《花前一笑》用典及其效果小议

为了便于演出,元曲很少借用典故。但有许多文学性大于剧场性的作品还是喜欢旁征博引,孟称舜的《花前一笑》体现出了这一特点。孟称舜对古代神话、历史人物的引用多于时代较近的诗词,由此除了能看出作者的家学之外,也为了解其在做此剧时的创作状态找到一个切入点。这些典故的应用,一方面提升了剧作的品味,但同时也一定程度上削弱了它的剧场性。     

论麒麟神性

麒麟是我国古代文献中的"四灵"之一,象龙、凤一样都是人们创造出来的神物,作为祥瑞的象征一直被崇拜至今。作为神物,自然有其神性,麒麟的神性可用体仁、秉德、兆瑞、显贵、送子来概括。     

缠绵婉转话《九歌》——论《九歌》多样化艺术风格的形成

《九歌》诸篇,风格不尽相同。《湘君》、《湘夫人》、《山鬼》更多地融入屈原的自身情感,读起来格外缠绵宛转,绮靡伤情;《东皇太一》、《礼魂》以及《东君》、《云中君》、《大司命》、《少司命》、《河伯》诸篇,更接近《诗经》颂体的风格,更多地显现出＂和平婉丽、雍容整暇＂的风格;《国殇》则灌注了屈原强烈的爱国之情和深切的体恤士卒之情,充满凛然之气,阳刚之美。《九歌》艺术风格的形成,与＂悲壮顿挫＂的楚声亦相关联。     

苏格拉底之前古希腊文论中的人性与神性

远在苏格拉底之先，古希腊文论中就出现了一定的神性和人性因素。在毕达哥拉斯那里，神性为主；在赫拉克利特那里，人性占上风；到了德谟克利特，人性居绝对优势。这两种倾向分别来源于古希腊的两种宗教俄尔甫斯教和奥林匹亚神教，并对后世文论产生了不同影响。     

"太一"考

从史料学、民俗学、文字学等角度对“太一”进行考证 ,确认其出现乃原始母性崇拜的遗留 ,先秦诸子借用之作为解释万物起源的宇宙本原 ,秦汉时期受燕齐方士的鼓吹 ,才由万物之化育者变为万物之统治者 ,汉武帝始立为最高神。“太一”的原形“太乙” ,在齐鲁俗语中为媒神。东皇在古人观念中为伏羲 ,与之相配的“太一”为女娲 ,《九歌》实为迎高媒神女娲的一组祭歌。     

浅析《老人与海》的艺术风格

海明威《老人与海》通过讲述一个老渔人与一条大鱼搏斗的故事，表达了自己在残酷的社会现实和命运中应面对一切痛苦和磨难，并同其做斗争，热爱生命，珍惜生命的人生观。海明威的小说《老人与海》体现了他的“冰山”的创作原理，即用简洁的语言和文字塑造出个性鲜明的形象，赋予这一题材以丰富的象征意义。小说以其独特的语言风格、精湛的写作技巧、生动的描写，把无限的意蕴寓于有限的表象形式中，充分体现了海明威的艺术创作风格。     

论盘瑶神像画的审美意识及其艺术风格

盘瑶神像画有着其独特的艺术风格,从审美上看,它体现了＂善＂的追求,有着独特的画面意蕴美和形式美,也展现了一个盘瑶人信奉的五彩缤纷的神仙世界。同时,盘瑶的神像画也体现了一种与渺茫的大自然、浩瀚的大宇宙相融合的审美心态。     

亚里士多德的神性思想及文论

亚里士多德的思想以人性为主，同时又有一定的神性：不同的分类所体现的神性。神的特性，形式的神性，灵魂的神性，人的神性。受此影响，亚里士多德的文论也有或多或少、或隐或显的神性：关在神，人类赖以产生和掌握技艺的双手乃出于神意，宇宙万物归于美的形式，人之灵魂中的神性制约着文艺活动。     

博采众师--论《竹山词》的艺术风格

本文试图从蒋捷词主体风格的四个方面追踪其创作的艺术渊源，从而探究其师法各家、博采众长、转益多师对形成自己独特词风的影响。     

人性与神性的碰撞——试析《红字》中的恋情冲突

《红字》中,海丝特·白兰追求人间美好生活,逐渐成长为一个觉醒的新女性。亚瑟·狄姆斯黛尔只承认彼岸世界的天堂幸福,是一个深受禁欲主义毒害的牧师。在十七世纪神权统治的特定背景下,他们各自以人性或以神性为出发点,围绕爱情与情欲、真诚与虚伪、期待与背叛、新生与毁灭诸方面产生了一系列冲突。人性与神性水火不相容;他们之间的恋情必然以悲剧而告终。     

论医学电视教材中教育性与艺术性的关系

电视教材具有教育性和艺术性两大特点,二者既对立统一,又有主次之分。在电视教材的编制中,应坚持以教育性为主、艺术性为辅的指导思想。在具体编制实践中,应从整体风格、表现形式和情感调动三个方面着眼,使艺术性服务于教育性,以提高电视教材的教学功能。     

论艺术作品的风格

就艺术作品的风格，从其独创性、渐变性和多样性方面加以论述。     

"一"在古典诗词意境营造上的作用及原因初探

"一"因其深厚的文化底蕴为人们展开联想提供了契机,又因其全方位的词义场给表意带来了便利,在古典诗词意境营造上有特殊的作用.本文就这个问题从三个方面加以具体阐述"一"与其他数词对举所形成的张力对意境的深化;"一枝"、"一叶"、"一树"与意境表现的"以小见大"以少总多";"一帘"一窗"的空间有限与意境表现的无限深远.     

上官仪诗歌创作刍论

作为唐诗史上第一个以个人名义命名的风格称号“上官体”,其生成与风行既是社会文化风尚“新变”的产物,又顺应了诗歌艺术演进的内在趋势,对唐诗风貌的形成产生了深远的影响。从上官仪现存诗作可以看出,上官体汲取南朝诗艺之精要而又有重大突破,它代表了宫廷诗风由因袭到创新,由密丽到疏隽,由滞重到轻灵,由风格雷同到渐见个性的诗风流变趋势,已超越了唐初诗风之“学术化”趋向,而呈现出唐诗风貌的端倪。     

论蕙风词的艺术风貌

况周颐是晚清大词人中的多情种子,秉赋赤诚,嗜艳成癖。身在易代之际,屡遭家国倾圮和人生踬踣,家国身世之感遂与性情不期而合,其沉至之真情,深远之寄托,侧艳之笔力,遂成为蕙风词的艺术特质。大体来说,真字是词骨、即性灵即寄托、以侧艳写沉痛建构了蕙风词的独有风貌。     

韩愈诗歌艺术风格浅议

韩愈诗歌具有狠重险硬、雄浑奇崛的艺术风格,具体表现为:语言使用上去熟就新,题材选择上出新出怪,意象营造上以丑为美,意境营造上雄浑奇崛,文势驾驭上跌宕起伏.艺术手法上出人意表.     

浅析《砂器》的艺术风格

素有日本“社会派推理小说之父”之称的松本清张,1960年推出的长篇小说《砂器》以激情澎湃的情节设置、严谨细密的解谜手法以及深沉忧患的作家良知和深刻厚重的社会反思,成为开创先河的杰作.从“阴暗”与“光明”的对照铺陈、重视对犯罪动机的剖析、独特的艺术构思这3个角度,探讨作为社会派推理小说代表作的《砂器》的独特艺术风格.     

论《漱玉词》的艺术魅力

李清照是我国南宋著名的女词人,她名贯文坛、思想深邃、经历坎坷.她的作品集<漱玉词>拥有极高的艺术价值和经久不息的艺术魅力.本文以古典诗词为载体,解读了<漱玉词>独到的艺术风格,主要有:抒发了词人强烈的情感;通过描绘意境,构造情境氛围表情达意;综合运用拟人、比兴、对比等多种表现手法;语言平易、自然、清新、流畅.     

"以"字考

古代汉语教学中的难点之一是一词多义的解释.弄清词的多个义项在特定语体环境中的具体运用,有助于对古代文选的熟悉和对词义的把握.要正确把握词义,就要了解词的本义,及其引申、假借而产生的变义.古代汉语中常用虚词"以"字是一个典型的例子.考释"以"字的源流及其演变轨迹.了解怎样掌握词义的方法,对于人们把握或研究古代汉语词义定会有所补益.     

试论郁达夫自叙小说的艺术风格

郁达夫开创了我国现代自叙体小说的先河,引领了浪漫抒情、自我表现为独特风格的小说派别,他文中强烈的自我表现、浓重的主观抒情色彩和感伤情调,以及郁达夫式的坦率和露骨,使他的自叙体小说呈现独特的艺术魅力。