浅谈中国歌曲演唱中的咬字与吐字

声乐艺术是音乐艺术中音乐与语言有机结合的产物，语言和音乐旋律共同构成声乐的基础。中国语言的韵类十分丰富，语音的构成极其细致又独具特色，很有表现力。因此，掌握好汉语语音的特点，深谙声乐演唱中吐字咬字的方法和要求，了解地方方言的一些特色语言，对于演唱好中国歌曲具有重要意义。     

花腔女高音技巧训练探析

花腔女高音是指具有花腔演唱技巧的女高音,换言之,就是主要在高音区的炫技演唱。她们具有繁花似锦的灿烂音色与令人咋舌的超高音,声乐技巧必须极为娴熟,它是具有独特艺术魅力、又最具有难度的声乐演唱技巧。因此,对花腔女高音技巧训练方式的探索是从事声乐教学与演唱者重要的课题,也是艺术院校声乐专业重要的训练内容。对花腔女高音训练技巧的研究有助于解决在声乐演唱与教学中的难题,也有助于更完美的表现作品。     

花腔女高音技巧训探析

花腔女高音是指具有花腔演唱技巧的女高音，换言之，就是主要在高音区的炫技演唱。她们具有繁花似锦的灿烂音色与令人咋舌的超高音，声乐技巧必须极为娴熟，它是具有独特艺术魅力、又最具有难度的声乐演唱技巧。因此，对花腔女高音技巧训练方式的探索是从事声乐教学与演唱者重要的课题，也是艺术院校声乐专业重要的训练内容。对花腔女高音训练技巧的研究有助于解决在声乐演唱与教学中的难题，也有助于更完美的表现作品。     

声乐教学质量与效率的统一性分析

在音乐教学的诸多课程中,声乐教学对于培养学生的演唱技能及艺术修养具有重要作用。声乐教师应该培养学生正确的认知观,帮助学生摸索出适合自己的训练和学习方法。本文针对当前高职院校声乐专业教学中存在的问题,对提高声乐教学的质量及效率的统一性策略进行分析。     

论声乐艺术的语言修养

语言能力对于声乐艺术而言是一项重要的基本功。声乐语言是音乐化的语言，通过音乐的造型手段使语言富有音乐的歌唱性和旋律的节奏感。在声乐训练中，重视语言控制技术和语调控制技术的训练，提高语言修养，对于完美表达声乐作品具有重要的意义。     

如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系浅谈

声乐作为一门艺术,是表演者通过对歌唱语言的运用,将人们心中的情感完美表现出来的一种形式,而声乐课程则是将音乐、情感及语言融为一体的一种教育方式。在声乐教学过程中,教师一味追求演唱技术,忽视曲目的艺术性,导致学生在声乐表演中只是进行机械的歌唱,出现艺术与技术脱节的现象。本文就如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系进行了详细探讨,并提出相关建议。     

在歌唱中如何对声乐作品进行理解和感受

本文主要讲述了歌唱者在演唱一首声乐作品时,应该对唱词、音乐进行研究、分析,把握住作品的主题,本文从歌词或唱词的理解和感受、对音乐的分析、理解和掌握两个方面对理解声乐作品进行了分析和阐述.     

论声乐艺术的语言修养

语言能力对于声乐艺术而言是一项重要的基本功。声乐语言是音乐化的语言,通过音乐的造型手段使语言富有音乐的歌唱性和旋律的节奏感。在声乐训练中,重视语音控制技术和语调控制技术的训练,提高语言修养,对于完美表达声乐作品具有重要的意义。     

论巴洛克时期声乐作品《大自然的声音》的创作特征

歌曲《大自然的声音》选自《圣.塞西莉亚日颂》里的一首颂歌,此曲不仅具有很高的创作价值,作为"卡迪夫"国际声乐比赛的指定曲目,更具有极高的演唱价值,笔者通过对其曲式、声乐旋律、钢琴伴奏手法的分析,进而管窥出作品的创作特征,使我们能够更好的在音乐教学中和实践演唱中诠释这部作品。     

声乐演唱的艺术处理

声乐的美感与艺术魅力,取决于演唱者的情感表现。想要成功地演唱一首声乐作品,必须对其进行细致深入的艺术处理,理解作品内涵,分析作品音乐,把握作品意境,将情感通过声音演绎出来,才能真正地引起听众的共鸣。     

高师声乐钢琴伴奏初探

钢琴伴奏是一门音乐表演艺术，在声乐伴奏中，它是配合歌唱成功的完成声乐作品的关键，本文分析、阐述、说明了钢琴伴奏在声乐演唱中的重要作用。     

歌唱音色的分析与调控

音色是表现音乐思想内涵的重要条件。本文对不同唱法、声部分类、发声训练、演唱技巧与音色的关系进行了分析,以期望歌者在声乐学习中掌握音色变化的技巧,调控和塑造理想的音色,从而更好地诠释作品,增强艺术感染力。     

意大利语音在美声唱法教学中的运用

针对声乐教学中过于注重演唱意大利语歌曲及在教学初期运用中国歌曲进行教学的现象,通过介绍和分析美声唱法上意大利语音的美声演唱优势与汉语语音的美声演唱难点,对美声唱法教学中意大利语音的合理运用提出一些自己的见解,并结合汉语语音特点给出训练方法。     

歌剧类作品在声乐教学中的运用——观摩国际声乐比赛引发的思考

从"声乐教学"这一理论视角出发,结合声乐大赛中的歌剧作品选取、歌剧角色扮演等相关现象,探讨了加强在教学中如何为学生选取适合的歌剧类作品、培养学生对歌剧中的角色进行完整学习的重要性,以及多元化语言学习的必然性等问题的认识,并深化对声乐教学与音乐文化产业发展接轨等问题的思考。     

关于声乐教学民族化问题

声乐艺术的主要特征就是语言与音乐的结合，任何一种歌唱方法都与语言紧密相连。语言是构成一个民族的基本要素之一，歌唱是语言的音乐化，如何培养学生唱好中国民族声乐作品。从发声、语言、行腔、表现、风格等方面进行了论述。     

高师声乐教学不可忽视的重要环节——浅谈对作品的分析与表现

分析和表现作品,是高师声乐教学不可忽视的重要环节。如何培养学生分析与表现声乐作品的能力,文章认为应从了解作品的时代背景,分析调式调性、分析作品的曲式结构以及准确把握音乐形象和演唱风格等几个方面入手。     

浅谈如何在声乐教学中融合其他相关文化知识

声乐艺术是一种将音乐和语言相结合表达情感的艺术表现形式,是文化不可分割的一部分,文化素养则是声乐教学中最不可或缺的。一个好的演唱者,只具备良好的嗓音和高超的演唱技巧是不行的,还需要更加开阔的视野、广博的知识水平和完善的道德修养。所以在声乐教学的过程中,除了传授声乐本身的素养和知识,还要注重学生的学识和全面技能的培养,引导学生不断学习其他与声乐演唱相关的文化知识,用丰富的知识来武装自己,潜移默化的加强学生的综合文化素养,丰富生活阅历,才能演绎出更多完美的作品,跟上全面素质教育大环境的脚步。     

谈声乐教学中曲目教材的选用

声乐曲目教材的选用，决定着声乐教学的效果和质量，有必要考虑学生的声部类型、演唱程度、音乐表现，以及学生演唱的长处和短处等各个方面。     

视唱练耳在声乐学习中的作用

在声乐演唱中,音乐基础知识是声乐学习的根本,而视唱练耳又是音乐基础中最根本的学习方式。在音乐专业的学习当中,视唱练耳是一门必修课,也是学生具备专业技能的最基本条件。在声乐学习中,能够熟练的掌握和使用音乐基础理论知识是最基础的,视唱练耳是音乐基础理论知识中的核心内容,对视唱练耳的熟练掌握可以为日后学生在提高声乐演唱的创造力和表现力方面打下深厚的基础。笔者在本文中分析了视唱在声乐学习中的作用以及听觉训练中的作用,提出了通过视唱练耳训练提高声乐演唱的音乐表现力、想象力和创作力的观点。     

近十年来我国民族声乐中“花腔”研究综述

花腔是声乐艺术中一种装饰性、华彩性很强的演唱技法。它的运用,不仅对我国民族声乐演唱、教学、声音训练起到积极的推动作用,而且还提高了普通大众对民族声乐的喜爱和关注程度。近年来,花腔研究主要集中在作曲家尚德义花腔作品的创作与演唱方面,而对其他作曲家的研究相对较少。