黑色寓言下的红色警示——耶利内克小说《啊,荒野》的后现代性解读

以2004年诺贝尔文学奖得主埃尔夫丽德.耶利内克的散文小说《啊,荒野》为研究对象,紧扣小说的"自然"主题,采用文本细读的研究方法,从文本内容和文本形式两方面展开解读,以揭示耶利内克此小说的后现代性,进而厘定该小说的价值所在。     

《小说神髓》的互文性研究

本文从文本的互文性特征入手对日本明治时期著名文学家坪内逍遥在《小说神髓》全书进行了整体细读，归纳和统计了该文本对其他文本引用和吸收的具体情况，对其中的主要互文性手法进行了分析，并对《小说神髓》有直接影响的外源性前文本以及作者完成书稿前撰写的相关论著等内源性前文本进行了比较，从中可以看出《小说神髓》是融合“和”、“汉”、“洋”多种文化背景中无数文本，对其进行歪曲、改编、模仿、借用、剪贴、拼凑，它的最后成书是作者坪内逍遥超越前辈作家、评论家以及超越自我的结果。     

小说本质层次论——从小说叙事结构的纵向分析小说本质

小说作为一种独立的文学形式,它的本体就是小说作品的文本。小说本质层次论是从小说的内部结构纵向分析、把握小说的本质。茵伽登和罗兰.巴尔特对小说本质的探究从层次构造发展到功能结构层次,实现了对小说本质研究的精密化与系统化。     

论后现代小说的形式意识——从墨白的小说谈小说的叙事艺术

注重形式探索，发掘语言魅力，是20世纪以来小说发展的重要特点，叙事艺术成为20世纪小说研究的重要课题。本文以墨白的长篇小说《映在镜子里的时光》为文本，从文本结构和语境营造、叙述视角等几个方面对小说的叙事艺术进行探讨，以小说发展史的目光评介文坛的新锐写作。     

唐娜·塔特《金翅雀》的互文性解读

《金翅雀》是美国作家唐娜·塔特耗时11年完成的长篇小说。从互文的角度解读小说《金翅雀》的多重文本指涉,挖掘小说与其他文学文本、同名油画和历史事件的相互映射,可以增加其阅读张力,进一步揭示小说深刻的艺术、文化、教育和社会意义。     

《风声》：小说与电影文本的叙事视角比较

从叙事视角的角度比较小说《风声》与电影《风声》的不同特点以及分别产生不同的叙事的效果。《风声》小说与电影文本在叙事视角上各有特点：小说《风声》是一个具多重叙事视角的文本,它注重叙事视角技巧的运用,以彰显叙述层次上的对比性张力、突出小说的内涵。而电影《风声》则主要采用相对单一的旁观者全知叙事视角来讲述故事,它注重从观众对故事情节、悬念的期待来设置叙事视角,以达到情节结构上的险象环生、环环相扣。     

小说本体的追问——兼论两类“右派”叙事作品的艺术比较

现代小说艺术的发展越来越注重自身的本体特征,虚构性、叙事性和真实的生命创造正逐渐成为现代优秀小说的基本特征。从两类右派叙事作品的艺术比较中可以发现:正是由于它们对小说本体倾向上的不同导致了审美效应上的差异。所以,只有从小说艺术自身要求出发,才有可能创作出艺术性较高的小说文本。     

鲁迅小说的复调特征探析

巴赫金的复调小说理论为小说形式研究开拓了一条新的途径,是理论史上一个创造性的发展.立足于鲁迅小说的文本,从作者主观意识的展现、潜在对话关系构成的多声部现象、写作方法、叙述视角、小说的多义性等方面探析其中的复调特征,对复调存在的可能性作进一步探讨.     

“形”的执著与“思”的独立——由《红房间》谈墨白小说

文本的形式经营和内在精神诉求在以苦思者出现,以叛逆者前行的墨白小说探索中是一致的,通过对早期小说《红房间》的分析,认为墨白小说文本在四个方面即对心灵域地的寂寞探访、情绪化的两套笔墨、以“民间立场”抚摩历史与现实、小说世界的域定性与神秘性显示了作家的艺术独特性,特别是“形”的执著与“思”的独立将是墨白小说文本的“顽症”。     

伤感与柔美——探析迟子建小说中的意象之美

迟子建小说中的意象是解读她作品的重要对象,在她的小说中,存在着环境意象、人物意象、动物意象以及灵魂意象.通过对作家小说文本的解读,笔者能深深地感受到悠悠的伤感之情,同时,从这种情感中,渐渐发现意象之美.     

传承与创新：试论《黛西·米勒》的视角

从小说诞生之日起,视角作为鉴赏和解读小说文本的基本手段和角度之一,始终是学界关注的焦点之一。亨利·詹姆斯的代表作《黛西·米勒》通过批判性、创造性地运用第三人称有限视角对小说理论和创作做出了不可磨灭的贡献,是推进小说流派从批判现实主义向现代心理主义过渡的里程碑式的作品,其完善视角的独创更让前人、来者无法望其项背。     

基于语料库的《呼啸山庄》检索分析

运用语料库语言学的研究方法,使用Wordsmith Tools语料库索引软件对小说《呼啸山庄》进行文本主旨、情景发展以及人物性格塑造方面的分析;以图形、列表、统计等量化结果分析文本,清晰地把握了小说的总体特征,得到对文本更加理性的诠释。     

理解之后的超然——《活着》对生存的解构及其境态的演述

先锋小说曾受到种种批评肢解,本文主要从质朴文本中去探寻生存的解构及其背后的深邃,并在重新审视生存的意义时,去考察小说对生存境态的演述,以便对先锋小说进行大观念上的矫正。     

"形"的执著与"思"的独立——由《红房间》谈墨白小说

文本的形式经营和内在精神诉求在以苦思者出现,以叛逆者前行的墨白小说探索中是一致的,通过对早期小说《红房间》的分析,认为墨白小说文本在四个方面即对心灵域地的寂寞探访、情绪化的两套笔墨、以“民间立场”抚摩历史与现实、小说世界的域定性与神秘性显示了作家的艺术独特性,特别是“形”的执著与“思”的独立将是墨白小说文本的“顽症”。     

黑色中的一抹绯红——论王宗坤笔下的女性形象

官场小说是20世纪90年代中后期以来的一股写作潮流，其男性文本中的女性形象彰显着一定的男权色彩。本文试图以王宗坤的官场小说为范本，从女性主义的批评来解读男性文本里的女性形象，希冀对女性主义批评的视野做一点有益的开拓。     

浅析《一九八四》中模糊语言的语用功能

从语用学角度,运用会话中的合作原则和礼貌原则对乔治·奥威尔小说《一九八四》的模糊语言进行语用分析,通过分析小说文本中的人物会话,揭示了会话中模糊语言的深层含义.     

《法国中尉的女人》中戏仿技巧的运用

从戏仿的角度解读《法国中尉的女人》这一后现代文本，并从小说对维多利亚时代的道德标准、《圣经》中的典故和哈代的《苔丝》的几个方面的戏仿，探讨福尔斯在这部小说中对戏仿技巧的灵活运用。     

颠覆与重塑——《公众的怒火》的新历史主义解读

美国后现代小说家罗伯特·库弗的《公众的怒火》刊出之后在评论界引起一番热议。库弗颠覆历史,重新审视历史的态度使这部小说带上了明显的新历史主义色彩,该小说的创作与新历史主义重新注重艺术与人生、注重文本与历史现实的关系也不谋而合。因此,试图从新历史主义的两个基本方面即文本的历史性和历史的文本性来解读该小说,以此阐明历史不仅是过去事件的模式也是故事写作和语言结构的陈述,解构历史只为重构一种和平、自由、开放的新历史文本模式。     

原乡想象与狂欢化书写——论《尘埃落定》中的张力叙事

阿来在写作《尘埃落定》时,试图唤醒沉淀于民族历史中的文化碎片,从而编织出他心目中的原乡神话．由于小说文本对原乡想象与狂欢化书写之间张力的精彩呈现,这种神话建构并未如愿以偿．然而,这种张力叙事不仅使自然丰富的人性得以从文本中浮现出来,也从文学史的角度重写了乡土小说的传统叙事机制。     

清初小说评点中评改合一现象

清初小说评点异常繁盛,主要表现在评点者不仅仅对小说文本进行文字品评和符号圈点,更突出的是评点者从自己的文化水平和审美角度出发,对小说的原始文本进行增删修改,加工润色,甚至大幅度的改头换面,从而形成清代初期小说评点中集评改于一体的文化现象。这一文化现象进一步强化了文人在小说阅读、评点过程中的参与意识和互动性,并因此产生了以毛本《三国演义》、张评本《金瓶梅》等水准较高的通俗小说流行定本,在古典小说经典化的过程中起到了至关重要的作用。