浅谈歌曲音乐主题写作

歌曲音乐主题是概括整个歌曲思想、感情、性格的核心曲调,这个“核心”象一条主线贯穿整个歌曲,是歌曲创作中发展的基础。从全局考虑,抓住整个歌词的内在情绪写作音乐主题曲调以及设计一个具有独特性的节奏来塑造音乐形象,努力写出准确、生动、感人的音乐主题。     

主题音乐在二人转中的运用与设计

主题音乐即乐曲的音乐实体,是乐曲的主要乐思或几个主要乐思之一.各种音乐体裁的音乐创作,都应遵循主题音乐贯穿这个基本准则.为把我国的民族音乐推向世界舞台,让世界了解中国传统艺术,在我国民族音乐的创作中,也应符合国际规范.二人转《爱情加减法》在音乐创作中,力求遵循主题音乐贯穿与剧情发展相结合,使民族音乐的创作在作曲技法上更具规范性.     

主题音乐在二人转中的运用与设计

主题音乐即乐曲的音乐实体,是乐曲的主要乐思或几个主要乐思之一。各种音乐体裁的音乐创作,都应遵循主题音乐贯穿这个基本准则。为把我国的民族音乐推向世界舞台,让世界了解中国传统艺术,在我国民族音乐的创作中,也应符合国际规范。二人转《爱情加减法》在音乐创作中,力求遵循主题音乐贯穿与剧情发展相结合,使民族音乐的创作在作曲技法上更具规范性。     

琴思雪域天籁,心动高原净土——觉嘎的两部钢琴组曲解析

觉嘎博士在西藏题材的钢琴曲创作上有较大突破,他的两套钢琴组曲以西藏民间音乐为素材,塑造了形象鲜明的主题,探索了切实可行的现代和声织体语言,在传统与现代的探索方面迈出了西藏音乐的新篇章。这些探索都是源于他对藏族音乐的切身体悟和深厚感情所至。     

从世界音乐的角度看中国音乐的发展定位

世界音乐的出现对中国来说是一个难得的机会,这使我们有机会把中国的音乐展示给世界。我们应该辩证地看待“世界音乐”这一现象,既要用新的观念,新的角度,新的意识和新的手法来面对丰富的中国音乐,也要在挖掘中国民族音乐丰富资源的同时,尝试着以一切可能的现代作曲技法在新的概念下创作具有民族底蕴和现代风格的作品。本文试通过论述世界音乐发展的现状以及中国音乐人在中国音乐的发展与传播中所做的努力以及不足之处,谈谈笔者对于中国音乐发展的方向以及定位的一点浅显的认识及看法。     

从学堂乐歌与传统的关系看中国传统音乐的传承与发展

音乐艺术和其他文化一样，有着极强的传承性和延续性以及民族性。本文从学堂乐歌的发展，分析中国传统音乐的认识及发展，指出继承和发扬中国传统音乐文化必须解决好纵向继承优秀民族传统音乐文化和横向借鉴优秀外国音乐文化的主题。     

浅谈音乐教学中文化的关联

音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现,是直接增进学生文化素养的学习领域。相关文化的相互渗透,已成为现代教育发展的趋势。音乐教学不仅是音乐的学习,同时也是文化的学习,因此在音乐教学中进行相关文化的渗透,应成为音乐教学的重要内容。     

“教材教法的选择性”有利于培养学生的音乐素养

中专音乐课按照现代教育教学的指导思想,遵循音乐教学的自身规律,提出了四大音乐课程的基本理念：＂以音乐审美为核心,培养兴趣爱好;面向全体学生,注重个性发展;重视音乐实践,增强创造意识;弘扬民族音乐,理解多元文化。＂这四个崭新的音乐课程理念从不同的侧面体现了音乐的人文精神,符合中专学生身心发展的特点与审美认知的规律,有利于学生的全面发展。因此＂教材教法的选择性＂有利于培养学生的音乐素养。     

近现代广东主旋律音乐艺术在高校思政课中的利用研究

主旋律音乐是时代的写照,一个时期一个地区的主旋律音乐是这个地方真实生活的反映。广东作为近现代革命和改革的前沿阵地,主旋律音乐艺术的兴起与传播成为团结人民群众的无形力量,具有很高的历史价值。高校思政课应将主旋律音乐作为思想政治教育的一个有效途径,通过不同的方法把本地区近现代重要的音乐艺术介绍给学生,让他们在音乐中体会中国社会的变革和发展,感受崇高的民族精神和爱国情怀。     

论音乐的选择与竞技健美操主题创作间的关系

进入21世纪,我国在竞技健美操事业取得了长足的进步,在音乐的选择和主题创作方面已初步形成自己的风格与体系。通过对广东省第六届大学生运动会竞技健美探比赛现场观摩和分析录像资料,总结出本次比赛在音乐的选择与主题创作间存在的关系,分析取得的成果和存在的问题,以促进音乐的选择与竞技健美操主题创作间的发展。     

音乐强弱相对性辨析

作为物理现象,音的强弱直接由物体振动幅度的大小所决定。但是,在音乐表现中并不存在任何一种所谓绝对意义上的力度的标准,音乐中的强弱是一对充满了辩证关系,并且具有多重意义上的相对性的表现因素。音乐中风格流派的影响、人听觉上的差异、乐器性能上的差异,以及力度表现中的层次关系、强弱渐变的过程中无不显示出这一强弱的相对性。     

论唐代音乐赋的尚理倾向

音乐赋发展到唐代，在乐教思想，文道说，重功利文学观及文学自身发展规律等多重因素的影响下，更加注重理的阐释，呈现出较为明显的尚理倾向。具体表现在赋作内容多述说君臣之道、处世之道或生活中的其他哲理；在对音乐的描写上多以抽象之语叙述；在创作程式上也体现出由尚情转向尚理的趋势等三个方面。     

一种基于特征差异度和SVM投票机制的数字音乐语音情感识别算法

针对数字音乐语音情感识别问题,提出一种基于特征差异度和SVM投票机制进行识别的方法.该方法不仅降低了特征向量的维度,而且保留了足够的能够描述数字音乐语音不同情感之间差异的特征.同时,该方法利用多个二分SVM分类器进行投票,减少了每个分类器的权重,从而降低了误差.实验结果表明,该方法能够有效地提高识别准确率.     

Computer Aided Design System for Developing Musical Fountain Programs

A computer aided design system for developing musical fountain programs was developed with multiple functions such as intelligent design, 3-D animation, manual modification and synchronized motion to make the development process more efficient. The system first analyzed the music form and sentiment using many basic features of the music to select a basic fountain program. Then, this program is simulated with 3-D animation and modified manually to achieve the desired results. Finally, the program is transformed to a computer control program to control the musical fountain in time with the music. A prototype system for the musical fountain was also developed. It was tested with many styles of music and users were quite satisfied with its performance. By integrating various functions, the proposed computer aided design system for developing musical fountain programs greatly simplified the design of the musical fountain programs.     

中国古代音乐教育的演变历程

本文通过对中国古代音乐教育形成与发展的追述,用大量的历史实料总结论证了我国古代音乐教育中关于音乐家、音乐理论著作、音乐教育机构、宗教音乐、民族民间音乐、戏剧戏曲音乐传承与演变的全过程。从而把我国音乐教育提升到国民教育至关重要的地位。     

音乐审美的镜像时空观

人类的音乐审美活动实际上衍生了一个虚拟的镜像时空,它由审美主体、主体间性/间位主体和审美客体所构成,彼此能够进行交目,性的对象表征与价值映射,且与镜外的现实世界发生坐标转换与兼容混成。凭借镜像平台,主体可以从容展开历时空、共时空和超时空的价值体验,能够摄取形而下、形而中和形而上的妙象奥理,还能借此创构感性化的审美表象、知性化的范畴概象和理性化的观念意象。     

浅析音乐软件Sibelius的实际应用

介绍音乐软件 Sibelius的一些实际应用 .Sibelius做为一款出色的音乐软件 ,会给我们的音乐学习、音乐交流带来非常大的帮助 .在 Sibelius介绍部分对 Sibelius软件做了简要介绍 ,包括音符输入、播放、运行环境等 ;Sibelius应用部分描述了 Sibelius在不同方面的一些应用 ,比如乐谱制作、音乐辅助教学、互联网发布、电子有声音乐图书、作曲辅助等 ;最后对 Sibelius应用的意义与价值做了简要概括 .通过本文 ,可以初步了解关于应用音乐软件 Sibelius进行音乐教学的一些情况 .Sibelius做为一款音乐软件 ,虽然制谱是其最主要的功能 ,但通过 Sibelius输出为网页形式的乐谱 ,则可以应用到音乐教学、音乐有声刊物出版、作曲等各个方面     

清末民初我国学校音乐教育之得失

清末民初是我国近代学校音乐教育的开端,也是我国新音乐的酝酿期.清末民初我国的学校音乐教育在取得重要成绩的同时,也存在缺失.成绩主要体现在音乐课的设立与音乐教育立法的完善、学堂乐歌开启我国近现代学校音乐教育、音乐教育思想等三方面;缺失主要体现在传统音乐教学的迷失与缺憾、音乐教学曲目过于注重功能性缺乏艺术性与原创性、缺乏主体性的学校音乐教育体系等三方面.客观评价清末民初我国学校音乐教育的得失,对于当下的学校音乐教育有着重要的借鉴和启示作用.     

网络音乐传播对音乐实践活动的影响

阐述了网络音乐传播的特点及其发展，作者认为网络音乐传播不仅促使音乐创作理念发生了新的变化，而且也为音乐表演提供了前所未有的先进手段、给音乐欣赏者展现了革新鼎故的机遇和挑战、导致音乐审美观念的转变。     

音乐分析方法与音乐能力发展的关系

本文通过对以下三方面的论述:从"音乐的本原"所引发的对音乐分析方法的思考、当代心理学的发展对音乐分析方法的启示、音乐分析方法与音乐能力发展的关系,得出笔者的观点:科学合理的音乐分析方法对人的音乐能力的培养、发展具有积极作用;反过来,音乐能力的发展也会促进音乐分析活动的有效进行。