今日荷花别样红——中国新歌剧发展历程初探

一、歌剧的起源与发展歌剧是一种音乐、戏剧、舞蹈综合的艺术形式,它形成于16世纪末期佛罗伦萨。16世纪末,当时在意大利的佛罗伦萨有一群知识分子、专家学者、聚集在巴尔第伯爵的宅第里,讨论古希腊音乐理论。他们借鉴古希腊悲剧,把音乐和文字交织在一起,想给当时的音乐一个新的面貌。他们认为创造出一种文字与歌唱水乳交融的音乐,是音乐创新的最佳途径。     

现代舞追析

现代舞蹈是当今发展最快、形式变换最为频繁的艺术,我们今天看到的舞蹈表演,有的即使在几年前都还无法想象。连一向形式凝固的、稳定的芭蕾,在表演风格和外观上也经历巨大的变化。舞蹈的技巧在变,更为重要的是编导、演员和观众也在变,这些变化使过去仅仅被看作娱人眼目、浅薄琐细的舞蹈,成为一种动人的、受人欢迎的艺术,一门在社会影响上完全可与音乐、绘画、戏剧并列的艺术。     

中国芭蕾舞在美国

芭蕾是西方艺术宝库中一颗熠熠闪光的明珠,自1581年第一部芭蕾《皇后喜剧芭蕾》演出迄今,已有四百多年历史。芭蕾起源于意大利,形成于十七世纪的法国。古典芭蕾经历宫延艺术、文艺复兴和近代文明,在内容、形式、技巧等方面都有重大发展,到二十世纪初已形成古典和现代两大派,风靡欧美,继而传播到全世界。芭蕾在中国是最年轻的艺术之一。我国在1959年才建立起第一个芭蕾舞团。二十五年来,我国芭蕾舞工     

浅述欧洲歌剧的发展

歌剧是一种音乐、戏剧、舞蹈综合的艺术形式。歌剧的产生是文艺复兴运动在音乐上的最大成就。这并非是突然而来的偶然现象，而是文艺复兴时代音乐艺术在各个领域发展的结果。一、16——17世纪早期意大利歌剧的影响1．歌剧兴起于16世纪的意大利中世纪末期，意大利有两种从神灵赞歌曲发展而来的宗教戏剧：一是在乡村演出的神迹剧，一是在城市演出的神迹剧。在意大利的宫廷戏剧里还有田园剧，情节剧，幕间剧和用牧歌风格写的戏剧。这些戏剧品种都是歌剧的前身。歌剧起源于16世纪末的佛罗伦萨，那时有一些受文艺复兴思想影响、进步的知识分子（…     

中国传统戏曲与现代歌剧的区别与联系

戏曲是中国的传统戏剧形式,是音乐、舞蹈、戏剧三者结合的一种舞台艺术。歌剧起源于西方,它融合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈及美术于一身,是一门高度综合的艺术。本文就中国传统戏曲与现代歌剧两者之间的区别与联系,揭示两者的“同”与“异”。     

中国歌剧发展历程探析

歌剧是一种以歌唱为主,集音乐、诗歌、舞蹈、美术等艺术为一体的综合性戏剧形式。这种形式诞生在歌剧之乡意大利,经过作曲家、歌唱家们不懈的努力探索和尝试,发展和确立了由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲等曲式组成的新型结构的歌剧模式。     

阿根廷探戈音乐舞剧《探戈女郎》

11月27日～30日,在北京天桥剧场演出的阿根廷探戈音乐舞剧《探戈女郎》是一段充满惊奇与魅力,以完美的戏剧形式叙述的爱情故事,是舞蹈艺术与感官音乐相结合的永恒探戈。《探戈女郎》为观众展示了一个激动人心的探戈世界。探戈:发源于19世纪末的阿根廷首都布宜诺斯艾利斯。19世纪后期,两股移民潮涌进首都,一是来自阿根廷中部潘帕斯草原的高卓人,二是大批来自西班牙、意大利等地的欧洲年轻人。据说,探戈音乐就是以高卓人的米隆加舞曲为基调,混以来自古巴的Habanera舞曲以及黑奴带来的非洲Candombe舞曲,从而形成了探戈节奏与旋律的原型。所以,…     

浅谈音乐与舞蹈的关系

在诸多艺术门类中,音乐和舞蹈的关系最为密切的。从周代,中国的先哲就把祭天祷地的仪式冠名为“乐舞”,将“乐”和“舞”栓在一根红丝带上了。俄国舞剧编导扎哈洛夫则说说“音乐是舞蹈的灵魂”。音乐和舞蹈是一对剪不断理还乱的情人,相依相偎、相辅相成,从亘古走到今天,共同编织着美妙的艺术之花。一、音乐与舞蹈的特点音乐是综合旋律、和声、织体、调性、节奏、力度、速度、音色等多种要素进行有序地布局组合而形成的艺术形式。有以下四个特征:第一、音乐是音调为主要表现手段的艺术形式;第二、音乐是在特定的时间内展示其形态和思想内容的…     

在舞蹈表演中情感表达的重要性

舞蹈是一种运用肢体语言来表达思想情感的艺术形式,也是受到广大群众喜爱的一种艺术,不仅结合了音乐,也通过肢体语言来表达舞蹈所呈现的中心思想和情感抒发。舞蹈本身就是一门抒情艺术,是舞蹈与舞者之间相互结合,从中流露出最真实的情感,不光是对舞蹈作品的尊重也是对欣赏者的尊重,舞蹈表演中情感表达就是一种心与心的沟通,也是一个舞者的灵魂所在。舞蹈是由肢体语言、舞蹈节奏、表情音乐等多种要素组成的,是通过这些要素融合协调来直观的塑造出生动的舞蹈形象,最终传达出一种情感和意蕴。可以说肢体语言和节奏本身就是舞蹈表演的一种外在形式,而情感是舞蹈表演的核心,只有真挚的情感融入舞蹈表演中才能使得舞蹈更具有感染力、表现力,也才能受到大众的青睐和认可。该文从舞蹈表演中的情感表达的重要性探讨,阐述了在舞蹈表演中对好的情感表达不仅可以直观的感受到,也更好地提高了舞蹈表演的表现力是舞蹈表演必不可少的一部分。     

论舞蹈艺术的审美特征

舞蹈是一门依靠肢体语言和音乐变化来完成美的绽放的一种艺术形式,而判断一支舞蹈好与坏的主要标准就是舞蹈审美,这一舞蹈审美是随着舞蹈艺术的发展慢慢衍生出来的。舞蹈艺术是人类文化艺术之一,优秀的舞蹈作品能够反映出社会生活和人民的精神情感,给予人们美的体验,对于舞蹈审美的分析能够提高人们舞蹈艺术的欣赏和鉴别能力,并且也能起到促进舞蹈艺术不断发展的作用。该文通过对舞蹈艺术审美特征的研究,希望能够给予舞蹈界同仁一些参考和意见,一同为舞蹈艺术的发展努力。     

关于形体舞蹈课伴奏音乐选择的思考

在形体舞蹈教学当中，伴奏音乐已经成为了课程教学中的重要组成部分。如果说舞蹈是一门形体表演艺术，注重于视觉美的欣赏效果，那么，音乐则是舞蹈的内在表达，以声音的方式，给人以听觉的享受。将舞蹈艺术与音乐相融合，那么，舞蹈作为音乐的外化形式，是以形体的变化来表达的。因此在形体舞蹈课程教学中，伴奏音乐的选择尤为重要。本文针对形体舞蹈课伴奏音乐选择的思考展开探讨。     

论体育舞蹈美及其美育功能

体育舞蹈是一项新兴的体育运动项目,起源于古埃及与意大利的民间舞蹈,在20世纪30年代传入我国,它以娱乐、竞技、表演的形式,将人们带入无限遐想的审美境界。体育舞蹈课是集体育、音乐和舞蹈于一体的新型体育课程。在体育舞蹈教学中让学生感受到体育舞蹈所包括的人体美、动作美、音乐美和服装美,从而激发他们的学习兴趣,陶冶他们的情操,健全他们的体魄,端正他们的行为。     

二十世纪舞蹈界“春的祭祀”——百年后再看尼金斯基与《春之祭》

作为现代音乐与现代芭蕾的开山之作《春之祭》,在1913年5月29日在巴黎上演时引起的骚乱在音乐史和舞蹈史上都是空前绝后的,它预示着音乐界和舞蹈界在春的祭祀下的躁动,一个新的纪元即将开始。从此《春之祭》也就成为现代编舞大师们的试金石,各位舞蹈家都根据各自对音乐的理解,演绎着自己的《春之祭》,舞动于对春的祭祀。本文于选取开山之作——尼金斯基的《春之祭》个案,解读与分析舞蹈的创作历程和创作理念。     

舞蹈中的语言艺术

众所周知,舞蹈是一门综合艺术。它集人体动作、音乐、服装、舞台美术、色彩、灯光和情节于一体,主要依靠人体动作来塑造艺术形象,表达思想感情。舞蹈与其它综合艺术有许多共同点,也有不同点。如,     

浅谈舞蹈教育艺术的综合性

舞蹈是综合了文学、绘画、和音乐艺术要素而成长起来的一种综合性艺术。我国老一辈著名舞蹈艺术家吴晓邦曾指出:[1“]舞蹈是综合了文学、绘画、和音乐这三种艺术的要素而成长起来的一种水乳交融、密不可分的综合性艺术。正是这种有机的综合,创造了舞蹈艺术的独立性,并且完整的表现了他的特殊性。”古人云:“言之不足故歌之,歌之不足,故手之舞之足之蹈之。”从中我们可以看出这个古老而独立的舞蹈艺术是一门综合性艺术,他综合了文学、绘画、和音乐等因素。     

再谈幼儿舞蹈教学

《幼儿园教育指导纲要（试行）》艺术领域的目标明确指出，要让幼儿喜欢参加艺术活动，用自己喜欢的方式进行艺术表现。舞蹈是幼儿园音乐教育内容之一，是在音乐的伴奏下根据音乐的性质，以动作姿态来表现音乐形象的一种形式。     

舞蹈中的语言艺术

舞蹈是一门综合艺术，舞蹈与其它综合艺术有许多共同点，也有不同点。在歌剧、音乐剧、戏剧、合唱音乐等舞台表演艺术中，语言因素是非常重要、不可缺少的，而在舞蹈艺术中，语言艺术却很少参与。从艺术发展的规律看，各种因素之间的相互结合是一个自然的趋势。着重讨论语言与舞蹈结合的形式，探索和发展语言和舞蹈的结合方式。     

建瓯挑幡:舞蹈特征与民俗性考察

建瓯挑幡是一种有300多年历史的民间艺术形式。本文从挑幡的艺术本体出发,结合其历史演变及发展讨论其舞蹈特征及其民俗性等,以此来对其做出比较明确的艺术定位。结果表明,建瓯挑幡不是杂技或体育,而是具有完整舞蹈艺术特性的舞台舞蹈艺术;它具有民俗性,是一种民俗舞蹈,属于民俗化了的舞蹈形式。     

试论舞蹈创作过程中的情感表现

舞蹈是艺术之母,是一门独立的艺术。它起源于人的生命,是生存、劳动的积淀;是人类文化经验的积淀;是情感的宣泄。舞蹈作品总是以情动人。情与志是相联系的,情动则为志,有了思想就会有感情。而舞蹈又是形式感很强的一门艺术,舞蹈形式在很大程度上受制于人体动作,即"情动于中而形于体"。舞蹈的意蕴和本质总是从人体动作结构中表现出来的,所有的动作都是为了表达舞蹈作品的思想与情感,本文就是以此而展开阐述的。     

《红色娘子军》舞剧之我见

芭蕾舞剧《红色娘子军》可以说是中国芭蕾史上的一座里程碑,它参照了中国人的审美观,将西方芭蕾的技巧与中国革命的历史背景相结合,是艺术领域中中西文化成功融和的典范。它是用西方唯美的芭蕾形式,大胆地运用了中国革命战争的军事题材,它是中国芭蕾在民族化的道路上走出了成功的一步,同时也是一部讴歌伟大女性的代表作品。这部舞剧在美国、英国、俄罗斯、丹麦、以色列等20多个国家上演,为中国芭蕾赢得了巨大的国际声誉。