民间美术在高校包装设计教学中的传承与创新——以萍乡地区为例

民间美术是我国漫长发展历史中沉淀下来的文化瑰宝,其独特的审美价值和文化底蕴对高校包装设计课程教学具有重要的借鉴意义。文章从我国民间美术的发展现状出发,分析了民间美术的资源范畴和传承困境,总结了民间美术与包装设计教学融合发展的意义,探讨了二者之间的具体融合应用,并提出了构建民间美术与包装设计教学相融合的策略。     

民间美术对现代广告设计的启示

民间美术是我国传统民族文化的优秀组成部分,具有独特的艺术魅力,将现代设计理念与民间美术相融合有利于推动我国现代广告设计的发展。本文将分析民间美术的特征及其与现代广告设计的关联,进而探析民间美术对现代广告设计的启示。     

对中国古代图徽文化应用于现代标志设计的探讨

现代标志设计融合了中国传统的民间美术和古代图徽的美学价值和文化精髓,传统美学观在潜移默化地影响着现代标志设计并对其发展具有重要的意义。     

中国民间美术色彩在现代平面设计中的运用

中国民间美术色彩是一个庞大而神秘的色彩体系,蕴涵着悠久的文明,广为现代设计界所借鉴和吸收。在现代讲求“个性纷呈”的社会中,把传统色彩融于现代平面设计之中,通过最为本质、朴实的色彩语言来传递视觉设计的语汇,这对于现代平面设计来说是一种丰富与发展。     

民间工艺品刺绣的包装结构与装潢设计

本文在对现有民间工艺品包装设计原则分析的基础上,论述了中国传统文化在民间工艺品设计中具有重要的现实意义,并运用传统文化对刺绣包装进行了设计,设计出了既保留本土设计艺术风韵和特色,又带有鲜明时代特征的包装结构与包装装潢。     

民间工艺品刺绣的包装结构与装潢设计

本文在对现有民间工艺品包装设计原则分析的基础上,论述了中国传统文化在民间工艺品设计中具有重要的现实意义,并运用传统文化对刺绣包装进行了设计,设计出了既保留本土设计艺术风韵和特色,又带有鲜明时代特征的包装结构与包装装潢。     

中国民间美术对当代美术教育的影响

本文简述了中国民间美术的种类、特征、及其艺术价值,提出了民间美术应用到现代美术教育中,对传承传统文化所起到的积极作用,以及对当代美术教育发展的价值和意义。     

浅析三峡民间美术在现代设计中的传承与运用

文章以三峡民间美术的传承与运用为研究主题,从多个角度分析三峡民间美术的特征以及在现代设计中的运用,为现代设计如何传承运用三峡民间美术元素提供一定的参考价值。     

对包装设计理念的思考

我国的包装设计已走过了20多年从民间到官方的发展历程。随着现代设计的蓬勃发展，包装设计也面临着一个观念迅速变革的时代，这也映现出我国包装设计发展的进取性和局限性。对于包装设计的理念本人有以下思索：一、包装设计应树立现代设计理念，而非追随市场。好的包装是适合产品，适合企业品牌形象的包装。包装设计不单是企业产品的促销工具，更重要的是为企业塑造形象，准确地传达企业的文化精神，一方面发挥其商业功能，达到应有的市场效应；另一方面又能蕴涵比较深厚的文化素质，为企业建立一个正面的视觉形象。二、对包装设计本土化发展的思考。中国当代包装设计发展在信息时代多元文化语境对我国包装设计的围合影响下，要把握和坚持包装设计的文化性，挖掘、整理中国包装设计中优秀丰富的文化内涵，将传统的文化思想精髓同当代设计的要素有机结合起来。     

民间美术融入艺术设计专业教学体系的价值研究

在现代的艺术设计教育中,人们对艺术的理解有着不同的想法,而艺术教学的观念也呈现了多元化发展的趋势.民间美术是传统民族文化的重要组成部分,宜受到了高校的关注与重视,并开展了对民间美术理论课程的研究,使得人们对民间美术有了更深的理解和认识.     

论民间美术中瓜果图案的形式与内涵

在我国民间美术中，“吉祥”作为广大人民群众表现的主题，其内容常以图案的形式加以表现。在洋洋大观的吉祥图案中，瓜与果的反复出现正是这种程式化审美的典型体现，而瓜果所代表的多是生命的繁衍、福寿、如意的吉祥含意，此类形象鲜明地反映着中国传统文化丰富的内涵。本文通过对传统吉祥图案中常见的瓜与果的形式与内涵的构成的分析，使人们在了解民间关术生动意趣的同时，思考在现代设计中如何充分发掘、运用这笔祖先留给我们的巨大财富，从而使传统吉祥图案和现代设计达到形式、蕴涵上的完美融合。     

现代高校美术教育中融入民间美术及传承

随着现代美术教育对中国民间美术的重视,民间美术教育体系也逐步完善和建立,一些具有鲜明特色的民间美术作品得到了良好的发展契机。该文基于现代工业文明时代民间美术传承困境,简要探讨将民间美术与高校现代美术教育融合的意义,并对民间美术在现代美术教育体系中的传承方法进行重点分析,为现代教育体制下民间美术的发展与传承建言献策。     

论传统民间美术资源的现代性融合与价值再利用

中国的传统民间美术蕴含着深厚的文化底蕴,将民间美术作品中蕴含的阴阳哲学观、适形造型法、象征造型法等与现代作品进行有机融合,能实现传统民间资源的价值再利用,从而为现代艺术设计的民族化提供支撑。     

民间美术的造型语言对现代标志设计的影响

我国民间美术的历史源远流长,种类繁多。年画、剪纸、泥塑、雕刻、皮影、刺绣等等,种类数不胜数,造型栩栩如生。作为生活在中原浓厚文化中的设计师、教育工作者,有义务和责任深入研究、挖掘、发扬民间美术的优点,特别是其造型语言特色的应用,结合现代设计理念,使现代标志设计与民间美术的造型语言相互借鉴,相互促进,共同发展。     

基于本土民间美术元素的“基础图案”课程教学改革研究

通过对萍乡民间美术资源的挖掘、分析和整理,寻找本土民间美术蕴含的艺术价值元素,结合区域高校《基础图案》课程教学特点有针对性地寻求教学方法,让学生领悟到传统中的"中国特性",同时在现代教学体系的架构中兼收并蓄,融会贯通将可使学生的创作潜力和能力更强更深远。     

民间“五彩”观的原始内涵在包装色彩中的应用

原始艺术与民间美术有着血缘般的关系。其最为活跃的因素就是色彩。民间美术中的＂五彩＂专指青、赤、黄、白、黑五色。民间＂五彩＂是原始色彩观的延续和发展,其艺术表现特征以及观念、设色的形成及社会文化象征内涵一脉相承。当前,众多地域特色产品的包装设计呈现出商业化的格式设计,忽视本土艺术发展的继承性问题。民间色彩＂五彩＂观既幼稚又成熟、既强烈又质朴的情感对增强设计色彩本土化有积极意义。     

中国民间美术造型设计理念

通过对民间美术造型理念的探索和分析，探求其形成原因及其中蕴涵的文化内涵，认为中国民间美术造型理念体现了丰富的历史积淀和文化哲理，并揭示其与当代设计艺术的内在联系。     

传统工艺美术“三美”在现代包装设计中的运用

中国传统工艺美术的重要性及其独特的艺术审美价值在现代包装设计领域的体现日趋凸显,其独特的材料美、色彩美以及造型美被广泛应用于现代包装设计中,文章从传统工艺美术＂三美＂与包装设计的关系、包装设计定位、包装设计素材选择等方面探讨传统工艺美术＂三美＂在现代包装设计中的运用。     

现代包装设计中传统图案的创新应用

中国的现代包装设计应该蕴涵着民族特有的文化、精神以及思想意识,以此为启示,分析了中国现代包装设计的现状及发展趋势,并论述了中国传统图案的发展历史及各个时期的风格特点,提出了将传统图案创新应用到现代包装设计中是塑造包装民族性的必要手段和有效途径。从而使现代包装设计更具民族性、文化性、时代性,塑造出具有中国特色的现代包装设计。     

浅谈茶叶包装设计中的传统文化美感

在现代茶包装设计中，运用现代的设计思维视野对这些宝贵的传统文化进行科学的分析和思考，并把它作为现代包装设计屹立于世界包装之林的高度来审视传统的文化价值。这就要求我们更多地去关注了解学习传统文化，将其内涵化为修养，然后在作品中自然流露。