在“通俗”与“高雅”之间——当代审美文化语境下的“名人写书热”现象探讨

名人写书是当代审美文化中的独特文学景观，这种打着大众化散文的旗号。掀起的“散文热”现象留给我们很多思考。从中国散文发展的各阶段特征来看，名人创作的自传体散文无法达到精品散文的高度。从当代审美文化的社会心理背景来看，具有广阔市场的大众消费文化契合了当代审美文化中名人自传体散文的走向。对于这样的文化现象要持包容甚至是宽容的态度。     

中国水墨画与禅道思想

禅道思想是中华传统文化深层结构的重要内容,水墨画是中国传统绘画的代表性艺术.禅道思想深刻地影响了水墨画的绘画精神与艺术风格,形成其独特的艺术样式与审美旨趣.     

中国水墨画与禅道思想

禅道思想是中华传统文化深层结构的重要内容,水墨画是中国传统绘画的代表性艺术。禅道思想深刻地影响了水墨画的绘画精神与艺术风格,形成其独特的艺术样式与审美旨趣。     

对散文创作传统范式的挑战——崔武散文创作的审美取向

崔武的散文属于记叙性散文中的随笔一类,他对笔下的故事采取冷叙述的方式,不加工、不润色,对发生在身边的生活琐事缓缓道来,自然、直接,却不乏深刻。其散文是对散文创作传统范式的挑战,追求原汁原味、素朴自然、文自显意等审美取向。     

论中国古代文人画审美特质的多种因素

对于中国古代人画形成的审美特质研究，仅仅只局限于儒、道、禅三方面未免有些单一，从神权、经脉和丹田之气这几个方面阐述古代绘画的审美思想出发，我们可以求得对于中国绘画更为深入的理解和感受。     

论《庄子》达“道”者形象塑造的人生审美意蕴

庄子美学的本质是人生美学，是建立在庄子哲学基础“道”之上的一种指向人生对个体生命进行终极关怀的美学。因此，“道”是其人生美学的基础和核心。以“道”的人生审美精神为轴心，研究、剖析了达“道”者形象的美学象喻。这些形象群诠释着庄子对美的认识和追求，蕴涵着庄子丰富而深刻的人生审美感受。特别值得指出的是，庄子将自己对审美境界的体认与追求融入到形象体“道”的心灵状态的描绘中。     

“道”与中国传统美学精神

道家哲学以“道”为核心范畴和最高范畴。哲学乃美学之母。道家哲学主要是以“道”为本体的思维观、宇宙观、人生观对中国美学产生影响的。把握了“道”与中国美学的关系，也就说明了道家哲学与中国美学的关系。“道”决定了中国人对艺术的本体认识；“道”形成了中华民族的审美思维定热；“道”的思维促进了中国古代艺术辩证法的发展；“道”奠定了中国艺术风格的审美取向。     

汉末魏晋的思想变化与山水审美的产生

汉末，士人与政权日益疏离，正统观念逐渐淡化，儒家思想的统治地位丧失。人们开始超越儒家道德标准而寻求独立的自我价值，个性意识觉醒，从而导致了对自然之美的发现。对儒家思想中的人类中心主义的破除，是自然山水向人类呈现自身之美的前提；对儒家道德理性的扬弃和承认感性需求满足的合理性，使对自然山水的审美成为了士人生活中必不可少的需要；摆脱对政权、君主的依附地位，体道的人生超越了入仕的人生，道与美的相通，导致了士人由体道而走向发现自然山水之美。     

论《庄子》达"道"者形象塑造的人生审美意蕴

庄子美学的本质是人生美学,是建立在庄子哲学基础"道"之上的一种指向人生对个体生命进行终极关怀的美学.因此,"道"是其人生美学的基础和核心.以"道"的人生审美精神为轴心,研究、剖析了达"道"者形象的美学象喻.这些形象群诠释着庄子对美的认识和追求.蕴涵着庄子丰富而深刻的人生审美感受.特别值得指出的是,庄子将自己对审美境界的体认与追求融入到形象体"道"的心灵状态的描绘中.     

禅之三境与审美关系的初步探讨

本文重点研究禅思维和审美的关联。通过对禅修的三种境界进行具体分析,揭示其中所蕴含的审美意蕴和规律,从而突显更高的审美品位与人生境界。吸纳和融合禅宗文化的精华,对于感悟生命,创造和欣赏艺术,具有重要的现实意义。     

《淮南子》的历史叙事与审美社会的构建

《淮南子》通过历史叙事,呈现了道在历史中的存在方式。在人类历史中,道显现为具有审美性质的“至德之世”,道被遮蔽的历史阶段就是“衰世”。《淮南子》的“至德之世”是通过正向建构和反向建构的两种方式进行的。然而,事实证明《淮南子》无意于审美社会的实现,它只不过是通过“语言”行动来表达某种政治态度。     

试论现代乡土散文的文化审美价值

以现代乡土散文作品为基础,从理论层面追溯现代乡土散文的渊源和流变特点,对乡土散文的特征和概念进行明确的界定,并从“乡土性”与“现代性”的“悖论”性出发分析乡土散文的文化审美价值。     

试论现代乡土散文的文化审美价值

以现代乡土散文作品为基础,从理论层面追溯现代乡土散文的渊源和流变特点,对乡土散文的特征和概念进行明确的界定,并从"乡土性"与"现代性"的"悖论"性出发分析乡土散文的文化审美价值.     

略论中国传统审美方式“观”与道

本文通过观与道的理论分析,得出结论：观是中国传统审美方式的基型,“观”,是感性的,又是理性直觉的,是融感性理性为一体的,道具有同样的特点,观不仅仅停留在感性层面对事物的整体的把握,更把握到物象的美的本质,或者称之为“美的本体”,在哲学本体论上这亦可称为观道。     

日本茶道的文化内涵

日本茶道是日本独具特色的文化形式。茶和饮茶文化都是从中国传入日本，日本人在品荼时融入了佛教的禅宗思想，茶禅一味形成了具有独具文化特色的日本茶道。日本荼道的精髓在于和静清寂，它可以称之为茶道思想的精辟概括和总结，具有丰富的文化内涵和审美特征。同时日本茶人在荼事时也遵循了相应的文化礼仪，这体现在主人对客人的用心上。文章从日本茶道具有的和敬清寂、茶禅一味、礼仪文化进行分析，从而论述日本茶道的文化内涵。     

论韩贞的佛道之缘及其禅学特征

大多学者研究认为,韩贞是先信佛后弃佛从儒的,通过史料的梳理和研究,可发现韩贞尽管对佛教有所批评,但一生并没有离开佛道的影响。特别是师从王襞之后,韩贞受其影响,不仅佛道情结更重,其所修之禅也是吸收了佛道修行方法的综合之禅,当然这种禅主要是哑禅。     

文学之月与文化之月--试析月的审美形态及其民族特性

月亮是我国文学中一个古老而优美的意象，也是我国文学中一个极富民族特性的意象，但学界对这一意象的审美形态及其在我国文学中的独特地位未能予以足够重视。本文试图从月亮的审美属性对它的审美形态试作分析，并且结合我国的文化背景进一步揭示月亮之所以成为民族性意象的深层原因。     

走向当代形态的彝族散文创作

当代彝族散文整体上具有写实倾向,产生了一批富于表现力、充满激情与力度的杰作;同时,拘泥于生活现实对艺术表现的自由也有所限制,文学观略显单一。以写实为基点,一些当代彝族作家逐渐走向“文化大散文”,深掘少数民族审美特质,贡献出许多新的文学意象。因此,突破单一化的文学观、走向更加自觉的文体探索、开掘民族审美文化的新内涵,产生自己的文体家,是彝族散文走向当代形态的重要环节。只有获得文体的自由与自在,当代彝族散文才能够超越民族风情之展现,对自身民族深厚的审美意识有一种新的认知,进而为中国文学艺术做出不可替代的贡献。     

晚明高僧月幢禅学思想述论

月幢和尚是南明时期先入禅而后持守遗民立场的著名僧人 ,他的说法活动不仅扩大了破山、丈雪禅系在西南地区的影响 ,而且具有纵横自在、灵活多变的禅道风格和特点 ,表现出很高的禅悟超越境界和性灵解放智慧 ,代表了明清时期临济宗深入边地主动谋求发展的一个极其重要的面相     

从人物形象塑造论《庄子》体“道”者之人生审美意蕴

<庄子>一书塑造了众多形象,而其中体"道"人物形象的塑造突破了诸子散文和历史散文人物形象的写实性手法,它以自由的想象和奇妙的虚构,运用了形象化的表现艺术,传达出庄子对人的生命的热切关注.庄子之文因此而既呈哲理之深刻美,又具艺术之诗性美.