小团圆、张爱玲与左派

1990年代以来，新的“文化左派”学者们对张爱玲其人其文提出了不少有生产性的见解，并从张爱玲小说中生发出了一些重要的思想问题。最近出版的《小团圆》，其中有大量张爱玲早年小说的写作背景，更加重要的是，张爱玲在这部自传体小说中整合个人经验、“完成自我叙述”的姿态，对“左派”研究者的观点提供了补充与挑战。     

从“大团圆”到“小团圆”由张爱玲与中国戏曲说起

对于张爱玲来说，戏曲是她观照“中国”及其“传统”与“现代”的绝佳视角之一，她在创作中也借用戏曲展开互文式的写作，制造新的“传奇”。其自传性小说《小团圆》中写九莉在乡间看戏的第九章可以看作是解读《小团圆》的一把钥匙，从张爱玲对于戏曲“大团圆”模式思考的不断深化，揭示出九莉和邵之雍在理性层面的冲突、历史观和价值观的角力。九莉最终用“具体”克服了“抽象”，以“小团圆”嘲弄了“大团圆”。     

离散中追寻生命踪迹的自我书写——论张爱玲小说《小团圆》及其晚年的文学书写

战争、国族、性别（政治）是张爱玲的“自我”书写应对的三个层面，由于缺乏健全的人格，她没能妥当地处理好这些关系。《小团圆》在重构生命世界的自我认同中，存在着文本和书写者、文学和历史之间的张力。在离散境遇以及跨语际书写、翻译之中，张爱玲经受着文化认同的混乱和徘徊并最终走向母语写作和中华文化认同。晚年张爱玲在追寻生命踪迹的无休止的涂写中表征着书写的焦虑，这种书写行为喻示着生命本原的不可抵达，生命的踪迹如灰烬，它是一种虚妄的存在。在这层意义上，《小团圆》是张爱玲生命燃烧过后的“烬余录”。《小团圆》的面世，昭示着张爱玲晚年又出现了一个创作高峰，虽然比不上她的“传奇时期”，但在当今全球化时代、传媒时代，作为一个文学现象的张爱玲正在被无限“书写”之中，形塑了一个新的传奇。     

原来一片无情境，余生只好语梦痕--关于《小团圆》中“弗洛伊德式”的梦

《小团圆》详述了四个弗洛伊德式的梦，分别是“大太阳里微笑的脸”“没有树干的棕榈树”“有裂纹的小橱”“松林间的小木屋”，由此串联出九莉的感情之路，即爱的确定-爱的屈服-爱的伤痛-爱的终结，她逐步认清爱的现实，并最终完成对自己的精神疗伤。梦境叙述也使得《小团圆》获得新的艺术价值，张爱玲在创作中展示出潜意识的精神作用，成功地解析了九莉之情感态度，描绘出一位女性心理和生理成长成熟的曲折历程，也在一定层面上呈现了张爱玲的内在性意识。     

曼桢：张爱玲小说女性群像中的异类

沈曼桢是张爱玲的长篇小说《十八春》的女主人公,在张爱玲笔下的众多女性形象中,她以近乎“完人”的形象出现,而张爱玲却是一贯不主张写“完人”的。因而,不能忽略《十八春》创作的特殊时代,以及在这部作品中透露出来的作者力图适应新时代的努力,因为张爱玲不久以后就离开了大陆,故而这篇作品和这个人物形象也就分外耐人寻味。     

试论《小团圆》的焦虑内质

通过对张爱玲小说《小团圆》文本的细读，探析其在死亡意识、时间意识、男女情爱以及个人的对于“家”的情感上所显现的焦虑感。     

张爱玲的间接诉情文本解读

《红楼梦魇》是张爱玲情节化操作之外的特例,这部关于《红楼梦》的考据和评点专论,是她穷毕十年精力的后期作品。张爱玲对《红楼梦》及研究的“疯狂”,是其这部学术专论的表征;而她与《红楼梦》及其作者之间的文化传承关系,是这部专论的非学术隐义。张爱玲与曹雪芹文人品格的共性,源于他们共同的末世之感;张爱玲继承了《红楼梦》对悲剧本原的演绎方式,将《红楼梦魇》作为自己的间接诉情文本。     

《半生缘》——张爱玲最独特的一部作品

张爱玲的长篇小说《半生缘》，无论是其以“梁京”的笔名发表，还是前后两次修改历经18年的超长创作过程，以及不同于以往男女双方各取所需式的虚情假意的真挚爱情题材，乃至张爱玲笔下从未有过的正面男性主人公设置等方面，都堪称张爱玲众多作品中最独特的一部。     

《小团圆》与张爱玲的创伤记忆

张爱玲是中国现当代一位优秀的作家，在1943到1945年内的上海沦陷期，她的创作达到了一个惊艳的巅峰。1952年她出走香港、美国之后，创作了几部长篇小说，好多中短篇小说，但艺术水平都达不到她早年的高度。近期出版的她的遗作——长篇小说《小团圆》，就艺术质量而言很一般，但它给了我们一个阅读和深入理解张爱玲其人其作的路径，让我们看到了她内心深藏一生的隐痛。     

传统与现代的夹缝之间——《小团圆》中蕊秋的生存困境探析

蕊秋是张爱玲遗作《小团圆》的一个关键人物。蕊秋身处传统与现代的夹缝之间,在自由的生存状态表象下,遭遇的却是现实的精神困境。这不仅体现在蕊秋的人生境遇中,下一代人九莉身上还延续着这种苦闷。张爱玲对于女性生存困境的反思无疑具有历史的深度和现实的意义。     

《小团圆》的叙事语言特征

叙事语言是构成小说的关键,也是作者写作风格的具体彰显。张爱玲从结构上的回环语句开始,叙述《小团圆》的故事,深远的意象、犀利的反讽和语句的言有意而意无穷等构成了小说的华美乐章。解构这些语言现象是对张爱玲语言风格的一种忠实还原。     

挖掘人性的最深处──谈张爱玲的短篇小说

挖掘人性的最深处──谈张爱玲的短篇小说中文系９２１班李学红一张爱玲的短篇小说，从《沉香屑·第一炉香》开始，先后有《金锁记》、《倾城之恋》、《茉莉香片》等１０多篇问世，大致创作年代在１９４３年至１９４９年间。其短篇描写的多是“普通人的传奇”。作者的意图...     

被封锁的灵魂——从张爱玲的《半生缘》说起

在《半生缘》中，张爱玲所描绘的意象、场景，处处弥漫着压抑的阴气，悲凄的结局平添了丝丝的感伤。行文中，让人窒息的阴气与各种各样的“封锁”很自然地连接在了一起，处处体现着张爱玲的“封锁．情结和荒凉美学。本文即从“封锁”出发，探究《半生缘》中的“封锁”情结体现。     

论张爱玲《流言》的艺术世界

张爱玲是四十年代红遍上海文坛的才女作家。《流言》是她著名的散文集。没落家族走向崩溃的命运和影子似的下沉的时代，加之置身于中西文化强烈犯冲的环境，这些便形成《流言》艺术世界的特别风采：鲜明的乱世情结、独特的“私语”模式、新旧杂陈的意境。因此，张爱玲《流言》堪称现代散文百花园中一颗耀眼夺目的奇葩。     

本真诗意地栖居——重读张爱玲作品的"苍凉"姿态

传统观点一般认为张爱玲的作品指向“苍凉”、“虚无”，但认为张爱玲只是以“苍凉”为底子，实质却是指向一个“诗意”的世界。在她的主要作品中，对爱情理想的追寻、对日常生活的喜爱以及主人公在冥思中追问生命意义，都凸显出个体本真诗意的生命意识。     

从形式中寻求意义——对《嫉妒》的叙述学探讨

一、概叙50年代法国文坛跃入了“新小说”这一流派,阿兰·罗伯—葛利叶是其中一位重要的代表作家,他的论文《未来小说的道路》和《自然·人道主义·悲剧》被称为新小说派的宣言。《嫉妒》这部中篇小说写于1957年,题目“嫉妒”似乎显示了这个中篇是属于心理分析的作品,实际上这部作品是对传统的心理分析主题的更新。小说取消了心理分析,但重建了人物的精神世界,保留着他们的精神形象。     

钢琴曲《献给孩子们》的创作特点

巴托克一生的作品有很多，《献给孩子们》是其中风格较为独特的一部，这虽是一部初级钢琴作品集，却是他创作生涯中不可或缺的环节（有的研究中就把它称之为“继承与创新的交汇点”）。研究这部作品集对于了解音乐家的艺术生涯具有重要的指导意义。从笔者开始分析这部这部作品集至今，对于这一点已有所体会。在文章中，笔者将节选已分析过的部分曲子，并以它们为例，分别从“曲式、调式及和声”三个方面就有关这部作品集的创作特点进行了下论述。     

“蓝精灵”与共产主义

对许多生于上世纪七八十年代的人来说,《蓝精灵》这部动画片是陪伴他们童年记忆中不可或缺的一部分。然而“蓝精灵”也被人解读为信仰社会主义和共产主义的画家用少年文艺的方式表达自己理念的作品。     

"多义性的诠释"不是脱离文本的随意阐释——为陈思和主编的《中国当代文学史教程》指瑕

陈思和主编的《中国当代文学史教程》“被视为当代文学史研究在90年代以来获得突破性进展的标志性著作”，毋庸讳言，该书在解读、评价《百合花》、《组织部新来的青年人》、《李双双小传》等作品时，多处出现脱离文本的过度阐释现象。     

张爱玲早期小说的悲凉色彩

短篇小说集《传奇》是张爱玲的早期创作,被视为其创作成就的最高代表。这部小说集表现的是都市中上层阶级的婚姻和家庭,揭露了“肮脏、复杂、不可理喻”的现实。悲凉的故事、悲凉的色彩、悲凉的意境,构成了《传奇》的艺术风格特质,产生了独有的艺术魅力。