民间歌唱技术是民族唱法男高音学习的源泉

民间唱法以不同的语种及共同语言基础上的不同地域方言为特征，在歌唱时以自身心情的渲泄和情感的表达，产生出不同声乐风格色彩，使歌唱技术成为向人们表达音乐风格和情感歌唱的桥梁，成为民族唱法男高音学习的源泉。     

歌唱的动力学

歌唱中的呼吸也就是歌唱的动力,好的呼吸就如拥有强有力的动力般,学会歌唱中的呼吸,有足够的歌唱动力,能更充分地表达歌曲,也能在学习演唱中起得事半功倍的成效,通过呼吸中的吸气、呼气、换气三个部分,详细分析了如何得到更好的呼吸,在歌唱学习中才能获得科学的演唱技能,更好地服务于歌唱。     

试论声乐训练中的气息

作为一名优秀的歌唱者,其悦耳动听的歌声是建立在良好气息运用的基础上,而正确的歌唱气息是建立在自然呼吸的基础上。因此,气息在歌唱中的地位和作用是很重要的。呼吸呼吸作为声乐训练中的一个非常重要的组成部分,其训练的目的是直接运用到歌唱中去的。由此可见,正确的呼吸方法在歌唱、训练中是至关重要的,也是声乐学习中取得成效的极为关键的环节。     

试论歌唱的情感培养

歌唱是一种表达思想、抒发情感的艺术形式,情感是歌唱的灵魂和支柱,在歌唱中占主导地位。深刻而又生动地表达歌曲的思想情感,这是歌唱表现的最终目的。我们在重视对学生演唱技巧训练的同时,还应进一步加强学生音乐情感培养,并把情感培养作为教学中的最终目标,使学生的演唱技巧、审美意识和精神境界达到完全统一。     

歌曲演唱中的情感表达

歌唱是情感的艺术，有“声”而无“情”，只是声音的炫耀而不是歌唱艺术，“唱情”才是歌唱艺术的灵魂所在。有“情”而无“声”则是装腔作势，没有传“情”的手段，没有艺术的技巧也不是真正的艺术。歌唱艺术中的情感表达来源于歌者对现实生活的体验。在歌唱艺术中，情感表达是重中之重。只有充分分析、理解作品，准确地运用各种表现手段，才能深刻地反映作品的内容和情感。     

从历史沿革看美声唱法的声与情

在歌唱艺术中，声音是人类思想情感表达的物质载体和手段，而情感表达则是音乐艺术表现的目的。美声唱法作为一个声乐演唱流派，是以追求不同于以往的声乐演唱技术风格为起点的，它同样重视歌唱艺术的情感表达，但在其不同的发展过程中，对歌唱的声与情又有着不同的偏重，并因此而促成了美声学派流派艺术风格传统的发展和演变。     

初级声乐教学浅析

歌唱是音乐表演艺术中的一种,它即可以抒发思想感情,也可以表现丰富多彩的生活情感.歌唱艺术是人类各门艺术中最为原生,最为普及,最能直接表达感情而又最为简便的艺术形式.具有广泛的群众基础,所以也最受欢迎并能得以广泛普及.对于初学声乐者来讲座从以下三点来进行训练：（1）歌唱呼吸法的训练：（2）歌唱发声法的训练;（3）良好的音乐素养的训练.     

歌唱艺术中的情感表达略论

歌唱的艺术魅力与美感效果取决于歌唱的情感表达。在我国,早在四千多年前,《乐记》就提出了“凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也”的观点,可见情感的表达在音乐艺术中的份量之重。歌唱艺术不仅要有优美的歌喉和娴熟的歌唱技巧,更需要情感的艺术表现。只有发自演唱者内心的真实情感,才真正动人。     

歌唱艺术中的情感表达略论

歌唱的艺术魅力与美感效果取决于歌唱的情感表达。在我国,早在四千多年前,《乐记》就提出了"凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也"的观点,可见情感的表达在音乐艺术中的份量之重。歌唱艺术不仅要有优美的歌喉和娴熟的歌唱技巧,更需要情感的艺术表现。只有发自演唱者内心的真实情感,才真正动人。     

论歌唱情感的艺术表现

情感是歌唱艺术的灵魂,在歌唱艺术中占有主导地位,对歌唱艺术的好坏起着决定性的意义和作用.在对歌唱情感进行理论概述的基础上,分析了情感与声乐演唱之间的关系,探讨了情感之于声乐演唱的作用;最后,对建立和培养歌唱情感的途径提出了一些建议和策略.     

演唱艺术中的情感表达

在演唱艺术中正确的演唱姿态是演唱发声和情感表达的基础．真实动人的情感是演唱者内心活动的外部流露。演唱者在演唱过程中只有将正确的演唱姿态和真实的情感有机地结合起来,才能达到以情带声、以声传情、声情并茂的艺术境界,从而准确地向观众表达作品的思想内涵,展示演唱艺术的迷人魅力。     

歌唱情感在声乐表演中的价值及其训练研究

歌唱情感是演唱者对自己演唱的作品所持的一种精神状态,它是一种善于表现和激发感情的艺术,也是一种能带给听众美感、给人以教化的艺术。因此训练歌唱情感,发挥其在声乐艺术中的价值是很有必要的。歌唱情感训练主要从三方面进行：自身修养的提升;理解歌曲中的情感;把想象融入歌唱中。     

声音造型与音乐艺术构思的表现

歌唱,是人类用以抒发情感、交流情感的一种自然而普遍的形式。各具特色的人声和声音合理的运用是声音造型的两个关键点,音乐艺术的构思须以情感调控、内涵的理解、意境的想象、风格韵味以及忘我的演唱等艺术处理来体现。     

浅析呼吸、咬字与共鸣在歌唱中的重要性及其相互关系

气息是发声歌唱的原动力。没有气息，就不能发声，没有正确的控制气息的方法，也唱不出完美的歌；从歌唱的角度看，语言是声乐艺术的造型基础和创造艺术形象的核心；共鸣赋予嗓音的音量和音质，并加强其响亮度。为了发出一个洪亮而亲切的嗓音，依靠共鸣比依靠力量更重要些。呼吸、咬字、共鸣是相辅相成的，过分强调哪一个都是错误的。     

浅析呼吸、咬字与共鸣在歌唱中的重要性及其相互关系

气息是发声歌唱的原动力。投有气息,就不能发声,没有正确的控制气息的方法,也唱不出完美的歌;从歌唱的角度看,语言是声乐艺术的造型基础和创造艺术形象的核心;共鸣赋予嗓音的音量和音质,并加强其响亮度。为了发出一个洪亮而亲切的嗓音,依靠共鸣比依靠力量更重要些。呼吸、咬字、共鸣是相辅相成的,过分强调哪一个都是错误的。     

歌唱者能力结构探微

歌唱能力是歌唱者的重要素质,也是声乐表演想要获得成功的前提和保障。一个成熟的歌唱者,必须具备较高的驾驭声音的能力、处理歌曲的能力、情感表现的能力、心理控制的能力和舞台表演的能力。     

论曹魏相和歌辞的新变

相和歌辞是曹魏时期乐府歌诗艺术的突出代表。它是对汉乐府相和古辞继承与创新的产物。相对于汉代古辞，曹魏相和歌辞的新变主要表现在三个方面：从演唱群体生活到歌咏个体经验；从演唱群体情感到歌咏个体情志；歌诗语言艺术的个性化与雅化。     

论歌唱中理性思维意念的科学运用

歌唱不仅是呼吸器官及嗓音肌肉的活动，而且是一种意念的活动。它客观地需要更多大脑意念的参与。而意念中理性意念的影响更深刻、更持久。在实践中，要科学运用声音概念思维、对立统一思维、气韵生动思维等意念思维技巧，让歌唱在思维意念驾驭之下自由驰骋，更大程度地提高歌唱艺术水平。