浅析民间舞技术技巧在民间舞蹈表演中的运用

民间舞技术技巧是民间舞蹈表演中的重要组成部分,是体现民间舞蹈独特的艺术风格与文化内涵的重要表现形式,本文通过对民间舞技术技巧内涵及类型的分析,对民间舞技术技巧在民间舞蹈表演中的运用进行探究、分析。认为只有熟练而巧妙地将民间舞技术技巧与舞蹈表达所需要的情感、形象、意境完美结合,才能更好为舞蹈表演服务。     

在民间舞教学体系中延伸民族舞蹈文化——谈民族地区专业舞蹈院校的民间舞蹈教育

民族地区的专业舞蹈院校在少数民族丰富多样的文化生态系统中拥有最好的文化资源优势,这里既是培养民族舞蹈艺术高等人才的艺术摇篮,也是传承与发展民族传统舞蹈文化的重要空间。民间舞蹈教育要担负起文化继承者和传递者的重任,注重民间舞教育理念的文化核心意识、民间舞专业教材建设的舞蹈文化研究、民间舞课程设置中文化理论课的选择与运用以及传承本地区民族民间舞蹈的特色教学。各民族地区舞蹈院校要根据本地的民族文化特色出发,研究适应本地区的教学模式,最终在＂百花齐放＂的民族民间舞蹈教学格局中延伸绚丽多姿的民族民间舞蹈文化。     

民间舞蹈在高职院校舞蹈教学中的作用探讨

民间舞蹈为高职舞蹈教学的重要组成部分,也是推动学生舞蹈学习全面发展,提升舞蹈教学质量的主要手段。因此将民间舞蹈引入到高职舞蹈教学中,不仅能够帮助学生完成舞蹈动作的学习,而且能够提高学生的舞蹈技能与审美修养。本文主要探讨民间舞蹈在高职院校舞蹈教学中的作用,通过分析民间舞蹈在舞蹈教学中的运用,指出民间舞蹈教学具有的重要意义。     

运用多媒体技术制作民族民间舞蹈教学音乐

本文介绍了有关民间舞教学音乐的计算机多媒体制作编辑技术,并以sound forge软件为例,简要介绍如何剪接编辑民间舞蹈教学音乐,为广大舞蹈教师和爱好者提供制作数字音乐的经验和方法。     

运用多媒体技术制作民族民间舞蹈教学音乐

本文介绍了有关民间舞教学音乐的计算机多媒体制作编辑技术,并以sound forge软件为例,简要介绍如何剪接编辑民间舞蹈教学音乐,为广大舞蹈教师和爱好者提供制作数字音乐的经验和方法.     

浅析中国民族民间舞的情感教学

在中国民族民间舞教学中,应找到技术、形式、情感、内容间通渡的法则,通过情感的诱导来增添舞蹈的动力,达到"形与心"的统一.关注舞蹈教学中情感培养的重要性,积极采取中国民族民间舞情感教学的方法,是最基本最核心的问题.从情感教学的教学现状入手,探寻其在教学全过程中每一个环节上的作用,得出能够促进中国民族民间舞教学的经验与意义.     

浅谈藏族民间舞蹈与现代舞蹈的有机结合

藏族民间舞蹈与现代舞蹈的有机结合,这是舞蹈课教师面临的一个新的课题。作者从藏族民间舞蹈的特点和现代舞蹈的特点来阐述二方面的内容,古老舞蹈文化和现代舞蹈文化是否能相融、能互相借鉴、能延续,通过教学实践证明,是可行的。     

如何学好民族民间舞新论

很多舞蹈专业的学生在跣民族民间舞时感觉自己很难掌握民间舞的动律和风格,总觉得跳得不够完美.如何跳好民族民间舞,本文从理解不同民族民间舞蹈的文化背景、掌握不同民族民间舞蹈的动律特征和音乐节奏特征、注重"呼吸"在民族民间舞蹈中的运用等四个方面进行论述.     

浅谈维吾尔族民间舞蹈技巧及其教学

维吾尔族民间舞的技巧是体现该民族舞蹈独特的艺术风格与文化内涵的重要语言形式,在全球化语境下具有独特的文化价值。文章分析维吾尔族民间舞的技巧组成,总结维吾尔族民间舞技巧教学的方法、步骤。     

浅谈幼师专业的舞蹈教学

幼师专业舞蹈教学中存在任务重、时间少和学生素质差等不利因素。搞好幼师舞蹈教学的关键在于要抓住重点，明确基本功训练、民族民间舞教学和儿童舞蹈教学三者之间的关系。     

“南韵嘭鼓”舞蹈的创作构想

闽南民间舞蹈是闽南文化丰厚积淀的一个重要组成部分,从一个侧面反映出闽南文化的源远流长、博大精深和独特个性。嘭鼓是闽南地区一种独具风韵的曲艺形式,它表现的是闽南地区人们一种恬淡情境的生活写照。以嘭鼓作为道具并结合闽南民间文艺的瑰宝—南音及其哺育出的南戏等表现形式所创作的舞蹈--＂南韵嘭鼓＂是泉州艺术学校在闽南民间舞蹈教学创作方面的一个初步的、创造性的尝试。     

试论闽南民间舞蹈中动作语言的创作特点

闽南民间舞蹈历史悠久,博大精深,颇具特色,是中国民族民间舞的一朵奇葩。本文通过研究闽南民间舞蹈为素材的创作作品,从准确性、生动性、独特性、文化性等方面解读分析闽南民间舞蹈动作语言的创作特点。     

非物质文化的传承与本土课程的开发 ——以福建师范大学《拍胸舞》为例

为更好保护发扬原生态民间舞蹈,福建师范大学将原生态民族民间舞蹈引入课堂作为传承形式来加大对非物质文化的保护,本文作者以福建师范大学学习《拍胸舞》为例,通过对课堂教学注重舞蹈美的教学、注重多元化的教学进行剖析,为高校本土课程的开发提供一些教学参考。     

浅析文山苗族芦笙舞的历史和舞蹈形式

苗族是一个具有悠久历史的古老民族,芦笙舞是苗族人民祭祖或节日主要舞蹈之一,是流传最为广泛的民间舞蹈形式,日常生活中的劳作内容都成了他们的舞蹈题材和主要动作来源。“花山节”是苗族人民的传统节日,而芦笙舞则是“花山节”中不可缺少并最具有代表性的一种苗族传统民间舞蹈。     

"百花齐放"——关于民间舞蹈文化的传承与发展

舞蹈教育的全面发展使得民间舞蹈文化倍受关注和青睐,丰富多彩的民间舞蹈文化资源可以进一步提高舞蹈教育水平和舞蹈教育格局的优化.     

西铁营花钹舞蹈的本体特征及形成原因

西铁营花钹大鼓是北京地区具有代表性的汉族民间舞蹈,民间称它为"大鼓老会"、"花钹挎鼓"等,是清代民众以进香修善为宗旨而自发组织的民间武会十三档之一。虽然在它的发展过程中,主要以香会的身份受到人们的关注,但是作为一种以肢体语言传情达意的民间舞蹈形式,花钹舞蹈对于研究明清时期民间舞蹈的发展概况有着十分重要的意义。研究西铁营花钹舞蹈,主要关注以下四个问题:西铁营花钹舞蹈的研究现状及研究意义;花钹舞蹈的动作特征;花钹舞蹈与大鼓、沉子的关系;形成花钹舞蹈动作特征的原因。     

试论新时期中国民间舞蹈的生存与发展

21世纪是一个文化多元化的时代,如何清醒地认识到新格局下的民间舞蹈文化,分析民间舞蹈生存的空间,并进一步展望民间舞蹈走向本土与国际接轨的发展势态,是新时期舞蹈艺术工作者们面临的重要课题。     

民间舞蹈文化发展态势浅析

民间舞蹈是专业舞蹈创作主要素材来源。各国封建社会的宫廷舞蹈、各国各民族的古典舞蹈、剧场歌舞和舞会舞蹈,都和民间舞蹈有着不可分割的联系。中国各民族各地区都面各自的民间舞蹈,历史悠久,形式多样。其共同的点是:载歌载舞,多用道具,自由生动的表演形式和借助故事传说,形象鲜明生动,内容与形式紧密结合。     

充分发挥舞蹈组合的训练价值

民族民间舞是舞蹈教学中的一个基本训练课，它的任务是通过科学系统的教材并配合生动有效的教训方法，使学生掌握和体现各种民族民间舞蹈风格的基本能力。舞蹈教材的选择在教学中是至关重要的，教材必须具有明确的训练目的，具有准确的音乐形象及其与舞蹈的完美结合，具有合理的材料布局，具有鲜明而典型的民族风格。教材的质量决定着教学的基本水平，没有高质量的教材就不会有高质量的教学。教材训练价值的高低主要看其能否向学生提供足够的知识和足够的技能训练机会。其中，既包括知识和技能的深度．也包括知识和技能的广度。这样的教材才能被称为有高度训练价值的教材。     

论民间舞教学与表演中的“情感”教学

在民间舞教学实践中,把情感投入到教学中,其作用是无法估量的。精心设计富有情趣的教学情境,让学生带着浓郁的兴趣学习;让学生充分体验舞蹈的崇尚与美丽;从而真正达到以情感人,以美育人的教学目的。