以月寄情——论李白诗中的月意象

中国古代用月意象来抒发感情的首创虽不是李白,但李白却是写月最多亦最传神的诗人。李白视月为知己,月亮是李白情感的寄托与归宿,月亮这一意象在李白的笔下惟妙惟肖。李白对月深厚的感情是由其内在和外在的原因所决定的。李白诗中的月亮有着丰富的内涵,并为李白的诗作提供了创作源泉。李白赋予月亮全新的内涵,李白终其一生都在与月亮为伴。     

唐绝句的表层意象和深层意蕴——以三首绝句为例

笔者结合李白、王之焕、贺知章的三首绝句,探究了绝句要有深层意蕴,诗人必须注意以下三点:首先,诗人必须选择取意蕴丰富的意象;其次,诗人要艺术化地深化和开拓表层意象;再次,诗人必须在表层意象和深层意蕴互为表里的和谐中,启迪读者的艺术想象力.从艺术哲学的角度思考:表层意象和深层意蕴是相互依存的.让表层意象更有情趣,深层意蕴更有内含,也是千百年来伟大诗人的共同追求.     

心灵与自然的融合——古代诗词中黄昏意象赏析

中国古诗词中有很多意象他,如高楼、明月、芳草等。在古代诗词中,黄昏意象是一种典型的情感符号。黄昏是诗人们借景生情的重要媒介,其内蕴丰富,并丰富了我国文人墨客的审美情趣。纵观我国古诗词,诗人们总是运用黄昏这个意象来表达自己的情感,进而达到心灵与自然的融合。在我国古代诗词中,黄昏意象主要蕴含三类情感,即男女间的相思、游子们的思乡以及文人墨客的迟暮之叹。     

中西文化中的李白

许思园先生以浮士德精神称论李白 ,认为其天才至上的思想、抛弃和超越的热情以及独步千载的影响力 ,与西方浮士德精神相通。但李白更是传统的、中国的 ,其对生命和谐的追求、功成身退的人生理念、融注在酒与月意象中的诗情 ,都是传统文化的体现 ,在李白身上有异质的因素 ,但总体上讲李白是传统文化渊源上的个性扩张。     

唐诗明月情结探析

明月是唐代诗歌中最为常见的意象之一,本文试从这一意象出发,探讨唐代诗人所赋予它以超时空的人格力量和人文精神,积淀成一种明月情结的鲜明的时代特征,诗人们正是以明月情结来抒写社会,表露人生,皎映着深入、精妙的情感和艺术魅力,蕴含了丰富的明月文化韵味,对新的一代诗风产生了深刻的影响。     

李白与杜甫诗歌比较研究

后世敬仰的“诗仙”李白与“诗圣”杜甫是我国唐代的两位著名的诗人,他们为后人留下了许多不朽的诗歌。李白、杜甫的诗歌思想有着一致性,他们同样爱祖国、爱人民,关心国家的命运,关心人民的疾苦。本文主要从诗歌创作方法、诗歌风格、诗歌表现意象三个方面比较了李白与杜甫诗歌的不同。     

宋词月意象探析——对人生、生命的思考和喟叹

月亮引发了诗人对宇宙与人生的思考,对瞬间与永恒、生命与死亡等对立哲学观念的思索。宋代词人常用月意象来传达对人生、生命的思考和喟叹,给月意象赋予了深刻的悲剧色彩,写出了对生命的哲学思考,把对岁月的流逝,世事无常的无可奈何的心情细腻地歌吟出来。     

月亮及月神崇拜

皓月高悬,皎光如水。古往今来,天上那时亏时盈的月亮,引发人们浮想联翩。唐朝大诗人李白自称"月奴",写下了如"人攀明月不可得,月行却与人相随"等许多脍炙人口的吟月诗句。实际上,古今中外,有关月亮的美丽神话、奇特习俗和动人诗篇,洋洋大观。自从人类登上月球,采集到月岩标本,明月已不再是"高不可攀"的了。但月亮与人依依不舍、左右常随的可亲情景,常常令人感到神秘。撩开上古的月神崇拜和星相学的迷信面纱,月亮与人体之间的许多复杂的联系,仍然是有待科学去揭示的未解之谜。月亮与生物繁衍人类对月神崇拜的古老传统,不仅和     

思念若渴的故园浅唱——读《丁香山谷》

<正> 故乡,是诗人笔下反复吟哦的主题。如同描写爱情是文学的永恒主题一样,故乡,是漂泊异乡的游子,永远怀想和抒写的题材。故乡是慈母,游子是娇儿,这中间仿佛存在一个俄底浦斯情结。中国古代伟大的浪漫主义诗人李白怀着济苍生安社稷的理想,仗剑去国辞亲远游,每要抬头望明月,低头思故乡。以明月寄托     

浅谈汉诗英译中的意象再现——李白《月下独酌》英译文赏析

意象(images)即意境,是诗人或作者运用形象描写表现出来的境界和情调.一首诗的意象大致可分为两种,即广义的意象和狭义的意象.所谓广义的意象是指整首诗烘托出的总意境;狭义的意象则是指诗中个别词语的意境.如何处理这两种意象,直接影响译文对原诗韵味的传达.为此,笔者试图以许渊冲教授、W.J.B.Fletcher及W.A.P.Martin翻译李白《月下独酌》三种译文的意象再现情况作些粗浅的比较与分析,以求教于专家、同行.     

惠特曼诗中明月意象的内在意蕴

明月是惠特曼诗歌中用得较多的意象之一。其内在意蕴主要体现在歌唱友情与爱情、凭吊亡灵、寄托理想、宇宙探幽等四个方面。诗中的明月意象起到了渲染背景、寄托情感和寄寓哲理的作用。     

论李白诗中月的意象

李白作为唐代著名诗人,其作品中涉及月的不下于三百处。面对清幽恬静之月李白在诗中抒发着乡思闺怨、人生感慨以及感时伤怀,流露出无限的意象美。     

论李白诗歌的“清”

从诗学概念"清"的复义性看,李白诗亦有清美的风格。李白诗之清首先表现在写景的清新明净上。李白诗的写景色调明亮,给人以明净新鲜之感,体现出清新的风格。其次,李白诗的清美表现在抒情的真挚与脱俗上。其诗歌感情表达真挚感人,又以清新脱俗的笔法出之,是诗人率真人格的自然流露。其三,李白诗的清美也表现在意境的创造上。李白诗善于营造浑融含蓄的清空意境,也善于营造或高迈旷达,或凄清幽寂的意境。     

略论李群玉诗

李群玉诗多抒写其怀才不遇的悲愤，其写景诸作，展示秀丽多姿的江南风光，具有浓郁的乡土气息。他善于从日常举目可见的景物中，捕捉富于诗意的素材，借助想象和移情，塑造出形神兼备的艺术形象，语言自然清纯而又精练含蓄，风格幽秀清远；是最早而有成就的湘藉诗人，在古代文学史上有一定地位。     

心灵深处的诗美体验与诗意追寻——王蒙的李商隐研究综论

王蒙身兼作家与学者的双重身份展开对李商隐的研究，这一文化现象值得关注。王蒙的李商隐研究表现出较强的原创性：他是一位注重体验与感受的批评家，是唐诗鉴赏学派在当代的突出代表；他运用多种批评理论与方法进行研究，视角新颖，思路开阔；他注意通过自己的批评实践去自觉反思、揭示古典文学研究的意义与方法。     

从结尾艺术解读李商隐诗歌

李商隐精心锤炼诗歌结尾,往往以议论和唱叹结尾表达情思;用疑问、反诘、感叹结尾宣泄情感;借典型细节描写结尾表达主旨;用白描造境结尾抒写襟抱。这四点共同构成李商隐诗歌独特的结尾艺术。把握结尾艺术、从末句入手是解读李商隐诗歌,准确理解其诗歌主旨和情思的捷径。     

梁宗岱的"整体象征观"及其在现代诗歌中的运用

梁宗岱是我国象征诗派最重要的理论家之一.他将中西方的"象征"理论结合在一起,形成了独具特色的象征主义诗论,体现在他提出以"整体象征观"去把握诗歌的象征内涵.他的这一诗学理论成为新文学象征主义诗歌的理论基石,在现代诗歌中也有突出的体现和运用.     

论李贺感士不遇诗歌的特色

李贺继承了屈原、宋玉、曹植、李白以来感士不遇的诗歌传统，又显示出新的特色。李诗较之以前的感土不遇诗增添了独有的凄冷幽邃的色彩，有着一种病态的美。李贺的感遇诗必然是内倾的、险谲的、感伤的，一己的，更侧重于个体意识的倾吐，自我心态的摹写，具有强烈的主体色彩。李诗具有浓重的主观写意色彩，往往笔带传神。感土不遇发展到李贺，产生了一种激跃性的发展，在中国诗歌史上占有重要地位。     

论李煜词中的女性化意识及其成因

在唐五代词坛上,李煜在词史上的突破,与其词中女性化意识的出现密切相关。李煜词中的女性化意识主要体现在：其词中的女性化视角与女性词的重合与交叠;其词中的女性化情感流露。李煜词中的女性化意识,是他的成长环境使然,也与他的成长经历密切相关。     

许渊冲古诗英译中的“求美”观探析

"美化之艺术,创优似竞赛"是许渊冲教授的中国古诗英译理论。该理论充分彰显了许的"求美"观。许在古诗英译中追求意美、音美和形美,这是为了能让读者"乐之",能让文学翻译发展成为目的语中的翻译文学。