山水以形媚道——谈中国古代山水画与老子之道的生命美学

中国古代山水画，源于发达的农耕文明社会，成立于玄学鼎盛的魏晋时期，受道家美学思想熏染更深一些。文章结合老子之“道”的生命美学思想，阐明中国山水画独特的审美个性契合了老子生生不患的生命之“道”。即：水墨显现了“朴”的生命本色，空白处呈现了空灵的生命气韵，远的自觉体现了对“大”的生命境界的追求。     

本源之道与生命本真--老子道论的生命哲学阐释

哲学起源于对生命的思索。现代新儒学的代表人物牟宗三先生曾指出,中国哲学的特质是生命的学问。中国传统生命哲学的基本精神奠基于先秦诸子的哲学探索之中,老子哲学是其中的重要环节。老子哲学中的生命关怀以“道”为核心范畴,遵循“本源之道”,探究“生命本真”是老子哲学的生命意识的核心命题。     

试论老子关于“道”与“学”的区分

老子以“道”为核心构建了其博大精深的哲学体系，因此，如何理解“道”的涵义就成为解读老子思想的首要前提，作者从“道”与“学”的对比中对“道”的涵义进行了简要疏理，从而初步探讨了老子对于知识和德性的安排，并进而指出老子“立道”的根本目的在于关照人的精神生命。     

老子"反"之道平议

“反”是《老子》一书中的重要概念。作为“道”之“反”,具有“相反相成”、“物极必反”、“循环往复”三种含义。老子的“反”之道的表达方式可以概括为：以不为为,以不争争,以不先先……这种“反”之道,为人们开拓了更为广阔的生活、生存之道。由此看来,老子的“无为而无不为”恰恰揭示了他的生命哲学、生存哲学的特质：谦下、守弱的“无为”与居上、刚强的“无不为”合二为一。这既表现了老子哲学所包含的大智慧,又反映了老子哲学所隐含的权术和阴谋。     

老子“反”之道平议

“反”是《老子》一书中的重要概念。作为“道”之“反”，具有“相反相成”、“物极必反”、“循环往复”三种含义。老子的“反”之道的表达方式可以概括为：以不为为，以不争争，以不先先……这种“反”之道，为人们开拓了更为广阔的生活、生存之道。由此看来，老子的“无为而无不为”恰恰揭示了他的生命哲学、生存哲学的特质：谦下、守弱的“无为”与居上、刚强的“无不为”合二为一。这既表现了老子哲学所包含的大智慧，又反映了老子哲学所隐含的权术和阴谋。     

老子"道"论及对现代教育价值取向的启示

老子“道”论包含丰富精深的思想内涵,主要包括道法自然,道之性：玄,道之用：弱和道之动：反。以此为立论基础,老子教育思想的无为自化、行不言之教、率性而行和生而不有等“自然”价值取向,对当前我国全面实施素质教育有着积极的借鉴和启示作用。     

“道”与中国传统美学精神

道家哲学以“道”为核心范畴和最高范畴。哲学乃美学之母。道家哲学主要是以“道”为本体的思维观、宇宙观、人生观对中国美学产生影响的。把握了“道”与中国美学的关系，也就说明了道家哲学与中国美学的关系。“道”决定了中国人对艺术的本体认识；“道”形成了中华民族的审美思维定热；“道”的思维促进了中国古代艺术辩证法的发展；“道”奠定了中国艺术风格的审美取向。     

浅析庄子"生命之道"的美学精神

庄子之道是“生命之道”,庄子的体道工夫其实是对生命的感悟与体验。庄子在无主观自觉意识的情况下,不期然地通向了审美之路,而庄子所梦寐的生命境界之提升得以实现,体现出独有的美学精神。     

论“字之曰道”及相关问题

道字表示本体论之道,早于《老子》已有文字所载,老子只是援引,而非提出,老子无须给本体论之道“取字”或“取名”,“取字”说明显有误。《老子》第二十五章“有物混成”到“可以为天地母”的“物”是“道生一”的“一”,而非“道生一”的“道”,“取字”说和“记载”说皆误。“字之日道”当注译为:字,生也;之,代词;道,本体论之道,指宇宙万物的本原或本体;今译:产生它的叫做道。     

《老子》的修身之道

文章从比较文化的视角对《老子》的修身之道进行了分析。《老子》中的修身之道具有“内向超越”的维度,这不同于西方的“外向超越”。在《老子》中身不离道,道不离身,体性一如,在与道俱化中无己成己,而道动于返,用于弱,归于化。     

关于在中国风景油画中切入中国传统文人画的思考

对中国风景油画为什么要切入中国传统文化艺术精神进行论述,提出传统文入画“写意性”是中国当代油画审美领域拓展的新命题,继而论述了风景油画创作中如何运用传统文人画的表现方式,即“写意性”问题。     

古代山水画及其题画诗的美学审视

山水题画诗是我国古代诗歌与山水画相结合而产生的一种特殊的诗歌艺术。本文从美学的视角,宏观上论述山水画与题画诗在形式上的相似点与艺术表现上的不同点。从而揭示了它们融合的必然性以及由此达到的审美统一。     

十九世纪英国水彩风景画变革略论

19世纪的英国水彩风景画,不仅集中体现了欧洲水彩画作品技法的创新和对传统绘画样式的变革,也凸显出重视大自然、强调人本的绘画理念,对后世风景画发展产生了深远的影响.     

蓄养人文内蕴是中国山水画艺术出新的需要

中国山水画的特定形式体现着中国化的精神，画家要超越自我地去挖掘中国化精神中的表现特征，去寻求与现代社会相适应的契合点，以创造出具有时代风范并蕴藏丰富的民族化特色的作品，必须在蓄养人内蕴上多下功夫。     

浅析道家审美思想在中国山水画中的体现

山水画在中国倍受青睐与道家的思想有很大关系。它主要表现在画家与自然的亲近而产生的“天人合一”;对自然而不雕琢的喜好;欣赏时的“澄怀味象”以及“气韵生动”境界之追求等四方面。山水画可以说很好地阐释了道家的审美思想精神。     

家在青山碧水间--略叙陈伯程的国画山水艺术

陈伯程，中国著名画家，江西省美术家协会副主席，因版画、漆刻的成功创作而出名，近些年又把触角转入国画山水创作，取得很大成功，其山水画没有过多地受传统国画的影响和约束，熔汇版画、漆画、民间艺术的造型和色彩，加之对人生自然的体悟，创造了一个属于他自己的质朴艺术天地，其画作灵动简约、超逸安详、疏朗隽雅、纯朴自然。     

浅谈中国水墨画在水墨动画中的运用

中国水墨画是中国绘画的重要组成部分,经过长期的发展已经形成了自己独特的绘画艺术语言和审美标准。水墨动画是中国水墨画的动画艺术再现,它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,是中国动画发展进程中的一次飞跃,是中国民族化探索的典范。首先分析了中国水墨画在水墨动画中的借鉴吸收和运用,最后论述了现代高科技三维动画技术的运用将更好地促进中国水墨画在水墨动画中的运用。     

魏晋南北朝山水画发展和传统隐逸思想之关系

魏晋南北朝时期山水画发展状况研究历来是传统山水课题研究的重点。从对考古发现的魏晋南北朝墓葬壁画中山水图象和唐以后山水画的比较分析,我们发现,事实上魏晋南北朝时山水画已取得了很大的发展,而且在其发展中传统的隐逸思想起了很重要的作用。魏晋南北朝时．隐士和具有隐逸思想的文人士大夫构成了山水画家的主体．山水画创作也几乎都以表现隐逸精神为主。隐逸思想促进了山水画规模上的巨大发展,在构图形式上使人物形象由大变小,山水图象由小变大、由开放转向闭合,从而使纯山水画的形成变为可能。     

飘逸与疏野——倪瓒与汪野亭山水画境之比较

依据新批评的审美视角,运用谢赫的绘画＂六法＂,观照元代画家倪瓒与民国瓷绘家汪野亭的山水画作,从＂经营位置＂与＂气韵生动＂两个方面,比较倪、汪二人的山水画作,借引《二十四诗品》的＂飘逸＂,＂疏野＂两种美学风格加以总结,比较二人的绘画风格,发现山水画的真美。     

论陶瓷山水画的艺术观

围绕意境蕴造、写形传神、中得心源三方面阐述了陶瓷山水画的艺术观点。