旋律中调式调性的辨析

通过对调式调性的深入剖析,一方面提高学生对乐理综合知识的运用能力,另一方面使学生准确的把握音乐风格,更好的表现音乐.     

论音乐理论术语中的“调”与“调性”

本文通过对国内外几部著名音乐基础理论的研究归纳,对音乐理论中的常用词汇——调、调式、调性进行了细致的辨析,并提出了自己的观点,力图使之便于在今后的研究及实践活动中达到一定的共识。     

论音乐理论术语中的"调"与"调性"

本文通过对国内外几部著名音乐基础理论的研究归纳,对音乐理论中的常用词汇——调、调式、调性进行了细致的辨析,并提出了自己的观点,力图使之便于在今后的研究及实践活动中达到一定的共识.     

通山山鼓调式调性研究

通山山鼓主要是通山人民在野外集体劳动时边打鼓边唱歌的一种民间文艺形式。长期以来深受通山人民喜爱。通山山鼓与地方语言紧密结合,节奏感强烈,具有浓郁的地方色彩,在通山十分流行,本文主要针对通山山鼓的调式调性进行分析研究。     

肖斯塔科维奇a小调三声部赋格分析——兼论《二十四首前奏曲与赋格》的某些创作特征

从主题旋律、结构布局、调式调性等三方面对肖斯塔科维奇《2 4首前奏曲与赋格》中的 a小调三声部赋格进行分析 ,揭示出这首赋格的创作手法 ,并由此展开 ,兼论整部赋格曲集的某些复调音乐语言和写作特征     

从美学角度欣赏李斯特《b小调奏鸣曲》——《b小调奏鸣曲》音乐结构中的矛盾美

矛盾性是李斯特的鲜明个性,在他的作品中处处能体现出来。文章在作品材料、旋律、调式调性三个方面论述了《b小调奏鸣曲》音乐结构中所蕴藏的重重矛盾,用以折射他的鲜明个性。     

高师声乐教学不可忽视的重要环节——浅谈对作品的分析与表现

分析和表现作品,是高师声乐教学不可忽视的重要环节。如何培养学生分析与表现声乐作品的能力,文章认为应从了解作品的时代背景,分析调式调性、分析作品的曲式结构以及准确把握音乐形象和演唱风格等几个方面入手。     

以“平调式”为基础的朝鲜族民歌——朝鲜族民族音乐系列研究之二

对朝鲜族民族民间音乐中的调式研究，是研究朝鲜族音乐的基础。其中，对朝鲜族民歌中调式音阶的分类研究，以及对于各种调式音阶在民歌中的表现意义与可能渗透的各类题材与体裁的认识，是深入了解朝鲜族民族民间音乐存在的形式与文化内涵的重要部分。平调调式是朝鲜族民歌中的主要调式之一，因此，对平调调式音阶的认识与了解，也就必然成为研究朝鲜族民族民间音乐的切入点。     

以“平调式”为基础的朝鲜族民歌——朝鲜族民族音乐系列研究之二

对朝鲜族民族民间音乐中的调式研究,是研究朝鲜族音乐的基础。其中,对朝鲜族民歌中调式音阶的分类研究,以及对于各种调式音阶在民歌中的表现意义与可能渗透的各类题材与体裁的认识,是深入了解朝鲜族民族民间音乐存在的形式与文化内涵的重要部分。平调调式是朝鲜族民歌中的主要调式之一,因此,对平调调式音阶的认识与了解,也就必然成为研究朝鲜族民族民间音乐的切入点。     

钢琴曲《献给孩子们》的创作特点

巴托克一生的作品有很多，《献给孩子们》是其中风格较为独特的一部，这虽是一部初级钢琴作品集，却是他创作生涯中不可或缺的环节（有的研究中就把它称之为“继承与创新的交汇点”）。研究这部作品集对于了解音乐家的艺术生涯具有重要的指导意义。从笔者开始分析这部这部作品集至今，对于这一点已有所体会。在文章中，笔者将节选已分析过的部分曲子，并以它们为例，分别从“曲式、调式及和声”三个方面就有关这部作品集的创作特点进行了下论述。     

鄂南民歌的旋律箱征与调式调性及曲式结构的研究

几千年来,鄂南地区的劳动人民在这块丰饶的土地上繁衍生息,创造了丰富的物质文明和精神文明．民歌就是这宝贵文化遗产的一部分,民歌有号子、田歌、小调、风俗歌、灯歌、儿歌等体裁,这些民歌给创作带来了丰富的素材,这些富饶的民间资源是创作的基础．鄂南民歌是鄂南人民留下来的重要文化遗产,本文对鄂南民歌的旋律特征与调式调性及曲式结构进行分析研究．     

舒伯特即兴曲Op.142,No.3浅析

奥地利作曲家弗朗茨.舒伯特(Franz Schubert,1797～1828)是处于世纪之交的一位杰出的音乐家。舒伯特即兴曲Op.142,No.3是舒伯特八首即兴曲中经常被人演奏的一首。全曲在一个主题的基础上,运用变奏手法进行了五次变奏,每次变奏都有所不同,所展示的音乐风格也不尽相同。本文从作品的音乐主题、曲式结构、调式调性、织体、旋律等几个方面分析舒伯特即兴曲的写作特点,对舒伯特浪漫主义钢琴音乐的风格和特征有了更为直观的感受和体会。     

浅谈钢琴即兴伴奏的技术训练

钢琴即兴伴奏,作为一门具有综合性、交叉学科性质的独立学科,它所涉及的技术训练除了有钢琴、和声以外,还包括了键盘和声、织体音型、调式调性三方面所特有的技术训练。在掌握常用和声语汇特点、把握各种伴奏织体音响效果及清楚认识不同调式风格异同的基础上,通过在即兴伴奏中不断地实践、完善,从而达到技术训练的目的。     

歌剧《乡村骑士》及其音乐特征分析

歌剧《乡村骑士》是意大利作曲家皮耶特罗.马斯卡尼的经典之作,是世界歌剧史上最富艺术魅力的代表作品之一,也是意大利真实主义歌剧诞生的标志。本文试图从词曲运用、调式调性、演唱形式和乐队伴奏这四个方面对其音乐特征加以阐述,以期更全面深入地了解这部作品。     

试论民族乐派作曲家和声风格的一般特点

本文以民族乐派的“强力集团”中有代表性的作曲家的一些作品为研究对象，概括阐述民族乐派作曲家在民族调式和声思维与和声方法上的若干特点     

浅论柳琴戏的“调”

柳琴戏的常用调式主要有两个,一个是"D宫调",一个是"D徵调",为同一主音的两个调式。柳琴戏在实际演出中,转调(实际上就是同主音调式转换)是随时随地、无处不在的。柳琴戏常用的两个调式的音阶,为两个同一音高的音阶。两个调之间所使用的转调手法,就是运用了中国传统音乐的变调手法"隔凡"。     

《基本乐理》教学探新案例实录

教学课题:和声大小调式教学目的:通过本次课的学习,使学生了解和声大小调式的音响,掌握和声大小调式的音阶结构,并能够尝试在实际作品中对自然大小调式与和声大小调式的风格进行分辨。教材分析:本节课是学生储备了音、音程和自然大小调式的相关知识之后,迈向调式体系大门的关键     

以“界面调式”为基础的朝鲜族民歌——朝鲜族民族音乐系列研究之一

在我国的少数民族音乐中,朝鲜族的民族民间音乐占有非常重要的地位。对于朝鲜族民族民间音乐中的调式研究,是研究朝鲜族音乐的基础。其中,对朝鲜族民歌中调式音阶的分类研究,以及对于各种调式音阶在民歌中的表现意义与可能渗透的各类题材与体裁的认识,是深入了解朝鲜族民族民间音乐存在的形式与文化内涵的重要部分。界面调调式是朝鲜族民歌中的主要调式之一,对界面调调式音阶的了解,也就成为研究朝鲜族民族民间音乐的重要切入点之一。     

二变音“si”“fa”在筝曲中的体现和嬗变

微降si((1) 7)、微升fa((1)4)是我国部分地区特有的一种音乐现象,是汉族音乐中一种独特的音阶变化形式,存在于全国多种地方戏曲、曲艺、民歌和民族器乐曲中.在各流派筝曲中,陕西、潮州和客家筝由这两个音的体现最为突出,其音高在旋律进行中具有一定的游移性,使之成为构成乐曲风格韵味的关键因素,在陕西筝中体现为“苦音”,在潮州筝中体现为“轻六调”、“重六调”、“活五调”等,在客家筝中体现为“软套”.它们虽称谓不同,地城也相距甚远,但应源于相同的调式音阶,有着不可分割的内在联系.本文从历史文化的同源、音阶调式的同源、“si”、“fa”音的体现和嬗变三方面进行了论述.     

论巴托克及他的音乐风格

20世纪的音乐领域出现了众多音乐流派同时并存的多元化发展的局面，特别是民族主义的音乐道路上的飞速发展。而作为这一时期的代表，巴托克对民间音乐的挖掘、运用以及对民族音乐的传承．创新等问题，引起不少国内外的学者重视．研究。首先，本文概述了巴托克的生平及其各个时期的主要作品和风格。其次，详细阐述巴托克在创作中所使用的中古时期的教会调式与民间调式和他对节奏进行了大胆的开创，使其更具动力性以及他对多调性的应用及发展。再次，本文从巴托克创作的历史背景和巴托克对后世的影响及其地位两个方面入手，客观评价巴托克对民族音乐的研究探索及做出的贡献。最后，简要地对全文做一个系统总结。