中国歌唱艺术的渊源和发展概观

本文从古代歌唱艺术的发展、欧洲歌唱艺术的传入以及建国以后我国歌唱艺术的发展三个阶段，论述了我国歌唱艺术的渊源、发展和成果。     

歌曲演唱中的情感表达

歌唱是情感的艺术，有“声”而无“情”，只是声音的炫耀而不是歌唱艺术，“唱情”才是歌唱艺术的灵魂所在。有“情”而无“声”则是装腔作势，没有传“情”的手段，没有艺术的技巧也不是真正的艺术。歌唱艺术中的情感表达来源于歌者对现实生活的体验。在歌唱艺术中，情感表达是重中之重。只有充分分析、理解作品，准确地运用各种表现手段，才能深刻地反映作品的内容和情感。     

论歌唱中的艺术语言

语言是歌唱的基础，艺术语言是歌唱训练的重要组成部分。了解艺术语言的语音基础运用艺术语言的训练方法，是达到歌唱中依字行腔、字正腔圆的有效途径。     

论新时期民歌演唱艺术的继承与发展

任何事物都有一个发生和发展的过程，民歌演唱艺术也不例外。新时期，在学习和借鉴西方声乐艺术中有用的东西，创造发展我国歌唱艺术时，要继承和发扬本民族的优秀民歌演唱艺术传统，不断完善发展我国的民歌演唱艺术。     

简论歌唱艺术的声与情

在歌唱艺术活动中，声与情是不可分割的艺术整体。“声”为情的物质载体，是歌唱艺术存在的先决条件；“情”是音的表达内核，是歌唱艺术存在的必要条件，歌唱者只有不断地努力完善自己的歌唱技巧，以心灵去感受，表现出声乐作品的思想感情，才能创造出真正的艺术。     

论感觉在声乐技巧训练中的重要作用

歌唱技巧无论在理论方法，还是对生理、歌唱乐器的调节上，都必须以感觉为基础，如果歌唱技巧的掌握失去感觉的前提，歌唱将是苍白无力的。歌唱的目的是为审美、为艺术，而技巧训练是为获得高超的技巧，终极的目的是为歌唱。如果歌唱表演不遵循技巧训练的规律，不以科学的方法为前提基础，势必终将得不到技巧，不能艺术的歌唱。影响歌唱技巧提高的因素有很多，除了科学地歌唱方法之外，在技巧训练过程中还必须以心理学的相关因素对歌唱生理器官进行调控，对于抽象的科学方法进行以内在心理指引使之具象化，达到人声一体，心想、神话的效果。     

谈歌唱姿态和台风

学习歌唱，首先要培养良好的歌唱姿态，培养良好的舞台风度。因为歌唱的姿态正确与否，直接影响着歌唱的呼吸、发声、共鸣和艺术表现的好坏。正确的歌唱姿态，当然不能仅靠上台时的演出训练，而是要在日常发声和练唱时练习，使其逐步形成习惯，所谓“习惯成自然”。因为所有歌唱方法都应该是有意识地训练、下意识地运用。舞台风度既与歌唱的姿态——外在的形体动作和表演等等有关，又绝非仅仅是外在的形体动作和表演，而是涉及一个歌唱的整体化素质和思想作风。它从某一特定角度直接影响到歌唱的总体艺术效果。所以说，它也是整个艺术创作不可分割的有机组成部分。     

浅谈呼吸在歌唱中的正确运用

呼吸是歌唱的原动力，是歌唱者首先应该学会的一项基本功，学习正确的歌唱呼吸是歌唱艺术最重要和最必要的基础。正确的歌唱呼吸应该是有控制，不僵化、不失其自然的，是有“三点成一线”的支点的，并且歌唱者应该做到运用自如。     

浅谈声乐的演唱

从古至今，歌唱都是人类用以抒发和交流思想的最自然，最亲切，最直接的一种语言形式。歌唱是声音的艺术，是演唱者与观众心与心的交流，是通过以声传情、以情带声来进行的艺术再创作的过程。有人说，歌唱是最动人的音乐，而笔者认为，其动人之处就在于以亲切的语言和优美的声音表现动人的情感。     

谈歌唱中的呼吸

呼吸是歌唱发声的动力，在歌唱中非常重要。音色、音准、艺术表现和呼吸是密切相关的。古人说：“善歌者必先调其气”就充分说明了呼吸在歌唱中的重要性。     

研读歌词:构建歌唱艺术的整体性

发声技巧的运用、歌唱语言的表达、思想感情的抒发和完美动听的音乐有机地融会成一个整体,才是真正的歌唱艺术。构建完整、完美的歌唱艺术,歌者除了对音乐语言和发声技巧进行研究之外,准确把握歌唱语言的表达、思想感情的抒发都离不开对文学语言的研究。因此,研读声乐作品的歌词是构建歌唱艺术整体性中的一个极其重要的环节。     

从历史沿革看美声唱法的声与情

在歌唱艺术中，声音是人类思想情感表达的物质载体和手段，而情感表达则是音乐艺术表现的目的。美声唱法作为一个声乐演唱流派，是以追求不同于以往的声乐演唱技术风格为起点的，它同样重视歌唱艺术的情感表达，但在其不同的发展过程中，对歌唱的声与情又有着不同的偏重，并因此而促成了美声学派流派艺术风格传统的发展和演变。     

浅议音乐教师与声乐教学

中职的声乐教育关键是老师在教学中的作用，声乐是中职群众文化艺术专业音乐模块的主要课程之一，是一门融语言、音乐和情感三位一体的综合艺术，它用歌唱的语言表达人们的思想感情和心声。人们的生活离不开歌唱，音乐素质教育更加离不开歌唱，但是，声乐是一门极其深奥的学科，我们教师如何“因材施教”，我们在教学中应发挥怎样的作用呢？     

浅谈喉部工作对歌唱发声的重要作用

浅谈喉部工作对歌唱发声的重要作用王玉玲歌唱是用人声来表达乐曲、表达歌词思想感情的一种艺术形式．没有嗓音，就谈不上歌唱。没有高质量的嗓音．就没有美妙的歌唱．喉头、声带组成了喉部的歌唱器官，歌唱发声时，喉部歌唱器官的工作对歌者的发声、歌唱有着直接的重要作...     

浅谈声乐教学中的艺术整体把握

歌唱艺术是融声、乐、情、风、技等多种歌唱因素为一体的艺术整体。它的每一个因素都不能脱离整体而独立存在,必须与其他因素协和统一,来共同表现艺术的整体,才可谓之“歌唱艺术”。因此,在实际的声乐教学中所出现的那种偏重于歌唱技巧和声音的表现而不重视歌唱情感、风格、韵味等因素的现象,是一种不正确的做法,也是我们     

浅谈歌唱中“情感”的重要性

歌唱艺术是最情绪化、最能触动心灵的艺术。歌唱的"情感"把握是否正确,对声乐的学习及演出的效果都有着重要的影响";情"是一切艺术之所以感人的根茎,"情感"是歌唱艺术的灵魂.歌唱时只要做到了声情并茂,才能发挥出作品的全部艺术感染力。     

浅谈歌唱艺术的审美意识

树立歌唱艺术的审美意识对展示歌唱艺术的独特魅力和美好感受,体现歌唱情感表现的自我创造与需求,塑造感人的歌唱艺术形象,构筑理想的艺术境界,实现震撼人心的艺术效果,具有重要的作用。只有把这种审美意识与平时的歌唱实践相结合,才能真正收到震撼人心的效果。     

浅谈呼吸在歌唱中的运用

呼吸是歌唱艺术中的一个重要因素，发声的自然、准确、音准、音质的优美和歌唱时的感情表现有很大的关系。我们常说这个人唱得好、有支持，就是这个人会用呼吸的支持力。歌唱本身要有音乐的感染力，要使声音有生命就要有呼吸的支持。可见呼吸在歌唱中的运用是很重要的。     

试论高师初级阶段的声乐教学

高师初级阶段的声乐教学首先应从声乐理论入手，让学生搞清楚歌唱器官的组成及发声原理，教学的重点是纠正歌唱的错误，如喊声、喉音、鼻音、抖声和沙哑声等。让学生尽快地步人正确的歌唱轨道，合理地驾驭声音在艺术世界里驰骋。     

歌唱气息在歌曲演唱中的作用

歌曲演唱是一门技巧性、科学性强的艺术，歌唱气息控制是歌唱的基本技术，也是很重要的问题。气息控制能力，决定歌唱者的演唱能力。本文从呼吸的重要性和原理，气息控制的特性等方面，对气息在歌唱中的作用进行探讨。