死亡与美共舞:论埃德加·爱伦·坡诗歌的主题与音乐性

埃德加.爱伦.坡在其诗歌创作中十分重视诗歌的音乐性。他认为诗歌和音乐的结合可以找到诗歌发展的最广阔的领域,并把诗歌定义为"用韵律构建的美"。本文通过分析其诗歌中的音乐特质,着重论述了他在诗歌创作中如何应用各种诗歌技巧来演绎他极为推崇的关于"死亡"和"美"的主题。     

巴赫键盘作品演奏风格之浅论

J.S巴赫是西方音乐史上承前启后的伟大音乐家,同时也是钢琴音乐史上划时代的人物,他奠定了古钢琴曲的形式基础.巴赫的音乐充满音乐内部结构的平衡与美感,是复调性程度最高的.     

王光祈的音乐概念群及其中的音乐思想探究

王光祈音乐论著中的音乐概念是解读王光祈音乐思想的最有直接的反映。他对"音乐"的定义展示了他的音乐思想的基石,他对音乐科学的国际性和民族性的分析,使他能够用发展的[光看待欧洲音乐的]化,最终形成了他的国乐创制论。     

论“他律”与“自律”之悖论——中西音乐范畴的比较研究

自从德国音乐学家费利克恩.卡茨(Felixgatz)从康德哲学中借用“他律”、“自律”的概念,运用到音乐美学研究中,做为划分音乐美学流派以来,音乐中“他律”与“自律”的对立和冲突,从来就没有调和过。我们从中西哲学范畴以及由其决定的中西音乐范畴的比较研究中,能够准确地把握音乐中所谓“他律”、“自律”的发生逻辑。其实,“他律”也好,“自律”也罢,若简单地将其割裂而片面强调一个方面,从马克思主义哲学之世界观和方法论上考究,其无论如何也只不过是一种悖论。     

莫扎特的歌剧创作及风格特征

莫扎特是欧洲音乐史上伟大的作曲家,他是 18世纪欧洲维也纳古典乐派开创者之一.他的一生创作了大量音乐作品,体裁几乎涉及了音乐的所有领域,取得了辉煌的成就,对后世的音乐创作产生了很大的影响.莫扎特最重要的成就是歌剧,本文通过对莫扎特的最重要的几部歌剧的分析,进一步探讨他的歌剧创作及风格特征.     

论肖邦《g小调叙事曲》的创作特征及艺术表现

波兰伟大的音乐家肖邦,一生创作了各种体裁的钢琴作品,他首创了钢琴叙事曲这种音乐体裁.《g小调叙事曲》作品23号是他四首叙事曲中的第一首,也是音乐中第一首采用这个曲名的器乐作品.该作品表现了肖邦强烈的爱国主义思想,结构庞大,技术艰难,内容深刻.     

巴赫音乐创作的思想性与人文性探论

约翰.塞巴斯第安.巴赫是巴洛克时期音乐的代表人物之一,他以自己音乐的丰富性、创作性给了后人以最深远的启示。巴赫的音乐创作以其深刻的思想性与人文精神,超越了时代与地域的限制,成为了西方音乐取之不尽的伟大源泉。     

音乐人类学研究中的他者情结

在音乐人类学的研究中，他者不仅存在于不同群体和文化之间，而且存在于同一群体和文化之内：从异国音乐文化的他者到本土的音乐文化的他者；以他者的眼光感受他者音乐文化；借鉴他者进行研究。存在于音乐人类学研究中的他者情结有效地促进了该学科的发展。     

论黄自的音乐创作及其音乐美学思想

黄自是一名学者型作曲家,还是一名颇有建树的音乐教育家.在历史上遭受过不公正的评判,其音乐作品创作题材广,艺术质量高.他的美学思想具有矛盾性,但在主流上仍是唯物的和现实的.正确评价黄自在现代音乐史上的地位,对于推动音乐文化建设具有重要意义.     

理查·斯特劳斯的声乐创作特征及演唱加工分析——以声乐套曲《在晚霞中》为例

二次大战前,理查·施特劳斯先后担任柏林国立音乐学院教授和维也纳国立歌剧院总监,并致力于创立萨尔兹堡音乐节.1933年被认命为国家音乐局局长,接替托斯卡尼尼指挥拜鲁依特音乐节,推广德国音乐.他本人对纳粹政权的反犹太政策不满,辞职后过着隐居般的生活.1947年施特劳斯首次搭飞机出国,赴伦敦参加一个为他举办的音乐节,此行使他载誉而归.回到蒙特勒以后,这位一生充满都悲观主义情结的作曲家发现自己越来越难于积极地面对世界了.然而,儿子的建议以及与妻子的团聚又重新激起了他的创作冲动.