辛亥革命前后,沅水和澧水流域涌现出了一个以革命志士为主体的人才群体,我们称之为“沅澧流域人才群”。这个“人才群”在武昌首义中崛起,以宋教仁、蒋翊武为核心,其形成与湖湘文化、会党斗争、学生运动等因素有一定的联系。     

长江中上游土壤资源保护与林业可持续发展

长江中上游地区土壤资源保护是一个关系到全局的重大问题,也是我国长江流域治理的关键,更是关系到当地人民生存和社会发展的根本性问题。从生态系统演替和土壤养分生物地球化学循环的角度出发,讨论了中上游地区林业生产及社会可持续发展的问题。     

论京剧《玉堂春》的创腔艺术

目前,对于戏曲音乐的论文在作品本身的分析研究上相对较少。为了拓宽音乐分析的广度,寻求戏曲音乐研究的新路子,本文就从构成戏曲音乐作品本身诸要素出发,在板式、腔式、拖腔等方面的分析来开拓新路,研究戏曲音乐的形式如何表现内容,探讨传统戏曲音乐的创腔艺术。     

徽文化的“活态传承”之一:婺源徽剧

正婺源徽剧,亦称"徽戏",属于皖南徽剧的一个流派,流行于江西省婺源及周边的浮梁、乐平、鄱阳等地。其以弋阳腔、老吹腔、高拨子为底子,吸收目连戏之高腔、下江调,并融入赣东北地方戏曲——饶河戏的弹腔即赣剧南词及婺源民间小调,逐渐