论声乐教学中“气”的训练

＂气＂是歌唱的动力及源泉,是声乐艺术的主要表现手段之一,它也是歌者进行歌唱训练时首先要攻克的技术难题。没有良好的气,就没有美感的声音。在声乐教学中,＂气＂的训练是歌唱技术训练的核心。结合声乐教学经验.从声乐理论与教学中＂气＂与声音的关系,声乐教学中＂气＂的训练方法两个方面阐述了＂气＂的技巧对声音训练的重要作用,并且探讨了声乐教学中＂气＂训练的具体方法。     

浅谈歌唱心理素质在声乐教学及表演中的作用

声乐艺术是一门知识性与实践性相结合的学科,学生掌握的知识本领要通过艺术实践来验证和提高,而舞台演唱——声乐表演就是一种最好的艺术实践。声乐表演既是声乐教学成果的展现,也是声乐教学更高层次的提升,它要求表演者有良好的歌唱心理素质。为此,本文从声乐教师的角度,就歌唱心理素质在声乐教学及声乐表演中的作用谈谈自己的看法。     

不可忽视人声“嗓音”的说肌训练

正确“说话”的声音 ,是歌唱声音的重要因素。声乐教学中重视加强说肌训练 ,是声乐教学的基础 ,是建立合理、科学、自然歌唱的前提。     

声乐教学过程中的歌唱心理因素初探

探讨了歌唱心理因素的内涵,分析了声乐教学中的歌唱心理因素,并在此基础上提出声乐教学中心理因素的训练与培养方法.     

声乐教学中的发声技巧——如何把握歌唱中打开喉咙的方法

声乐教学中的一个重要内容是如何正确的打开喉咙。本文就喉咙在歌唱中的作用及如何纠正歌唱中不正确使用喉咙的种种现象阐述自己的一些看法 ,让那些喜欢歌唱的人在初学声乐时少走弯路     

声乐教学中理论与实践问题的再认识

声乐理论是在众多的歌唱实践中提炼和总结的,它具有很强的指导性。在复杂的声乐教学中,理论如何指导歌唱实践,这是声乐教师思考和探索的问题。对声乐理论在呼吸、咬字吐字、腔体打开、稳定喉头、歌曲演唱等方面的研究与探讨,将有益于解决教学、理解与实践中的具体问题。     

论歌唱习惯的培养

良好的歌唱习惯对于歌唱者至关重要，歌唱方法的好坏与歌唱习惯有着密切联系。本文针对声乐学习中的基础性问题，参考了声乐教育专家们的理论成果，并结合自身教学和演唱体会，对歌唱习惯以及歌唱习惯的培养进行理论构建，以方便声乐学习者能更快更好地掌握歌唱的方法，达到更好的歌唱效果。     

歌曲演唱中气息练习的教学体会

正确的呼吸是歌唱教学中的一个重要因素。从歌唱发声来讲，歌唱呼吸是发生的动力。本文阐述了声乐教学中的呼吸方法、训练方法及歌唱中的运用。     

浅谈我的声乐教学

声乐教学不同于一般学科的教学,它是一门丰富、技术性极强的课程。声乐教学是全面的,有步骤的教学过程。声乐教学是以技能训练为主,具有很强的实践性。学生的歌唱技能主要是通过教师对学生的“言传声教”使学生对符合歌唱要求的声音产生基本的感性认识和理性认识以后,通过反复的思考和练习逐渐获得的。     

略谈声乐教学歌唱心理素质的培养

声乐是由生理学、物理学和心理学等多种学科交叉组成的学科。早期的声乐教学,由于人体歌唱器官的特殊性,教师仅依靠直观经验和自我感受进行教学指导。发明了喉头反射镜以后,在直观的技能技巧训练的同时,开始了对人的生理机能的研究,声乐教学的科学性得到了很大的提高。当前,我们的声乐教学基本上是歌唱技能与生理相结合的方法。随着心理学对声     

试论高师初级阶段的声乐教学

高师初级阶段的声乐教学首先应从声乐理论入手 ,让学生搞清楚歌唱器官的组成及发声原理 ,教学的重点是纠正歌唱的错误 ,如喊声、喉音、鼻音、抖声和沙哑声等。让学生尽快地步入正确的歌唱轨道 ,合理地驾驭声音在艺术世界里驰骋     

声乐教学的心理分析

在长期的声乐教学中,教师对学生的歌唱技术,技巧的掌握历来都是十分重视的,而对学生在学习过程中的心理状态却较少进行研究。这是声乐教学中普遍存在的问题。建国四十年来发表的数百篇声乐论文、专著中,很少谈歌唱心理问题。即使在个别论著中谈到歌唱心理问题,也不过三言两语,未能深入探讨。从国外情况看,世界著名男高音歌唱家恩里科·     

自然、淳朴的歌唱——声乐教学中的重要因素

声乐教学是一门实践性、可塑性很强的教学活动,声音的自然、淳朴的歌唱是声乐教学中的重要因素,对提高学生的声乐学习,改正一些不良的发声状态有很重要的作用。     

歌唱训练过程中的层次性心理意境

歌唱本身的特殊性决定了歌唱训练的复杂性，歌唱训练过程中的层次性境界是有规律的，它经由感觉阶段到知觉阶段，然后升级到心象阶段。了解其发展特点，科学地进行声乐教学，是提高声乐教学效果的重要途径。     

如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系浅谈

声乐作为一门艺术,是表演者通过对歌唱语言的运用,将人们心中的情感完美表现出来的一种形式,而声乐课程则是将音乐、情感及语言融为一体的一种教育方式。在声乐教学过程中,教师一味追求演唱技术,忽视曲目的艺术性,导致学生在声乐表演中只是进行机械的歌唱,出现艺术与技术脱节的现象。本文就如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系进行了详细探讨,并提出相关建议。     

论声乐教学中歌唱情感表现的培养

声乐艺术是歌唱者将情感呈现给观众感受和欣赏的艺术,是歌者运用声音把情感转变为知觉的艺术。从四个方面,论述了在声乐教学中,只有把情感表现的培养贯穿在声乐教学与歌唱的整个过程中;使演唱者感情活动与作品感情内涵相吻合,才能达到歌唱的最高境界：声情并茂,神形兼备。     

浅议音乐教师与声乐教学

中职的声乐教育关键是老师在教学中的作用，声乐是中职群众文化艺术专业音乐模块的主要课程之一，是一门融语言、音乐和情感三位一体的综合艺术，它用歌唱的语言表达人们的思想感情和心声。人们的生活离不开歌唱，音乐素质教育更加离不开歌唱，但是，声乐是一门极其深奥的学科，我们教师如何“因材施教”，我们在教学中应发挥怎样的作用呢？     

在声乐教学中如何正确把握呼吸的几点浅见

歌唱呼吸是建立在自然呼吸的基础之上,对歌唱有着极其重要的意义。好的歌唱首先要有好的呼吸,要使歌唱的声音具有生命力,就要有呼吸的支持,要使歌唱的声音具有感染力,就要会控制呼吸,因此在声乐教学中正确把握呼吸是至关重要的。只有这样,才能更有利于声乐演唱的提高和发展。     

试论高师初级阶段的声乐教学

高师初级阶段的声乐教学首先应从声乐理论入手，让学生搞清楚歌唱器官的组成及发声原理，教学的重点是纠正歌唱的错误，如喊声、喉音、鼻音、抖声和沙哑声等。让学生尽快地步人正确的歌唱轨道，合理地驾驭声音在艺术世界里驰骋。     

声乐阶段性教学的思考

不同阶段的声乐教学因其教育对象年龄的差异性在教学方法上应各有侧重。本文以声乐教学对象为分类标准,将声乐教学分为儿童唱歌教学、青少年歌唱教学和成人声乐教学三个阶段,并分别阐释了三阶段声乐教学在教学方法、教学思路上的差异性。