音乐环保ABC

美的环境需要美的音乐 “音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。”这是我国音乐家洗星海的名言。的确,人们生存的环境离不开音乐。     

中国古代音乐教育的演变历程

本文通过对中国古代音乐教育形成与发展的追述,用大量的历史实料总结论证了我国古代音乐教育中关于音乐家、音乐理论著作、音乐教育机构、宗教音乐、民族民间音乐、戏剧戏曲音乐传承与演变的全过程。从而把我国音乐教育提升到国民教育至关重要的地位。     

中国古代音乐教育的演变历程

本文通过对中国古代音乐教育形成与发展的追述, 用大量的历史实料总结论证了我国古代音乐教育中关于音乐家、音乐理论著作、音乐教育机构、宗教音乐、民族民间音乐、戏剧戏曲音乐传承与演变的全过程.从而把我国音乐教育提升到国民教育至关重要的地位.     

音乐环保ABC

美的环境需要美的音乐 “音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。”这是我国音乐家冼星海的名言。的确人们生存的环境中离不开音乐。 音乐是无声的图画,图画给人视觉以美感,音乐给人听觉以愉悦,音乐与图画同样都能美化环境,提高环境质量。从古到今,人们都用鸟语花香来形容一个怡人的环境。     

《蒙古族民歌的音乐曲线和音差数据》出版

《蒙古族民歌的音乐曲线和音差数据》一书,是联合国教科文组织和国家自然科基金资助项目,我校计算机系副教授周国栋等人参加了编写工作。著名音乐家、中国音乐家协会名誉主席吕骥为之作序。我国民族民间音乐蕴藏极为丰富,各民族之间不仅语言文字差别极大,音乐的色调色彩、形式结构也是多种多样,民族民间音乐的科研任务十分繁重。该书作者首次运用电脑     

论中国钢琴音乐作品的民族色彩与时代发展

中国钢琴音乐作品中的民族色彩,通过几代音乐家的努力,已经在我国近一个世纪钢琴音乐文化的形成与发展中得到基本确定。以中国风格为主线不断追求钢琴音乐作品中的"民族色彩",是关系到钢琴音乐在中国的文化土壤中和音乐生活里能否健康生存的重要问题。     

浅谈当代管弦乐作品中的传统因素

中国当代管弦乐创作是在西方音乐的带领下开始发展的。尽管如此，近一个世纪以来，我国的音乐家们却从未停止过对本土音乐文化传承的探索与追求。本文通过不同时期的管弦乐作品，从作曲家对传统音乐的不同角度、不同方式进行的创作实践进行分析与研究。     

浅谈在歌唱艺术中如何克服“怯场心理”

每个音乐家——不论是歌唱家、演奏家、教师或作曲家、指挥家,都渴望自己的表演或创作能在大众中广泛引起共鸣和喜爱,不想成名的音乐家在我们这个世界上大概是不存在的。但往往才华出众却难以成名的音乐家数不胜数,这是为什么呢？其最主要的原因就是这些才华出众的音乐家出于心理方面的欠缺,自信心不足而导致无缘把自己的音乐奉献给听众,展现于公众,留下终生遗憾。所以,笔者认为,广人音乐教师们必须深知这一点,应该从学生学习音乐入门阶段以及今后各个提高阶段开始,加强对学生心理的研究和明确的指导,让学生克服怯场心理,使他们的音乐才华能够完美的展现于公众。     

刍议我国高校声乐教育现状和改革新思路

音乐教育不是培养音乐家,首先是培养人。音乐声乐教育是高校美育的重要内容与途径,它能有效丰富大学生的精神生活,培养大学生的综合素质。本文针对我国高校声乐教育现状中存在的问题,提出了声乐教育改革的新思路。     

巴赫键盘作品演奏风格之浅论

J.S巴赫是西方音乐史上承前启后的伟大音乐家,同时也是钢琴音乐史上划时代的人物,他奠定了古钢琴曲的形式基础.巴赫的音乐充满音乐内部结构的平衡与美感,是复调性程度最高的.     

中国钢琴音乐创作的民族性与审美观念

在中国悠久的历史与深厚的音乐文化氛围中,钢琴作为一种西方外来乐器与音乐文化,经过100多年的音乐文化的融合与发展,已经成为国人所喜闻乐见的一种音乐文化与艺术表现形式。我国近现代的音乐家为钢琴音乐创作注入了大量的中国民族音乐文化内涵与精神,使我国的钢琴音乐逐渐符合国人音乐审美趣味、审美情感,同时也体现出民族音乐文化的审美取向。有关我国钢琴音乐民族韵味、民族风格独特性等问题,许多音乐界专家学者都做过较为充分的论述。本文围绕中国钢琴音乐创作坚持民族性的意义与审美观念的角度,阐述我国钢琴音乐艺术民族化的发展之路。     

浅析贝多芬音乐创作的风格特点及意义

随着音乐事业的发展,在音乐事业上作出卓越贡献的音乐家也在人类发展中获得了应有的肯定和赞赏。贝多芬就是一位有显著音乐创作成就的音乐家,其一生中创作了大量的音乐作品,在音乐交响曲领域开启了先门,有着交响乐之父之称。本文对贝多芬的资料做了简单的介绍,从贝多芬创作的早期、中期、晚期等三个方面对其音乐创作的风格特点进行了分析,最后探讨了各个时期音乐创作风格特点的意义。     

略论聂耳的创新精神

今年7月17日是人民音乐家聂耳逝世70周年的日子,聂耳是中国近代音乐史上的一面光辉的旗帜,是我国革命音乐的重要奠基人,他的《义勇军进行曲》鼓舞了一代又一代的中华儿女,所创作的大部分作品直到现在还被人民深深喜爱,广为传唱。在新的时代纪念和缅怀聂耳,具有重要的意义。在聂耳的创作中,随处闪现着不拘一格,大胆创新的光辉,勇于突破和创新正是聂耳的创作的重要特点之一。本文试图通过聂耳的歌曲作品从内容,形式和风格这三个方面论述体现于其中的创新精神。并以此文表达对这位人民音乐家的深切缅怀和悼念。     

创设情境,优化音乐课堂

音乐是一种情感的艺术。我国著名的音乐家冼星海说：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”美国著名的音乐教育家齐佩尔说：“人类需要科学表达外界，也需要艺术表现内心的感情，音乐是最能直接表达人类的感情的，它不需要任何媒介，比语言更为直接。”《小学音乐教学大纲》明确规定：音乐教学要突出以美育教育促进学生的全面发展的特点。小学音乐课是深受少年儿童喜爱的艺术课之一，它伴随着孩子们健康成长。     

肖邦夜曲《乡愁》情感与演奏技巧分析

肖邦是十九世纪浪漫主义乐派重要的音乐家,他敢于大胆突破传统,勇于创新,还掌握着西欧传统的音乐创作手法,而夜曲这一音乐体裁正是被肖邦赋予了新的生命力。本文通过分析《乡愁》这首夜曲的情感表达和演奏诠释,体会到这位波兰音乐家的爱国情怀。     

刘质平音乐教育实践与理念研究

刘质平先生在1918年归国就开始投入到我国近代音乐专业教育和音乐师范教育事业中,先后参与创办上海专科师范学校、上海美术学院音乐系、上海新华艺术专科学校音乐系并亲自担任教授.即使在抗日战争期间颠沛流离的情况下,他仍然坚持在我国音乐教育第一线,先后在浙江金华师范学校、国立福建音乐专科学校、温州师范学校担任音乐教师,培养了众多中小学音乐师资力量.新中国成立后,刘质平受聘为山东师范学院艺术专修科教授同时兼山东省音乐家协会副主席,推动了山东省音乐高等师范教育事业的发展.刘质平先生长期坚持不渝的从事音乐教育,其教育足迹遍布于浙江、上海、山东、福建各地,为我国现代音乐教育事业的发展做出了巨大的贡献.     

浅谈阿尔肯的钢琴音乐创作特征

作为浪漫主义一位伟大而又并不为人所熟知的作曲家、钢琴家和锕琴教育家,阿尔肯的创作富于激情和挑战,并对后世的音乐家产生较为深远的影响,他和同时代伟大的音乐家们共同把钢琴音乐推向浪漫主义之巅.在钢琴音乐得到充分普及的今天,重新审视并分析阿尔肯钢琴音乐的创作及特征,对于丰富钢琴音乐文献和演奏技法的研究具有重要的现实意义.     

星海逸事漫谈

伟大的人民音乐家冼星海同志,是博击三十年代革命大潮的热血青年,是我国现代音乐史上的开路先锋。他虽已离开我们近五十年,但他的歌、他的乐至今风韵依存;他的情、他的志一直激励着后来人。 一、星海的名字与小提琴 1905年5月11日的夜晚,在澳门海滨的一条破渔船上,诞生了一位伟大的音乐天才,因     

东方音乐对西方音乐的渗透

东西方交往的日益频繁 ,为东西方音乐发展提供了相互借鉴的机遇。自古以来 ,西方音乐就受到东方音乐思想的渗透。 17、18世纪以来 ,欧洲艺术在充分吸取了欧洲各民族文化养分之后向遥远的亚洲文化再次寻求新的生命灌注。但欧洲音乐家真正有意识地深入研究东方音乐 ,则是 2 0世纪 3 0年代以后的事情。     

音乐名篇与文学巨著共放异彩的典范——舒曼的清唱剧《浮士德》

歌德的诗剧《浮士德》以它在文学和哲学上的价值吸引了不少十九世纪的著名音乐家为它作曲。舒曼付出十年的心血,用音乐语言出色地诠释了歌德的原著。清唱剧《浮士德》是不可多得的一部杰作,它是舒曼音乐艺术中的一颗明珠。