略论听赏在音乐教学中的作用

音乐教学中注重以"情"感人,以美"育"人,强调教学中的听赏作用。通过听赏激发学生情趣,活跃课堂气氛,丰富情感体验,培养学生音乐想象力,帮助学生理解歌曲,表现歌曲。本文力图通过多个完整的音乐形象,来揭示歌曲的思想性、艺术性及趣味性。笔者认为教师应从培养学生对音乐的兴趣入手,让他们充分感受音乐,在理解音乐的基础上,进一步表现音乐。     

音乐课程改革中如何把握音乐课堂的音乐性浅析

形式多样的"公开课"、"展示课"、"优质课"、"研讨课"层出不穷,使音乐课堂变得充满生机与活力,但这种充斥着各种知识的音乐课堂却常常使音乐课堂变得杂而不纯,减弱了音乐本身的无穷魅力。要想让学生在课堂上感受到音乐的美,就要把握好音乐课堂的音乐性。音乐课要取得良好的教学效果,就必须加以改革,从而实现音乐教育及人才培养与音乐教育发展方向的统一。通过有针对性地选择教学内容、引导学生听门道、激发学生联想和想象、创设音乐欣赏意境等方法途径,充分调动学生学习欣赏音乐的积极性,使学生把音乐理论与音乐实践相结合,从而取得较好的教学效果,使音乐教学呈现出一派生机勃勃的景象。     

音乐教学方法初探

音乐教学实践中,主要从以下几方面进行音乐教学方法的探索:运用奥尔夫音乐教学法,进行互动教学;运用"体态语",进行音乐教学;音乐场景结合,因景入情使学生更好地欣赏作品;音乐意象与文学意象相结合,促进学生对艺术意境的理解.     

"音乐"在中长跑教学中的实验与运用

"音乐"与体育教学有着密切的关系,在体育教学中配有"音乐",可以激发学生对美的追求,消除疲劳,提高兴奋性.本文通过多年教学实验与运用,总结出在中长跑教学中配有"音乐"能培养学生对中长跑教学的兴趣,提升中长跑教学的质量.     

浅谈网络信息技术与音乐课堂的整合

信息技术与音乐课堂教学的整合,既是音乐学科自身教学的需要 ,也是信息化社会下音乐课堂教学的必然趋势.文章以"新课程改革的趋势"为研究背景, 论述了信息技术与音乐课堂教学整合应遵循的一些原则和意义.     

音乐教学发展模式探讨

音乐教学已成为促进学生全身心健康发展、塑造"创造型"人才的一个重要途径.作为一名音乐教师应从自身的学科特点出发,运用各种途径,发展想象创新教育.     

音乐教学发展模式探讨

音乐教学已成为促进学生全身心健康发展、塑造"创造型"人才的一个重要途径.作为一名音乐教师应从自身的学科特点出发,运用各种途径,发展想象创新教育.     

对于高师音乐专业教学中运用“三分”教学法的构想

针对音乐教学中存在的程度不一,条件差异的现状,结合高师音乐专业教学现状,提出了"三分"教学法在高师音乐专业课教学中的具体运作。     

初中音乐教学中学生创新能力的培养

新的课程标准指出:中小学音乐教学中的"创造"是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域,是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段。本文就初中音乐教学中学生创新能力培养的重要性及影响因素作了探讨,并提出一些建议。     

论音乐审美素质培养在高师钢琴教学中的重要性

回顾历史可以发现,审美教育作为音乐教育的核心地位不断得以加强,并且通过改革强化了"以审美为核心"的音乐教育基本理念,"培养音乐审美素质"也是教改对高师钢琴教学提出的要求,高师钢琴教学音乐审美素质培养的重要意义在于一方面钢琴教学是高师音乐教育音乐审美素质培养的重要途径之一,另一方面钢琴教学对音乐审美素质的培养有着其他学科不可比拟的优势     

音乐新课程教学五字歌

在执行<音乐课程标准>的实践中,归纳了"五字歌"的教学方法.     

中国乐舞思想对幼儿舞蹈教学的意义

自商周以来,我国就注重运用"乐教"来陶冶人的情操,"乐"是舞蹈与音乐结合的综合艺术形式,但是当前我们的幼儿教育对音乐的重视远远大于对舞蹈的重视,所以运用传统乐舞思想,改变我们对幼儿舞蹈教学的认识,从传统观念的转变入手,重视幼儿舞蹈教学,在幼儿舞蹈教学中避免简单舞蹈动作的机械模仿,而是创造性地进行舞蹈教学,培养孩子的创造能力和审美品格。     

试论如何加强器乐教学中的审美教育

音乐的本质在于它的"审美特性"的体现.我们在器乐教学中要从理论或美学角度积极引导学生通过音乐的审美特征来了解艺术的美,从而把器乐演奏视为一种审美创造活动,并从中获得美感.其目的是逐步增强演奏者自身的审美感知力,从而提高器乐演奏的感染力.     

《四季童趣》课堂实录与反思

以一节音乐综合课的教学,引起反思.同样的设计,同样的聆听要求,不同的学习基础,教学效果却是如此不同,让笔者深刻领悟到引导小学生很好地"聆听"是学习知识的前提和基础,是实现有效教学的保障.     

论普通高中音乐高考的声乐教学

近年来,在普通高中学校里,由于高考中艺考文化成绩偏低,部分考生将艺考作为上大学的"捷径".本文就"普通高中音乐高考的声乐教学"方面,从"确立从事音乐艺术的理念,从业余向专业方向努力" 、"树立正确的声音观念,形成科学的发声方法" 、"注重基础训练,遵循循序渐进的原则"、"按照学生实际情况,选择母音进行发声练习"、"协调呼吸状态,在歌唱中发展呼吸" 等方面进行声乐教学的探讨.     

浅谈“音乐教学”教学艺术的误区

音乐教学是通过课堂教学形式传递艺术美并共同欣赏美的活动,音乐教学需要教学艺术,教学艺术使音乐教学达到理想的审美境界。当前＂音乐教学＂教学艺术存在着一些误区。了解＂音乐教学＂教学艺术的误区,有利于构想＂音乐教学＂教学艺术的策略,有利于对＂音乐教学＂教学艺术深入的探究。     

音乐教育教学创新初探

在音乐教学活动中,要注意培养学生的参与精神,为学生的参与创造良好的环境,给学生营造宽松、自由、民主、和谐的学习环境,创设自主参与、探索、创造的空间,让学生在音乐中自由想象,去尽情地感受音乐、创造音乐、表现音乐,从而陶冶情操,获得审美体验.本文试图从理论和操作层面这两方面来论述音乐课程教学改革中的几点做法.     

音乐教育教学创新初探

在音乐教学活动中,要注意培养学生的参与精神.为学生的参与创造良好的环境,给学生营造宽松、自由、民主、和谐的学习环境,创设自主参与、探索、创造的空间,让学生在音乐中自由想象,去尽情地感受音乐、创造音乐、表现音乐,从而陶冶情操,获得审美体验。本文试图从理论和操作层面这两方面来论述音乐课程教学改革中的几点做法。     

浅谈如何提高初中音乐学科课堂教学质量

音乐课堂教学是实施音乐教育的主渠道,如何上好音乐课,提高音乐课堂的教学质量,使每一节课都让学生感受到音乐美的熏陶,提高他们的艺术素质和音乐审美能力,同时,在音乐教学中培养学生们丰富的创造性思维,有效促进学生德、智、体、美的全面发展,是每一位音乐教育工作者的责任与义务。如何让学生在课堂上将以上教学内容较好的理解和掌握,关键在于教师如何培养和激发学生对学习音乐的兴趣与爱好,在于教师如何组织课堂教学,提高课堂教学的质量。     

我国高等师范院校音乐教学改革研究

近年来,伴随着中国教育改革的不断推进,"素质教育"成为全社会教育改革的指导思想。音乐教学作为素质教育的重要环节,受到各级院校的广泛重视。高等师范院校作为培养我国中小学师资力量的核心力量,对高素质音乐人才的塑造起到基础性作用。但由于部分高校思想重视不到位、课程体系缺乏系统性、师资力量欠缺、教学设施不完善等因素制约,师范院校音乐教学发展现状令人担忧。本文通过分析我国师范院校音乐教育发展的现状,提出了教改过程中存在的问题及较为科学合理的解决对策。