论清初韶州诗人廖燕的竹枝词

清初韶州诗人廖燕的竹枝词活泼明快、朴实自然，富有浓郁的生活气息和鲜明的地方风貌，这对于了解清初岭南地区的风俗民情和竹枝词的流传情况多有助益，通过对他的竹枝词的内容和艺术特点的分析，可以揭示廖燕诗歌自觉向民歌学习、诗歌风格中质朴自然的艺术渊源。     

论刘勰诗本体论诗体的规范与进化观

既强调诗体的规范又强调诗体的进化的诗的进化论，是刘勰诗本体论的重要组成部分，刘勰在诗歌的形式本体上的思想是既保守又激进的，他很重视文体，语言，体验和想象，刘勰诗的形式本体论的主要学说是“诗有恒裁”说：强调诗歌有体，诗人应该有自觉的文体意识，甚至认为四言为正体；又不反对诗体进化，主张“随性适分”、“质文代变”。     

西部乡土诗人高凯早期诗歌创作及艺术手法——论高凯诗集《想起那人》

甘肃诗人高凯的乡土诗，在中国西部当代诗歌中是独特的。他构筑的乡土世界已引起评论家的关注．一方面是他的乡土诗是西部诗歌的“土特产”，是研究西部诗歌绕不开的一环；另一方面是他的乡土诗歌充满了魅力。然而，他的处女作《想起那人》还鲜有人去研究。笔者认为，研究他的处女诗作，可以有效地把握他的诗歌整体，把握他的作品的变化与发展。诗集《想起那人》内容主要以童年旧事、爱情感受、母爱、故土之爱组成。格调伤感，善于情绪渲染，并借助叠字、复沓造成音乐美；将口语、方言入诗，语言清新，善于将诗歌视角移至过去来增加诗歌容量和怀旧气息；注重诗歌的色彩感，偏重黄色系列和纯沽白色；在情感取向上有两个特征：其一是对流逝的岁月和情感的怀旧之情，其二是对偶尔、命运的迷惘感。     

“挽马徐行”的“少女”与诗骚遗韵

陆沉:昌耀21岁时写下的《月亮与少女》,是他所有诗歌选集里必选的一件作品,也是在形式上模仿《诗经》的四言句型写下的唯一一件《诗经》体作品。它可以被视为是昌耀在他诗歌的发声练习的阶段,对中国古典诗歌源头的一次自觉的回溯。尽管他回溯的路程远远不及木心在20世纪90年代完成的煌煌诗集《诗经演》那么悠长、宏远。我信服李     

精神家园与自然化书写——傅天琳的生态诗歌研究

作为有着自觉生态意识的当代诗人，傅天琳在人与自然的反思中凸显生态诗歌的思想价值。傅天琳将自然去客体化，揭示自然本身的生命性，呈现万物有灵的书写特质；基于建立诗歌与地域情感关联的需要，傅天琳从巴蜀地域的现实、历史、神话三重维度形塑生态诗歌的精神家园；在人与自然、个体与社会、传统与现代等多重语境中，傅天琳试图拓展生态诗歌的问题空间，挖掘生态诗歌的深刻性。分析傅天琳的生态思考与创作追求，有利于凸显生态诗歌的思想性，推动人与自然和谐关系的进一步发展，深化中国生态诗歌议题的研究。鉴于此，傅天琳的生态诗歌对中国当代生态诗学的构建具有重要意义。     

徐志摩的诗论——在第二届中国(海宁)徐志摩诗歌节学术研讨会上的发言

徐志摩不仅诗歌写得漂亮,诗歌理论也见解独到。他认为:诗是诗人灵魂的自白,心灵的歌唱,是诗人精、气、神的倾吐与结晶。诗是一种最高的语言,诗的灵魂是音乐的。所以,写诗单靠灵感是不行的,还要有艺术的自觉心。天赋予我们眼、耳、心,我们就要运用它们去观察、谛听、思想,此外还要依赖一种潜识——想象化,把深刻的感动让他在潜识内融化,等他自己结晶,一首诗才算成功。     

高岑诗歌风格赏析

高适、岑参是唐代边塞诗的两个杰出代表，并称为“高岑”.他们的边塞诗有相同之处，都反映了边塞战争，表达了自己投身边塞，建功立业的理想，描写了边塞的山水风物.但由于各自生活经历，个性气质，艺术手法，接受文学遗产影响的不同，使得两人的诗歌风格又具备了鲜明的个性特征.高适的诗以古体见长，这与他在继承“汉魏风骨”，吸收六朝以来诗歌发展成就的方式有关.他的诗歌主要以继承为主，体现出直追汉魏的诗歌特点.岑参具有慨然从军赴远的豪情，博大的爱国胸怀，蓬勃的政治热情显露无遗.虽然他也时常会有游子的愁怀与不遇的愤慨，但更多的是激扬、愉悦，加之他的性格又洒脱，所以形成了他诗歌昂扬进取、激情澎湃的“悲壮豪迈”的风格.     

李贺对屈原诗艺的传承与超越

屈原的“楚辞”对中唐诗人李贺有深远的影响。这同李贺与屈原有相似的人生经历和遭遇有关。李贺对屈原的“楚辞”诗歌艺术既有自觉的借鉴、传承,又有超越。这在诗歌形象,诗歌语言,修辞和结构等几个方面有充分的体现。     

文学思潮变迁与闻一多诗歌创作

闻一多倡导新诗的格律化，标志着新诗开始整合与古典诗词的关系，走向了诗艺的自觉。闻一多从浪漫主义的直抒胸臆转向通过意象来间接地抒情，使诗趋向凝炼．在浪漫主义诗风经过格律化运动再向现代派诗艺前进的过程中，闻一多广泛吸收了西方诗歌艺术的营养，超越了他自己大力推动的格律诗派，而且他是整个这一过程中承前启后的一个重要人物。     

论老舍的旧体诗

老舍有明确而独到的诗学理念，他对旧诗的态度是平允的。他的抗战诗歌是血性文字，富有正义感和责任感，反映了团结御侮、自强不息的民族精神；他描写日常生活的诗歌鲜活明丽，体现了中国文化的审美化特点和他将人生艺术化的追求。他1949年以后的诗作则存在政治化、口号化的弊端。温和的幽默是他旧诗的独特风格。     

谢灵运山水诗解读

谢灵运是中国古代山水诗的奠基人,是文学史上第一个专门从事山水诗写作的杰出诗人,山水诗占他的传世诗作总数的2／3以上。解读谢灵运的山水诗,可从谢灵运山水诗的两种表现形式：叙事-写景-悟理的纪游模式与情景结构模式以及“写物图貌,蔚似雕画”和“初发芙蓉,自然可爱”的自然神韵来解读。     

抒悲愤之情 扬雷霆之声——浅析近代诗人宁调元的狱中诗

近代诗人宁调元面对专制统治、列强入侵和狱中险境,写了大量抒悲愤之情、扬雷霆之声的狱中诗。由“死”和“血”组成的“悲愤”之情,以及由“革命”、“民主”、“自由”组成的雷霆之音,成为了他诗歌的情感主旋律。这种源自于自然心声的情感,已经完全冲破了古典诗歌情感模式的束缚,奏响了一曲富有激越音色和生命力度的文学情感的交响乐,它正在召唤着一个中国文学情感模式大转换时代的到来。因而,宁调元的狱中诗对中国近代诗歌的影响是深远的,同时也是值得我们不断学习探究的。     

中西社会文化特征对中西古代诗歌的影响

作为一种文学形式 ,中西诗歌都深深扎根于一定的社会文化土壤之中。本文从中西社会历史背景、天人观和语言文字模式等几方面 ,探讨了中西社会文化特征对中西古代诗歌的影响     

清代泰州女性诗词的风格特色

清代泰州有一群特殊的女性群体，犹如枝枝幽兰，在泰州文坛上悄然绽放，芳香四溢，沁人心脾。她们多才多艺，尤其在诗词创作方面更是硕果累累，因为诗词作为特殊的文学样式短小精辟，言浅意深，非常适合表现女性的生活及其思想感情。她们突破传统模式，在创作风格上呈现出了多样化的态势，有效丰富和开拓了原有境界，显示出了女性诗词丰富多彩的独特魅力。     

中古招隐诗的创作模式

五言体招隐诗是中古诗歌的一个独有类型,以表现隐逸思想为主旨,其创作模式包含结构类型上的寻隐与辩隐并存、表现手法上的出处进退对比、时空视野上的虚实古今融合。其中寻隐类招隐诗为招隐诗的主流,是山水诗的重要源头之一,在五言诗歌发展史上具有一定意义。     

论范成大学杜及其宗唐倾向

在宋人崇杜的风气下,范成大的诗歌受到杜诗的影响。范成大诗中大量使用杜诗典故,并学习了杜诗的句法。他的诗歌继承了杜甫关注现实、关心民瘼的传统,其《四时田园杂兴》等诗歌较多反映了民生疾苦,其使金纪行诗也有诗史意味。但从总体上说,范成大的诗歌温和秀丽,不仅不似杜诗,不学江西诗派,反而有较为明显的宗唐倾向,这说明南宋前期江西诗派的影响在逐步减小。范成大诗歌中有宗唐倾向,亦有宋诗的特点。     

根底藕丝长,花里莲心苦——论辛弃疾的女性观

辛弃疾现存的629首词中涉及女性的词作共183首。这些词和辛弃疾的爱国词分属不同的范畴。就是这些关于女性描写的词作不但充实了辛弃疾词作的内容同时也更全面地表现其真性情的完美性格。而在梳理、分析辛弃疾女性词的内容及其内涵的同时,我们看到他女性词作中所蕴涵着的作者不同于时人独具特色的女性观。     

鱼玄机诗歌用典艺术初探

鱼玄机诗的用典多,出典广、寓意新,显示出鱼玄机极高的文学素养。纵观鱼玄机50首诗歌,其用典的地方有50多处。其用典特点主要有两点：如盐溶水,浑化无迹;反意用典、弥见创新。鱼诗用典不仅可以丰富和扩大艺术形象的思想内涵,含蓄地寄托诗人的思想情感,使诗篇呈现出一种“辞约义丰”、“委婉含蓄”和“典雅精致”的审美效果;接受者通过对典故进行咀嚼后能理解其内在的含义,获得一种解读成功的快慰和美感享受。     

乐感与画意--从心物关系看古诗到律诗的审美趣味转变

古诗演进为律诗,不仅是表层语言形式上的格律化,更是情感对象化和形式化.诗歌是心与物的复合体,诗歌的乐感来自情感的宣泄、心灵的律动,画意来自物象的自我呈现.从心物关系角度看古诗到律诗的审美趣味转变过程可知,先秦汉魏诗富于乐感,六朝诗胜于画意,唐律诗将二者合流,达到心物在更高层次上的融合.唐律诗意象的精深正有赖于六朝之际对物象的普遍关注.     

大足宝顶石刻的宋诗

大足宝顶石刻铭文中有不少宋代诗歌,其中大多数是不见于传世文献的佚诗;多数为佛教类,也有世俗之作。宝顶的宋诗可以给《全宋诗》正编的修订和续编的编纂提供资料。有的存诗也提供了当时宋诗传播和接受的第一手资料,具有校勘、文献、文学等方面的重要意义,弥足珍贵。