素描教学的新认识

从素描的演变与发展,走出模范素描的阴影,素描教学注重发挥学生个性,与西方素描教学之差异几方面,阐述素描教学的新认识。     

谈素描教学中的结构意识

我认为，素描造型训练，无论是石膏几何体、静物、石膏像还是真人头像，乃至人体等素描训练，必须从结构素描入手，而且应把结构素描训练作为学生素描基础造型训练的主要手段。     

素描教学随笔

素描作为一种独立的艺术表现手段和绘画而存在,通过对写实性素描和设计素描的阐述,充分肯定素描在绘画领域中的重要性。素描作为研究和再现物象的一种方式,是绘画、设计及一切造型艺术的基础。     

设计素描课程教学初探

设计素描从观察方式到表现方式都有别于传统的绘画素描.传统的绘画素描强调对客观物象的真实再现能力,而设计素描则是强调创新思维能力的训练和视觉表达能力的培养.设计素描是设计艺术的基础,我国的设计素描教学还处在摸索阶段.     

浅谈设计素描

设计素描和非设计素描是有区别的。设计素描是以表达设计意图为目的,同时设计素描也作为一门独立的艺术设计专业基础课程深入到素描的艺术教育中。重点就是要放在理解领会对象的结构方面,它强调领悟结构比效果更重要。领悟结构必定要通过有条不紊的作画步骤才能达到。正确的、规范的方法步骤,作画的步骤不乱,思路清晰而有头绪,在结束阶段就顺利地达到理解形体结构的目的。     

浅谈素描基础训练

我们常常在教学过程中发现有些学生对粗犷、感性的艺术语言有偏爱,而另一些学生则偏爱细腻、写实的表现手法.教师应引导学生的主观见解,善于发现学生的主观条件,并指出适合他们的素描表现方法.就是发掘学生的艺术个性,这是素描基础训练教学的提高要求.     

浅谈对设计素描教学改革的几点意见

基础素描与设计素描在美术与设计教学活动中各自起着不同的作用,但部分教师却将二者混为一谈,或者是将设计素描简单的视为结构素描,这对于设计素描的教学产生了不良的影响与后果,本文旨在从二者的联系与区别角度分析并探讨对设计素描的教学方法的一些认识与几点改革意见。     

工业设计专业的设计素描课程教学探讨

通过对工业设计专业基础课程的设计素描与传统素描进行的比较,分析了对于工业设计专业设计素描的重要性,并从设计素描的教学实践中归纳和总结了关于设计素描教学的一些心得和方法,包括:结构素描、设计素描中的光影、关于质感和细部表现等内容。     

明暗素描与设计素描差异性的研究

本文通过素描的观察方法与构图安排、方法步骤、表现形式、手段和空间观念等五个方面阐述了明暗素描与设计素描的差异性。     

素描教学的思考

素描作为造型艺术的形式之一,从其产生、发展到成熟一直为人们所重视。素描教学在美术基础教学中占有十分重要的地位,对以后从事艺术领域的事业影响深远。结合自己多年来的教学经验和实践,该文主要谈了素描的特点及发展、课程设计的重要性以及如何加强创意素描能力的培养及运用。在此基础上并进行了总结,要求我们向西方学习的同时,要继承我国传统素描的精华;注重学生再现能力、表现能力和创造能力等综合设计能力的提高;在基础素描教学过程当中应加强创新思维的培养。     

论素描教学的观察与表现

素描是一门独立的视觉造型艺术、是美术专业基础造型必修课,学习用素描表达创作意图,建立在眼睛观察的基点上,画素描就是用眼睛去思想,通过观察,洞察自然真实与艺术真实的关联,获得审美的情感,激发表现的欲望……素描能力是艺术家应具备的基本素质,自觉地接受素描的体验是求艺术真知的最可靠方式。     

艺术设计专业素描教学改革初探

素描是一切造型艺术的基础,艺术设计专业的学生同样也要经过素描的训练,但与传统素描的训练方式有所不同,设计素描训练针对性强、目的更明确,设计素描寻求多种方法运用多种手段使用各种媒介来表现物象,重视客观事物的特征可能引发人的联想和潜在能动性的发挥,从而来激发学生的创造力及发散性思维训练,达到与设计衔接的目的。     

素描教学之我见

作为视觉艺术的基础是造型 ,要培养学生具有良好的造型能力 ,离不开素描这门基础课程。长期以来素描教学仅局限于再现技能的训练 ,造成素描课与艺术设计专业课程的脱节。因此有必要对现行素描的诸要素进行重新认识 ,让学生通过素描发现设计 ,使它成为艺术设计学科中“素质教育“的一部分     

现代素描教学初探

素描教学改革势在必彳亍，素描教学现代化已不可争议的成为素描教学的热点问题。传统素描教学中存在什么样的弊病，教师应采取什么样的方式方法使其得以弥补？具体措施是什么？学生在教学当中进行什么样的转变？本文就此问题进行阐述。     

基础素描课程"启发性教学"的研究

针对素描教学中存在的实际问题,通过素描色调训练、构成组合训练、绘画材料表现等3方面研究教学中的启发性素描的教学训练模式,使学生具备较好的绘画表现能力,提高学生的艺术感受能力.     

素描中的观察和表现

素描，主要以单色线条和块面来塑造物体的形象，以培养观察能力和表现物象的形体、结构、动态、明暗关系为目的，是造型艺术基本功之一。通常以此为习作或为设计创作起稿，也有以此形式进行创作的。素描是一种以单色的线、面或明暗层次来描绘物象的绘画形式，因此，相对色彩画而言，它又叫单色画。素描虽源于西方绘画体系，但从广义上讲，中国画中的白描和水墨画也可视作具有民族特色的素描。素描既是造型艺术的基础，又是一种艺术创造。它是画家的起点，几乎任何一位初学绘画的人都离不开素描。相对于色彩而言，素描强调黑、白、灰的变化，抛开了复杂的色彩关系，容易让人接受，单纯面对并解决造型艺术中诸多最为基本的问题，增加造型能力，为以后的学习、创造打下坚实的基础。那么怎么才能把素描画得更好呢？简单地说就是要用心观察、从真表现。     

工科院校工业设计专业素描教学思考

本文从工科工业设计专业的教学现状出发,结合当前,分析工业设计专业基础课——素描课程的教与学中应该强调的各种因素。通过比较基础素描与设计素描的培养目标、教学理念、学习要点等,探讨与设计专业紧密结合的教学方法。     

浅议素描与设计素描的关系

作为一名设计师,最基本的能力就是迅速地用图形语言把自己的想法表现出来.素描与设计艺术是两种不同的艺术形式.设计者将设计素描的思维方式引入设计创作.本文从素描基础、透视、想象力、设计、学习方法等方面,结合实践,提出素描基础在设计创作中的作用及其训练的重要性、针对性、深刻性和科学性,旨在启发设计者的想象力,更新创作理念,拓宽设计思路,提高设计水平.     

浅析素描在中国画造型基础中的嬗变

中国画的素描既有独立的审美价值,同时又为中国水墨画创作打下坚实的基础。自西方素描艺术传入中国以来,一大批艺术家经过实践与对其规律的认识,逐渐的对其有了新的认识,也探索出了一条适合中国画造型发展的素描方法。     

对设计素描的再认识

通过传统素描与设计素描几个重要方面的比较,明确艺术设计类设计素描的性质,教学目的,教学手段,培养方向,进而有针对性的组织教学,实现艺术设计素描教学为设计服务的目的。