陶瓷装饰元素在室内空间设计中的应用分析

伴随着生活水平的提升,人们在室内空间设计中更注重追求设计的多样性,即体现民族特性和时代特点.中国陶瓷元素作为一种艺术的代表,被人们广泛应用在室内装饰行业.阐述陶瓷装饰元素的内涵及其与室内空间设计的关系,并在分析了陶瓷装饰元素在室内空间设计中的表现种类和应用价值,在此基础上,提出如何在室内空间设计中应用陶瓷装饰元素,以更好地发挥其重要作用.     

浅谈颜色釉装饰艺术与发展

景德镇陶瓷艺术,有博大精深的文化内涵和丰富的表现形式,随着陶瓷艺术的发展,陶瓷装饰不断出现新技巧,高温颜色釉在装饰中的巧妙运用,就是其中之一。颜色釉瓷是景德镇四大传统名瓷之一。颜色釉又是陶瓷装饰历史最悠久、色彩见丰富的表现形式,以其独特的艺术风貌和装饰形式,吸引着上至皇族、下至庶民、远至外夷、近至华裔的群众喜爱。古往今来,颜色釉作为陶瓷装饰的始祖,始终伴随着瓷都景德镇乃至中国陶瓷的发展历程。本文拟从分析高温色釉装饰元素瓷画意蕴美,及高温色釉前景,阐述艺术特性及现代审视的一己之见。     

浅析魂瓶的设计演变与艺术特色

魂瓶作为一种具有强烈时代特征与鲜明艺术特色的明器,其造型特点和装饰风格从我国东汉至元代经历了一个由简到繁、又由繁入简的发展演变过程,为我们研究古代陶瓷设计与工艺提供了实物资料,其艺术特色与设计思想对于现代陶瓷艺术研究具有重要的参考价值。     

浅谈传统装饰艺术与现代陶瓷装饰

介绍了传统陶瓷装饰艺术是我国陶瓷文化、艺术中的宝库,浅论了现代陶瓷在装饰艺术上如何借鉴、继承、发展、创新陶瓷传统装饰艺术文化。     

浅谈中国清代宫廷室内陈设布局的艺术之美

中国古代宫廷室内陈设融合了中国古典文化和儒家思想的精髓,体现了对称、中庸、古典和自然的艺术之美,而清代的宫廷室内陈设布局尤为如此。该文以中国现存最完整的的古代宫殿建筑故宫为例,通过对太和殿、乾清宫等的详尽阐释,以期使人们了解中国清代宫廷室内陈设的布局、含义及其体现的艺术美感,指出中国现代建筑装饰的发展应既要继承和延续宝贵的中国传统文化,又要走出“继承传统”的误区,使现代设计意念和传统建筑装饰元素完美结合。     

佛中大悟得神韵 仙班参禅凭妙笔

瓷器作为一种艺术品,在中国漫长的朝代更迭中,得到发展升华。在瓷器装饰中,佛教题材图案装饰在中国陶瓷美术史中写下浓厚的一笔,到了南北朝时期,由于受到佛教艺术的影响,陶瓷器的纹饰发生了变化,莲瓣纹和忍冬纹大量出现。这把传统文化符号的精神元素融入现代设计之中,使民族的文化精神和艺术语言共同融合成璀璨的中国陶瓷装饰艺术。本文就佛教题材在陶瓷艺术创作中展开论述,并阐述了笔者创作佛教题材陶瓷艺术作品的心得。     

佛中大悟得神韵 仙班参禅凭妙笔

瓷器作为一种艺术品,在中国漫长的朝代更迭中,得到发展升华。在瓷器装饰中,佛教题材图案装饰在中国陶瓷美术史中写下浓厚的一笔,到了南北朝时期,由于受到佛教艺术的影响,陶瓷器的纹饰发生了变化,莲瓣纹和忍冬纹大量出现。这把传统文化符号的精神元素融入现代设计之中,使民族的文化精神和艺术语言共同融合成璀璨的中国陶瓷装饰艺术。本文就佛教题材在陶瓷艺术创作中展开论述,并阐述了笔者创作佛教题材陶瓷艺术作品的心得。     

浅论国画与陶瓷装饰艺术和谐之美

中国画与陶瓷装饰艺术的交融给人们的审美愉悦是我们的民族文化特质所在.本文从用墨、用笔、构图、意境四个方面谈论了国画与陶瓷装饰艺术的和谐之美.     

陶瓷工艺技术对装饰艺术的影响

陶瓷工艺技术与陶瓷装饰艺术既独立又统一,交融一体。陶瓷工艺技术的改进或变化对陶瓷装饰艺术的发展、创新有着深刻的影响。原料构成不同装饰艺术形式各异,成型工艺的改进能使装饰艺术形式不断创新,烧制工艺技术细微改变让陶瓷装饰形式丰富多彩,釉上工艺技术变化使得陶瓷装饰艺术形式多样化。研究陶瓷工艺技术对陶瓷装饰工艺的影响和艺术创新水平的提高以及创新能力的增强是非常有必要的。     

吉州窑陶瓷装饰艺术对中国瓷艺的卓越贡献

吉州窑陶瓷装饰艺术集我国南北名窑之大成,又将民间艺术引入制瓷工艺,充分利用窑交技术,在中国陶瓷史上独树一帜。它独创的釉下彩绘,开辟了中国陶瓷装饰艺术的崭新天地;它的剪纸贴花和木叶纹饰,首创中国陶瓷装饰艺术的民间风格;它将传统人文图样注入瓷艺,强化了中国陶瓷装饰艺术的文化内涵。吉州窑陶瓷装饰艺术为中国瓷艺的发展作出了卓越贡献。     

高温颜色釉——未来艺术陶瓷繁荣发展的新坐标

高温颜色釉陶瓷为景德镇四大名瓷之一,当代高温颜色釉装饰打破了青花瓷和彩瓷局限,装饰手法上开放与独立,直逼陶瓷材质的审美属性,追求材料、语言、形式的统一,自然之美与人文精神完美结合,开拓了陶瓷装饰审美新境界,展现陶瓷古老艺术应有的生机与活力。必将成为陶瓷发展的新坐标。     

陶瓷绘画之构成要素探析

本文从陶瓷绘画的构成要素着手,详细分析了各构成要素的语言特点、形式结构和审美特征,可以看出陶瓷绘画和其它绘画艺术形态有着截然不同的特点,陶瓷绘画的工艺美、形式美呈现出独具魅力的艺术特征,陶瓷绘画的各构成要素在创作的构想中都发挥出各自的作用呈现出各自的特点。通过对各构成要素在陶瓷装饰中和谐而自然的运用所表现出来的方法的研究,发掘出一系列陶瓷绘画的表现形式,试图探寻陶瓷绘画的多元化创作思路与方法,从而为陶瓷艺术提供更多的设计路径和创作空间。     

谈“虚实观”在陶瓷装饰中的审美价值及其运用

"虚实观"是中国传统哲学思想之一,在陶瓷装饰中具有重要的审美价值,对于形成陶瓷装饰的形式美与意蕴美发挥着重要而积极的作用。在陶瓷装饰中运用合理适当的手段与技巧来表现"虚实观",能够使陶瓷装饰产生虚实相生的艺术效果。     

书法在陶瓷装饰上的作用

中国书法是一门独特的艺术,它的艺术魅力是通过富有弹性的毛笔表现汉字的各种造型,抒发作者的性情而产生的。两千多年前,书法就装饰在陶器上,经过历代匠师的艺术耕耘,陶瓷书法装饰创意新颖,形式多样,给人以美的享受。本文试图在追溯陶瓷书法历史沿革的基础上,浅论书法在陶瓷装饰上的各种作用。     

陶瓷工艺技术对装饰艺术的影响

陶瓷工艺技术与陶瓷装饰艺术既独立又统一，交融一体，陶瓷工艺技术的改进或变化对陶瓷装饰艺术的发展，创新有着深刻的影响，原料构成不同装饰艺术形式各异，成型工艺的改进能使装饰艺术形式不断创新，烧制工艺技术细微改变让陶瓷装饰形式丰富多彩，釉上工艺技术变化使得陶瓷装饰艺术形式多样化。     

把民居建筑元素融进瓷艺创作

在工艺美术创作中,民居雕刻艺术与陶瓷装饰艺术有着重要的联系。民居建筑中的砖雕、木雕图案与陶瓷雕塑、绘画融为一体,具有浓厚的民间生活气息。将民居建筑元素融入瓷艺创作之中,有利于拓宽瓷艺创作视野,为陶瓷园地增添奇葩。     

浅谈陶瓷散点装饰的特点

经过漫长的岁月,人们用辛勤的劳动创造了丰富多彩的陶瓷艺术.以现代装饰中的散点装饰作些探讨与研究,形成了多姿多彩的陶瓷装饰形式,构成了与其它艺术的不同风格.     

论金属装饰艺术的传承与发展

中国金属工艺历史悠久,影响深远,拥有非常精湛的工艺技术。在其漫长的发展历程中,产生过大量具有鲜明特色的装饰形式和作品,具有极高的历史和艺术价值。我国现代金属装饰艺术不仅要继承和学习古代金属装饰艺术中精湛的工艺技术,同时还应继承其设计理念和设计文化,发展和提高现代工业技术在金属装饰艺术中的应用水平,始终与现代科学技术和社会生活保持紧密结合。     

浅析陶瓷釉上彩创作

文章介绍了釉上彩的发展起源,并结合釉上彩的装饰方法,从创作特性上强调了釉上彩陶瓷作品装饰的文化性、工艺性及艺术性,陶瓷装饰新材料的出现使陶瓷作品装饰得更加丰富多彩、绚丽多姿,而陶瓷文化的思想内涵却赋予作品艺术灵魂和艺术魅力。     

青花装饰的审美意蕴

中国陶瓷历史源远流长，青花更是我国陶瓷史上的灿烂一页，也是我国陶瓷装饰艺术中珍贵的传统装饰品种之一。从古至今，在各色的彩色陶瓷装饰中青花装饰独树一帜，经元、明、清至今700多年的发展经久不衰，受到全世界的赞赏，在中国陶瓷史上拥有不可替代的重要位置。