目的论与翻译策略——以王维《鸟鸣涧》三种英译文描述研究为例

一、引言王维(701-761),唐代伟大诗人,诗歌、音乐、绘画兼擅,笃信佛教禅宗。其诗歌因其以画入诗、以禅入诗、以音乐入诗闻名。其诗作内容十分丰富,但最为人所称道的还是他的田园系诗作,《鸟鸣涧》就是其中的一首。(高佳,2003:26)二、分析原诗人闲桂花落,夜静春山空。月出惊山鸟,时鸣春涧中。———王维此诗是王维山水田园诗的代表作,这首脍炙人口的山水诗充满诗     

王维诗歌的禅境与空境

王维,字摩诘,太原祁(今山西祁县)人,生于701年。他多才多艺,能诗善画,精通音律,擅长书法,诗歌千百年来为后人喜爱。他的诗兼有绘画、音乐之美,被誉为“诗中有画”、“百啭流莺、宫商迭奏”。他的诗歌从繁琐的小景堆砌到简约的大景勾勒,从单纯的形貌刻画到传神写形、灵敏悟兴会,从面面     

王维山水诗疏笔技法的表现

王维是我国唐代著名画家、诗人,笃信禅学,是“南宗”画派的创始人。其山水诗在唐代诗坛独树一帜,形成了一个艺术门派。其以中国绘画中疏笔的理论和表现技术入诗,使其山水诗深含“闲逸、静默、淡泊、深远”的特点,具有“冲而弥和,淡而弥旨”的意境。     

浅论王维诗歌英译

王维是我国盛唐时代的伟大诗人,尤以山水田园诗见长.他的诗清新自然,富于禅意.王维及其诗作不仅在中国文学史上有着极大的影响和地位,他的作品也被广泛地被介绍和翻译到国外.不同的翻译家们对王诗有着不同的理解,因而王维诗歌英译也有许多不同.作者通过对不同译本的欣赏和比较,试图揭示译者在用另一种语言反映以王维诗歌为代表的唐诗之美的成就,最终说明唐诗因其不朽的魅力,在英语世界得以广为传播和接受.     

杜甫绝句“别开异径”管窥

杜甫绝句数量不多，艺术成就也不如律诗那么显著，但却有其独特的艺术特征。这就是在语言形式方面“别开异径”，创新求变，以求独树一帜．这种探求体现于以下六方面：（一）以俗字入诗；（二）以虚词入诗；（三）以散语入诗；（四）以对句入诗；（五）以拗体入诗；（六）以连章入诗。     

王维山水诗的美感效应

王维以画理、乐理入诗,创造出“诗中有画”、“宫商迭奏”的艺术境界,丰富了中国古代山水诗的表现技。本文拟从色彩美和音乐美两个角度来阐述王维山水诗的美感效应。     

“诗佛”王维的佛诗艺术简析

王维素有诗佛之称,他＂以禅语入诗,以禅趣入诗,以禅法入诗＂,从而使其诗歌佛性十足,正确理解这三个方面,是理解王维诗歌的关键。     

从唐代接受层面看王维诗歌的历史地位

王维诗歌在他年少时已在上流社会广泛传播，并且产生了直接的社会效果。有些诗还被采入乐曲到处传唱，扩大了它的接受面。在他去世后直到唐末，这种传播和接受仍在继续。与王维同时及以后的不少诗人都从王维诗中汲取了灵气秀韵。这样一种接受盛况，在唐代诗人中，只有李白、白居易可以比肩。     

论王维诗歌中“松”意象之禅韵简

“松”这个意象在中国传统文学中象征君子坚贞不屈、高洁孤直的品性,在陈铁民先生的《王维集校注》中提到,王维诗作中“松”意象有46处之多,王维在一定程度上继承了“君子喻”的传统,而更多的是将禅宗思想融入到自己的诗歌中.王维受禅宗影响深远,他的诗不论是写松之本体、写松的特殊含义,或是以松来烘托人物、环境,都体现出一种禅趣,透露出一丝禅机,特别是他诗中那些和松连用的“松鹤”、“松月”、“松风”、“松琴”等意象,营造了一种清幽空寂的禅境,给人以禅思,这些共同构建了王维独具特色的山水禅诗.     

西部乡土诗人高凯早期诗歌创作及艺术手法——论高凯诗集《想起那人》

甘肃诗人高凯的乡土诗，在中国西部当代诗歌中是独特的。他构筑的乡土世界已引起评论家的关注．一方面是他的乡土诗是西部诗歌的“土特产”，是研究西部诗歌绕不开的一环；另一方面是他的乡土诗歌充满了魅力。然而，他的处女作《想起那人》还鲜有人去研究。笔者认为，研究他的处女诗作，可以有效地把握他的诗歌整体，把握他的作品的变化与发展。诗集《想起那人》内容主要以童年旧事、爱情感受、母爱、故土之爱组成。格调伤感，善于情绪渲染，并借助叠字、复沓造成音乐美；将口语、方言入诗，语言清新，善于将诗歌视角移至过去来增加诗歌容量和怀旧气息；注重诗歌的色彩感，偏重黄色系列和纯沽白色；在情感取向上有两个特征：其一是对流逝的岁月和情感的怀旧之情，其二是对偶尔、命运的迷惘感。     

论史耐德诗歌对中国古诗的移情

盖瑞·史耐德是美国家喻户晓的诗人。幼年时偶然的一次欣赏中国山水画的经历，即宣告他从此与中国文化结下不解之缘。诗人翻译的二十四首寒山诗还被选入《中国文学选集》，逐渐成为英译汉诗的经典。除了翻译，中国诗也直接影响了史耐德的诗歌创作。无论是古典诗歌的句法格律，还是中国文化的经验模式、思维模式，都对诗人产生了明显的“移情”效应。     

论艾青的诗歌语言

艾青在诗歌语言理论上有自己独特的理解，他把“纯朴、自然、和谐、简约与明确”当作诗歌语言的最高规律，强调“绘画入诗”、“题材的语境”的重要性。从创作实践来看，其主要的语言审美特征与艺术魅力表现在三个方面：质朴自然．由于情感直达本质而产生了“动情”的艺术魅力；简约、明快，由于弹性强、张力大而给审美者提供了无比丰富的想象空间，能够充分地释放审美着潜在的意蕴和情绪，从而获得极大的审美满足；艾青引绘画入诗使用色彩达34种之多，同一诗中不仅颜色间彼此协调，组织结构合理，而且与其主题也紧紧相扣，十分和谐、题材的变化导致语言使用材料的变化，语言为题材的运用创造了良好的语境。艾青在诗歌语言上对中国新诗的贡献表现在：继承和发展了中国传统诗歌质朴自然的大众化语言风格；在新诗史上树立了精典大众化诗语的典范。艾青诗歌谣言对新诗的影响主流是正面的，但也有负面影响。     

诗性背后的自然景观——略论王维山水田园诗境的绘画性

唐代杰出诗人画家王维的作品“诗中有画,画中有诗”。王维山水田园诗中蕴藏的绘画性以及王维在艺术语言上的独特性,揭示了诗人画家王维寓西于诗的人文理念和精神,体现出中国文人探索自然景观文化的审美取向。     

王维诗歌的画意与禅趣

被后人尊为“诗佛”和南宗山水画宗师的王维，由于他精熟佛家教义，以禅人诗，又精通画理，融诗画于一炉，致使他的诗富有画意和禅趣，尤其是山水诗，穷山水之佳趣，参造化之神韵，以其卓尔不凡的风格在历代山水诗中独树一帜。本文就王维山水诗的画意和惮趣这一问题，提出王维是用宗教的审美理想审视自然，又用画家的眼光、手法进行剪裁、布局、塑造意境，这是诗人的宗教体验和审美体验相互作用的结果。     

诗性背后的自然景观——略论王维山水田园诗境的绘画性

唐代杰出诗人画家王维的作品“诗中有画,画中有诗”.王维山水田园诗中蕴藏的绘画性以及王维在艺术语言上的独特性,揭示了诗人画家王维寓画于诗的人文理念和精神,体现出中国文人探索自然景观文化的审美取向.     

论王维的诗中画意及其气韵生动──《王维诗中的绘画美》续篇

论王维的诗中画意及其气韵生动──《王维诗中的绘画美》续篇金学智钱钟书先生在《中国诗与中国画》一文里说：“诗和画既然同是艺术，应该有共同性；而它们并非同一门艺术，又应该各具特殊性。”①对于诗和画，中国和西方早就不同程度地看到了二者的共同性，但西方从莱辛...     

试论罗辰的禅趣诗

清代桂林诗人、画家罗辰笃信佛教，因而其诗歌充满了佛光禅影，体现了佛家诗歌幽远静谧、禅趣深远的风格特色。罗辰禅趣诗的风格特色与清代时代背景、文学思想、禅佛思想以及诗人对禅佛思想所作的批判与继承等诸多因素有着密切的联系。     

浅论王维诗画之“禅意佛性”

在中国诗歌史上,王维被称为＂诗佛＂,他是十分精通佛理的诗人,是＂当代诗匠,又精佛理＂。特别是王维的山水诗造诣精湛,他的作品最受尊崇的艺术典范。古人说他的诗＂于富贵山林,两得其趣＂、＂词秀调雅,意新理惬,在泉为珠,着壁成绘,一句一字,皆出常境＂也毫无夸张。另一方面,王维的画作,也达到了情景交融的最高境界,     

优美与壮丽的合奏--王维诗歌艺术特色成因探析

有“诗佛”之称的王维，其诗歌艺术特色以“优美”和“壮丽”著称。具有一种空灵悠远的境界。为何他的诗歌创作会有这样的特色呢？儒、道、佛观念对王维审美情趣的影响，结舍他所经历的政治上和生活上的颠簸，形成了王维独特的生活情趣和审美观念，构成了王维诗歌的艺术特色。     

西方意象派诗歌与Arthur Sze——《天净沙·秋思》的英译

针对中国古诗难以被英美译者译成恰当英文的观点,试图通过对元曲《天净沙·秋思》的英译和西方两首意象派诗歌的分析比较,探究第二代华裔美国诗人Arthur Sze成功翻译这首中国著名古曲的原因。模仿西方意象派诗歌的创作模式英译一些中国式“意象诗”也是一务能为英美读者认可的翻译途径。