淡极始知花更艳——浅谈中国现代水印版画

现代版画的发展越来越趋向于西方化,美术展览中铜版、石版、丝网版各自占据半壁江山,而作为中国传统技法的水印版画创作者寥寥无几,水印版画因其制作、尺幅的限制使其在展览中不具备优势,然而我们所面对的是一种优势文化对另一民族文化的侵蚀,传统技法的传承人全国仅有几人,如何继承发扬本民族的传统文化是艺术家面临的首要任务。笔者从版画的发展谈起,分析水印版画的用色优势,浅析现代水印版画的发展趋势。     

论艺术设计对民间美术元素的应用

在社会经济发展的大环境影响下,艺术设计作为人们精神文化的寄托,也逐步迈向了高速发展时期。世界一体化态势下,现代艺术设计不再单纯地追逐与国际潮流接轨,同时更加注重本民族传统文化元素的注入,藉此提升其民族性、文化性以及审美性。民间美术作为人们智慧的结晶、审美的寄托,浓缩了我国传统艺术设计的规则、理念及智慧,其在现代艺术设计中的应用价值巨大。该文在分析与简述艺术设计对民间美术元素应用价值的基础上,就其具体相关实践策略进行了研究。     

民间美术色彩的表现功能与文化价值探讨

在民间艺术中,美术色彩是重要的元素。从中国传统文化的角度而言,美术色彩来自于民间环境,在美术创作中发挥着独特的功能。作为美术创作者的文化语言,其所呈现出来的装饰效果堪为是一种美的形式,其中含有浓重的中国伦理意味,民间美术色彩的表现功能与文化价值从中体现出来。     

民间美术的审美意蕴

民间美术是我们民族文化的一个重要组成部分,反映了劳动人民积极向上的乐观情绪,它的价值在于体现了劳动者艺术创造的本色,并且民间美术的审美表现是与生活实用紧密联系在一起的。     

民间美术纹饰与现代旅游产品设计

民间美术纹饰是一种民族文化的承载,寄托着传统文化的脉络。当今设计师应努力从中国传统纹饰文化中汲取有价值的元素,通过简单再创作,开拓出具有中国特色的旅游产品设计法则,创作出中国原生的旅游设计品牌,让旅游产业带动中国民间文化的宣扬和延续。旅游产品设计是一种民族文化的形式,民间美术纹饰运用到旅游产品中是将文化以物化的造型表达出来,从而树立中国元素,打造中国旅游品牌。     

民间美术图案的应用及美学价值

对于民间美术图案的研究由来已久,人们已充分重视到它的美学内涵,它所蕴含的民族心理素质和精神素质反映了民间质朴的审美观念,同时其美学价值正寓于实用价值之中,这种美学价值与实用价值的完美结合,正是民间美术的一大特色,也是进一步探讨其文化价值的意义所在.     

民问美术图案的应用及美学价值

对于民间美术图案的研究由来已久，人们已充分重视到它的美学内涵，它所蕴含的民族心理素质和精神素质反映了民间质朴的审美观念，同时其美学价值正寓于实用价值之中，这种美学价值与实用价值的完美结合，正是民间美术的一大特色，也是进一步探讨其文化价值的意义所在。     

民间美术对现代广告设计的启示

民间美术是我国传统民族文化的优秀组成部分,具有独特的艺术魅力,将现代设计理念与民间美术相融合有利于推动我国现代广告设计的发展。本文将分析民间美术的特征及其与现代广告设计的关联,进而探析民间美术对现代广告设计的启示。     

黔东南农民画进入中学教学刍议

黔东南农民画是黔东南州少数民族文化的一个不可或缺的组成部分,具有原生态意义,能反应出劳动人民的日常生活。民族绘画是农民生活中特有的一种绘画形式,不受创作的限制,农民画是民族文化的一个重要组成部分,具有独特的教育价值。黔东南中学要把农民画教学纳入学校美术教学内容,全面提高美术教学质量,传承和发展民族传统文化。     

中国民间美术在高校美术教育中的地位和作用

阐述了民间美术是中华民族文化的重要组成部分,也是高校美术教学内容之一,指出应以弘扬民族文化、保护和研究中国民间美术为宗旨,确保民间美术在高校的地位和作用。     

玉林地方特色文化类型分析与价值探究

通过对玉林的民间文学、民间艺术、民间医药、民间信仰及习俗、民族武术及民族形式体育等地方特色文化资源的历史及现状进行调查,指出玉林市地方特色文化的多元性、地方性和历史性等特点,分析了玉林地方特色文化的研究价值、社会价值和市场价值,同时指出玉林地方特色文化研究不断完善的目标。     

民间美术综合造型审美样式及特征

民间美术是民间艺术和民间文化的表现形态,是历代劳动人民在民俗生活中创造、应用并融入生活当中的美术形式。民俗生活是民间美术的基础,民间文化趋同影响着民间美术的创作和发展,形成了对同一文化现象的不同表现形式。研究民间美术综合造型能够深刻体会出劳动人民的审美风格。     

民族心理对油画的影响

在二十世纪中国油画的发展中，我们民族的文化心理特征的作用，是一个大的艺术研究课题。过去我们一向对于油画受着中国社会变革形势的制约这个它律性问题都予重视；相形之下，对于民族文化以下这个方面（也可以看作艺术的它律性方面之一）却比较忽视一些。八十年代以来，我国在中西绘画比较方面注意有所学习，但是把问题提到文化心理特片这个更宽层次上面来却很晚才注意到。中国油画家还必须在前者的基础上融会东方文化审美意识和中国优秀文化传统，关注当代社会和人的生命价值，这样才能全面深入地研究和体验这门传统绘画艺术并有所创造。     

民间“五彩”观的原始内涵在包装色彩中的应用

原始艺术与民间美术有着血缘般的关系。其最为活跃的因素就是色彩。民间美术中的＂五彩＂专指青、赤、黄、白、黑五色。民间＂五彩＂是原始色彩观的延续和发展,其艺术表现特征以及观念、设色的形成及社会文化象征内涵一脉相承。当前,众多地域特色产品的包装设计呈现出商业化的格式设计,忽视本土艺术发展的继承性问题。民间色彩＂五彩＂观既幼稚又成熟、既强烈又质朴的情感对增强设计色彩本土化有积极意义。     

土家族民间文艺知识的开发及其利用

民间文艺知识是传统知识的重要组成部分,土家族有着丰富的民间文艺知识,这些知识是构成民族乡土文化资源的宝贵财富。开发和利用土家族的民间文艺知识,对提高民族的文化自觉意识,保护民族民间非物质文化遗产具有重要的现实意义。从土家族民间文艺知识的文化创新与利用、乡土教育中的开发与利用、产业化开发与经济利用等三个方面进行论述;同时,就民间文艺知识开发和利用过程中,存在的一些对文化资源的误用、盗用和滥用等不良现象进行反思。开发和利用土家族的民间文艺知识,必须要重视知识的"本真性",只有回归了知识的"本真性",激活了"民间"这块有机的土壤,提高了民族的文化自觉意识,土家族民间文艺的开发和利用才能可持续,才会焕发出勃勃生机。     

全球化背景下对传统武术认同策略的构建

传统武术的全球化过程同时也是一个中国传统文化向世界传播的过程,从全球化的意义上思考传统武术文化的继承与发展,使武术逐步成为一项世界范围内的运动有着十分重要的意义。本文就构建全球化背景下对传统武术认同提出基本原则和策略：“注重实用”、“兼容并包”、“和谐统一”原则和全球化背景下传统武术应该的向世界“正本”;并积极借鉴外国传统体育传播经验;让青少年产生认同和兴趣的师徒传承方式在学校教育中的运用;不以进入“奥运会”为终极目标的策略。     

客家民间工艺品艺术鉴赏与探析

客家传统手艺所蕴涵的独特文化艺术是一个民系的基本标识和发展的源泉。客家传统工艺流传了千百年,具有很高的鉴赏价值。特别是赣南客家民间传统工艺均具有明显的地域特色．但随着时代的进步许多传统手艺已被现代工业所取代,传统工艺的流失也引起了民俗专家的关注和痛心。我们希望籍此引起有关部门和民间有识之士的重视,把客家工艺品融入到生活实用品的创作中去。使民间传统工艺再次焕发出时代的艺术魅力。帮助非物质文化遗产走出困境。     

论延安文艺对民间文艺的创造性转化

“推陈出新”是毛泽东为延安平剧研究院题写的题词，其精神实质是强调“批判地继承”与“创造性发展”相结合。延安艺术家们就是在“推陈出新”原则指导下，从利用民间艺术到改造民间艺术到创制出具体鲜明民族特色的新艺术形态，最终实现了对民间艺术资源的“创造性转化”。其中，以对秧歌的利用、改造、创新最具代表性。     

福建省非物质文化遗产空间分布特征及成因探究

在收集福建省485项国家级和省级非物质文化遗产的基础上,对其中478项建立类别数据库进行统计和分析.研究表明:福建省非物质文化遗产在类型结构上以民俗、传统技艺和传统戏剧为主,而曲艺、传统医药和民间文学所占比例最少;通过文化遗产密度统计,可以看出福建省省级以上非物质文化遗产密度在空间分布上呈现严重不均衡:从行政区域角度来看,全省9地市可分为四个等级;而在宏观地域尺度上分析,沿海地区较密集,内陆地区较稀少,经济发达地区较密集,经济落后地区较稀少.这种结构特点及分布特征是由福建省独特的自然地理环境和人文地理环境决定的.