"和田十二法"在液压式万能试验机中的设计应用

"和田十二法"是一种通俗易懂、简便易行的创新技法,它从十二个方面给人以创新启示.在低碳钢的拉伸实验中,液压式万能试验机是其主要设备,通过分析该法在液压式万能试验机结构设计中的具体运用,使学生能够把创新技法具体地应用到专业课的学习中,从而更好地运用创新技法来解决实际设计问题.     

“和田十二法”在平面连杆机构设计中的应用

和田十二法是一种创新技法。它利用信息的多元性来启发人们进行创新性设想。通过阐述该方法在专业课教学中的具体运用，试图在创新技法与各专业课的融合上探索出高校创新教育的新思路和新模式，以使学生真正成为具备创新精神和创新能力的学习主体。     

例谈“和田十二法”对数学创新能力的培养

创新能力是在创新活动中所具有的提出问题、分析问题和解决问题这三种能力的总和。本文结合大学数学实例,探讨“和田十二法”在教学创新能力培养方面的应用。     

长拳基本技法探析

长拳的技法 ,由于拳种的不同 ,各有着不同的要求。一般的最基本的技法为“四击”、“八法”、“十二型”,总称为“二十四要”     

探讨物理实验中创造学技法应用

培养创新能力,是物理实验教学的一项重要任务。创造学中归纳了许多创造技法。探讨物理实验中创造技法的应用,对开发实验人员的创新能力,培养学生创新素质,有着积极的意义。本文首先对几种创造技法做了简单的介绍,接着讨论了物理实验中创造技法应用的一些实例,分析了引入这些技法对于物理实验的改进产生的效果,探讨了改进某些实验仪器的思路和方案。     

王步青花分水技法的应用及艺术特征

青花瓷极具中国古典特色的青白美,明净清新、雅俗共赏,深受中外人士的喜爱,在中国传统陶瓷之中占有举足轻重的地位。青花瓷之美除去器物美型、绘画题材的原因之外,青花分水工艺是青花瓷产生美之源泉,青花装饰纹饰具有多样性的特点,也归功于青花分水的功劳。青花绘画技师的手法与经验决定着分水表现形式,技艺娴熟者在一笔之中便可以分出不同程度的分水艺术效果。民国时期,青花分水技法达到出神入化的绘画技师层出不穷,景德镇青花大王王步就是其中的代表人物。他在吸收青花传统优良分水技法的同时,摒除了落后守旧的青花规格,突破了青花瓷分水局限性,呈现出一种"出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外"的青花绘画创新风格,他的作品深受中外人士的喜爱。本文以传统分水技法分析研究为背景,突出王步的分水创新风格、高超的绘制技巧、艺术修养及其作品别具一格的美学特征。     

论创新素质的综合性及其形成

创新素质是一种基于全面发展的由智能面的创新思维、创新能力、创新技法和非智能面的创新意识、创新个性、创新品格、创新美感构成的综合素质,其养成过程是一项经由多渠道、多手段、外部影响与内化过程协同作用的复杂的系统工程。本文在剖析创新素质内涵构成的综合性基础上,探讨了综合性创新素质的形成机理,特别强调了学校文化在其中的重要作用。     

浅谈十二音技法及其五声化的应用

十二音技法作为二十世纪的音乐语言，首先产生于德国并在世界的范围内开花结果，十二音乐的创始人是表现主义代表人物勋伯格，其音乐表现出与传统音乐形式的对立，主张取消调性与主音，十二音音乐是用“序列”写成，并在音乐中贯穿使用，本世纪80年代初，中国第一首十二音作品公开发表，此后，便不断涌现，在创作中，如何使十二音音乐五声化是音乐实践中的重要课题，本文将提出来进行探讨。     

简论高等学校的创新教育

高等学校加强创新教育,首先,要转变观念,即转变传统的教育思想、教育观念。其次,要进行教学改革,优化课程体系。第三,要改革教学方法。第四,要营造有利于创造性人才成长的环境。通过艺术教育,开发学生的创造右脑;开设创造性思维或创造技法课程,培养学生的创造性思维,提高他们的创造能力;在管理上,建立一种鼓励创新的运行机制;建设具有创造性思维和创造性人格的师资队伍等。     

勋伯格音乐创作的表现主义

表现主义作为二十世纪上半叶音乐风格的一种形式，它以主观为出发点，力求表达作曲家的内心感受，具有强烈的感情和革命化表达方式。勋伯格的音乐熔传统手法和十二音技法于一炉，抛弃传统调性的束缚，建立了以十二个音的音集，序列或音列上的无调性音乐作品。作品采用了不协和的乐汇裂变的节奏，支离破碎的旋律，古怪的配器，非主题性的乐汇，运用鞭碎入里的手法，力求不关不真，以表达他内心深处复杂的思想感情，因此被公认为二十世纪表现主义音乐的代表人物。     

定轴式有源传动装置传动方案的系统化设计

基于形态分析的机械创新技法,提出了一套针对定轴式有源传动装置传动方案的系统化设计流程。首先,明确描述一个传动方案的所有独立机构变量及其应满足的约束和边界条件;然后完成求解结构变量的结构类型综合;最后通过实际机构向拓扑图的抽象化,利用相应的形态学矩阵,完成满足上述约束和条件的传动方案的综合,即包括每个机构类型对应的反应构件布置及工作状态信息的数目综合。     

面向符号学关联元素的产品设计表现技法的探讨

目的把产品设计表现技法看作一个符号系统,用符号学的观点,进行符号关联要素的分析。方法用符号学理论分析产品设计表现技法。结果产品设计表现技法就是符号中的＂媒介关联物＂、＂对象关联物＂、＂解释关联物＂3个层面的具体体现。结论产品设计表现技法的实质就是通过效果图表现的一种信息的传达。     

浅议堆雕技法在高温颜色釉山水题材中的运用

高温颜色釉作为一种特殊的装饰工艺，在陶瓷装饰手法中占据重要的位置，而堆雕技法作为一种应用广泛的表现手法，往往与其它形式的表现手法交叉运用。如何实现二者的相互结合，在工艺和特性两方面体现泥性和火性的共鸣，共性与个性的灵活把握，成为陶瓷艺术创作者需要长期实践和探索的重要课题。本文通过阐释如何将堆雕技法运用于高温颜色釉山水题材中，从而有效地展现两者相互交融的工艺技法与艺术特色之美。     

“设问”技法在物理课堂教学中的应用

设问是一种重要的课堂教学技法 ,对物理课堂教学中的 10种“设问”技法作了阐述     

醇胺药剂与石英界面作用的分子动力学模拟

采用分子动力学方法模拟研究了醇胺浮选药剂十二胺、十二醇及其混合物与石英的界面作用,得到吸附稳定后的团簇形貌及水分子排布,发现十二胺可在石英表面形成稳定的柱状半胶束,而十二醇则不与石英表面发生作用,悬浮在水相之中。对混合药剂而言,十二醇可以通过疏水性碳链间作用黏聚在十二胺半胶束上方,但不改变胶束化过程,该现象可调节矿物表面的zeta电位,提高浮选效率。研究发现两种药剂均不能吸附在表面羟基化的石英上,故在低pH条件下,它们均不能有效浮选石英。     

漆画技法随谈

漆画在我国有着悠久的历史,古老的漆器艺术是中华艺术宝库里珍贵的组成部分.现代漆画的表现技法在汲取前人经验的基础上,要在实践中有所创新,充分利用漆的特点,创造出漆画不同于其它画种独特的艺术美.本文从技法上探讨了漆画效果的一些制作方法.     

浅谈水彩画技法中“飞白”的魅力

在当代的水彩画发展中,水彩画正经历着一次大的变革与创新。题材的选择与拓宽,综合绘画语言的利用以及对特殊技法的掌握与传统水彩画之比较,都有新的飞跃,更满足了当代人的审美心理需求,更体现了水彩画的艺术价值和社会价值。我在长期的水彩画创作中,坚持不断地创新,力争表现新的绘画语言及新技法的运用,使画面达到了很好的效果。在我的水彩画作品中我主要利用＂飞白＂技法处理画面给欣赏者以全新的视觉感受。因此在这篇文章中我主要阐述利用飞白技法使水彩画画面达到特殊的视觉效果。     

西方绘画材料技法的历史演进与表现

在绘画艺术中,材料与技法可以说是一种绘画语言,不同的绘画材料技法加以技法的表现能在画面中表现出特质美感。创造性地运用材料与技法,能为画面增添情感意识,引起人们的情感共鸣。西方绘画受到传统哲学思想的深刻影响,当时所追求的目标是造型的准确、光感、体感、质感,更多的科学艺术体现是一种西方传统绘画在视觉上的审美。在现代油画中,材料与技法作为一门艺术,不但丰富了画面,更是大大提升了人们的视觉审美。     

物理演示教具创新思路探究

以创造工程学中的创造技法为主线，以物理学原理和教学论思路为指导，结合典型实例对物理演示教具的几种创新思路进行了探究。     

从“音画”谈绘画艺术对音乐创作的影响

在近代姐妹艺术中,美术和音乐的联系最为密切。历代绘画艺术的发展创新,总是对音乐创作产生着影响。特别是自十九世纪末叶起,美术在风格技法上的变异,几乎对现代音乐技法的创新,起到了前导的作用。近代音乐术语中常出现从绘画借用过来的词,“音画”一词便是由绘画艺术演变而来的,也是二十世纪现代音乐创作中比较流行的一种手法。它是借用美术的描绘手法,来表现音乐内容、刻划音乐形象的。此类作品往往以静物或风景为题材,一般是短小而形象鲜明,