文艺永久的母题——人性关爱的艺术召唤

人的自然性是在社会性中实现的,人的社会性以更好地满足人的自然性为目的。生命表现是一切动物的本质,人的生命表现是有意识有目的极具创造力的生命活动。人性的本质是趋利避害,必定是类的存在物的本质。人类的一切活动都必须以人为本,合乎人性本质要求。人性具有唯我性与合作性,情感性与理智性,实用性与审美性,具体性与普遍性特征。文艺的生产流程是负载全面人性的某种意象,情感并蕴含宇宙人生要义的生成过程。人性是文艺永远讴歌不完的母题,文艺是人性载体,是对生命个体实现人性现实关爱和终极关爱的艺术召唤。离开人性抒写,文艺便不会长久。人类的文艺史就是人性的不断变化、发展、完善的历史。     

文艺永久的母题－人性关爱的艺术召唤

人的自然性是在社会性中实现的，人的社会性以更好地满足人的自然性为目的。生命表现是一切动物的本质，人的生命生命表现是有意识有目的的极具创造力的生命活动。人性的本质是趋利避害，必定是类的存在物的本质。人类的一切活动都必须以人为本，合乎人性本质要求。人性具有唯我性与合作性，情感性与理智性，实用性与审美性，具体性与普遍性特征。文艺的生产流程是负载全面人性的某种意象，情感并蕴含宇宙人生要义的生成过程。人性是文艺永远讴歌不完的母题，文艺是人性载体，是对生命个体实现人性现实关爱和终极关爱的艺术召唤。离开人性抒写，文艺便不会长久。人类的文艺史就是人性的不断变化、发展、完善的历史。     

论当代美育的使命——读马克思《1844年经济学哲学手稿》的启示

美育的重要性是由人的审美本质所决定,并借由人类本质的要求和人类本质发展的需求加以说明。美育就是揭示人类活动的审美本质、提高人类感知活动在对象上表现出来的本质力量的感知力,使人类能比较自如的保持和谐以辽阔自身。这种和谐既包括自己内在的和谐,也包括自己与外界的和谐。由于人类对美的规律的认识有一个过程,因此,美育的内涵也具有时代性。在当代,人们所面临的新情况是对心灵的把握与调控的问题、智能潜力开发问题等。所以,美育亟待解决的不仅是心理感性的实现问题,还需解决人们心智的潜能开发与创新问题。     

评“美在意象”说——与叶朗教授商榷

审美对象是外在的还是内在的是美学研究的一个基本问题。在《美学原理》和彩色插图本《美在意象》中,叶朗教授提出"美在意象","不存在外在于人的美",审美活动就是要在物理世界之外构建一个情景交融的意象世界,这意象世界就是审美对象,美与美感是同一的;另一方面,他又不得不承认"一个客体的价值正在于它的感性存在的特有形式,呼唤并在某种程度上引导主体的审美体验",可他又用现象学悬搁的方法存而不论,这样叶朗教授所构建的现代美学体系就必然存在巨大的矛盾,因而是不符合审美活动实际的。马克思的审美对象论是自然向人生成的审美对象论。客体和对象都是外在的,它们都具有可能或现实的"使人愉快"的审美性质;审美活动是由对象自由悦人的感性形式引发审美主体全身心投入的情感活动。     

真正的艺术与通俗艺术的区别

从艺术生产角度看,真正的艺术与通俗艺术的区别在于：生产过程中是否存在着审美变形活动发生。通俗艺术只与人的生理感觉发生联系,它是作为人的各种本能欲望的表现媒介而存在的。审美变形超越了直接的感官冲动,从中可体验到一种对于生命本身的爱与欣赏。从艺术消费的角度看,真正的艺术与通俗艺术的区别在于,后者本质上更近似于一种生活消费品。真正的艺术的消费对象是审美幻象本身,对于审美幻象消费得越多,人的审美本质力量也就获得更高程度的满足,是丰富与提高人性的重要精神实践活动。     

不满足感:审美超越和文艺创新的基础

(一) 审美是人类所独有的一种社会性活动,美的本质直接导源于人与动物相区别的族类本质,审美活动的发生学依据也只存在于作为审美主体的人的深层心理结构之中。因此我对于美和审美的本质的立论是以人为本体的。马克思说:“人是类的存在物”。“生活活动的性质包含着一个物种的全部特性,它的类的特性,而自由自觉的活动恰恰就是人的类的特性。”马克思在这里所说的“自觉”是指人“把自己的生命活动本身变成自己的意志和意识的对象。”人的这种类本质属性“我们名之曰‘自觉的能动性’,是人之所以区别于物的特点。”他所说的“自由”是指     

化学中的形式美之探讨

化学美是在化学科学的实践活动中人类对客观自然界(化学研究对象)规律的揭示,是实现人的自由创造而显示出的人的本质力量。化学美通过一定的形式体现出来,化学科学中存在着两种形式美:一种是事物的外在形式美,它通过各种形式因素(色、线、形、声、质、味等)直接作用于人的感官,具有鲜明的可感性,是一种感性之美;化学科学中更重要的还存在着事物的内在形式美,这种内形式即是抽象的“内容的结构形态”,又是一种科学理性之美。本文探讨了化学科学中存在的和谐、对称、奇异、简单等内形式美。     

浅论新闻摄影的美与艺术性

当前,关于新闻摄影的美与艺术性已有不少争论,但问题仍然没有解决。因为这个问题已经与艺术的美和艺术性纠缠在一起。本文试从美学的高度探讨新闻摄影美与艺术性的真谛。 一、新闻摄影与艺术的关系 马克思指出,美是人的本质力量对象化的感性显现,是人‘按照美的规律”来创造的实践活动和结果,人在改造自然,征服自然的实践劳动中,把自己的意识和目的变为现实,使自然界打上本质力量的印记,自然被人化,劳动对象成为人的对象,人的本质力量在对象中得到肯定和确证,成为“人自己的本质力量的现实”,这样     

席勒论美是人的第二创造者

席勒对美的人类学功能作了一个概括的说明,那就是:美是人的第二创造者。这应该说是对美的人类学功能的最剀切的概括,他把美实现人性完整、恢复现代人的人性完整性的功能阐述得非常具体、鲜明、生动,把美比喻为人的创造者,与人的第一创造者———大自然相类似的第二创造者,作为人的创造者———不论是大自然还是美,都是给与人类以达到人性的能力。换句话说,美是给人以审美的可规定性。     

论席勒对康德美学的继承与超越

法国资产阶级大革命的低潮使苦闷中的席勒转向了康德美学.他用艺术的自由游戏来改造康德的"美是无目的的合目的的普遍使人愉快的对象"这一命题,认为艺术可以培育完美的人性;用悲剧的崇高改造康德的另一命题"美是道德的象征",认为崇高和悲剧都是对感性痛苦的超越而引起的道德提升,使人在精神中得到自由和完善,并有助于人的审美教育.席勒美学通过提倡艺术和审美教育作用于社会与生活,使分裂的真善美走向统一,使悲剧与崇高等范畴真正进入美学的范畴体系,这些努力在一定程度上克服了康德美学的先天的抽象性和纯粹的思辨性.     

论设计艺术中的科技含量问题

一、艺术的本质 艺术是人所创造的美。假如说一切美都是人类无意识的创造物的话，那么艺术则是人类有意识地根据美的规律创造出来的存在物。换言之：它是本质先于存在的存在物。这个本质就是美。任何事物，它必须首先能使人感到美才可能成为艺术。艺术的内在目的性是同情，有情而欲与人同，于是有表现的需要。表现的需要也就是同情的需要。所以它对个性的追求也就是对更为丰富的共性的创造。     

建筑设计与建筑艺术统一性的浅析

建筑，是人类创造的最伟大的奇迹和最古老的艺术之一。其中建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。建筑物对人类生活的功能好坏，往往决定着人们观感的美与丑，因而建筑的审美意义，有赖于实用意义。     

马克思关于文艺审美本质的理论──兼评“社会主义文艺商品化”

马克思的美学观认为，美是客观存在的，具有美的属性的事物，与人的美感的统一，是人的本质力量的对象化；人类能够依照任何物种的尺度来生产并且能够到处适用内在的尺度到对象上去，因而人类也按照美的规律来造形。从这一美学观出发，马克思提出并论述了文艺审美本质的理论，认为文艺既是人类审美地“掌握”世界的一种方式，又是人类通过使自身本质力量对象化的创造性实践活动达到对本质力量艺术“肯定”的一种活动；而在文艺创作中．两者是辩证统一的。然而，在资本主义制度下，作家艺术家成了被资本家雇佣的生产劳动者，他们生产出来的精神产品变成了为资本家赚钱的商品。根据马克思这一理论，在资本主义制度下，文艺生产是不可避免地要走向商品化的；可是，如果在社会主义制度下，也鼓吹“文艺商品化”的话，那实质上就是要变社会主义文艺生产为资本主义文艺生产。     

建筑美的空间创造

建筑是实用的对象,也是艺术对象,与人的关系是极其密切的.建筑的本质是空间创造,建筑设计是空间设计及其表现.建筑空间以有造成无,所用在于有之无.建筑的单体存在纳入建筑群,即产生了形象组群问题,其恰切性在于构成群体的适宜性.单体空间和群体空间对人造成的自由存在条件,即是建筑美的实现.这有待于技术与艺术的统一,功能与审美的统一.     

意象与意境——兼谈艺术语言的精神特质

审美意象和意境是有联系的 ,但又有区别。本文探讨了意象与意境的本质及内涵。意境指的是一种艺术的精神境界 ,只有借助于意象 ,使审美超越审美 ,进入一种精神、文化、心理的体验空间 ,意境才会出现。艺术语言的美往往是借助“意象”这个中介来传达的 ,但并非每一个意象都能构成意境 ,一旦艺术语言达到意境这一审美层次 ,那就是特殊的神韵和空灵之美的完美结合 ,就给人独特的审美感受和艺术魅力     

谈音乐审美中的听觉感性体验

音乐是一门特征鲜明的艺术，它给人美的感受是通过音响的实体，而音乐区别于其他艺术的基本特征就是其听觉艺术，每一种音乐的存在都有与之相适应的听觉审美受众群体，因此，良好的音乐听觉感性式样，是音乐审美本质的基础。     

民族艺术美育的生发路径

民族艺术是典型的生态艺术,生发路径明晰独特：天成性艺术——生存性艺术——生活性艺术——生态性艺术——天态化艺术。此种生态发展路径决定了民族艺术具有天然的生态审美特征,构成民族美育的客体基础。民族艺术活动与生态存在、日常生活、劳动实践及文化活动的统合,生成了系统整生的生态审美场,生态美育活动在其中展开。生态审美场造就的全面的美生主体,在生态化与艺术化耦合并进的审美氛围与审美范式下,实现了生态美育的完整本质,朝着美生理想迈进,终形成和谐自由的民族整体素质。     

审美性:人的实践活动的一个基本规定--马克思《1844年经济学哲学手稿》研究(分论之六)

马克思在《1844年经济学哲学手稿》中,提出“劳动创造了美”,“人也按照美的规律来建造”和“人对人的本质和人的生命、对象性的人和人的作品的感性的占有”,深入地阐明了人的改造世界的实践活动也是一种审美的、带有诗意的活动,并依此预示了现代以后美学研究从抽象议论的“美是什么”到感性描述的“审美如何”的转换。     

社会制度的审美探讨

社会制度的审美探讨潘国琪，李明华，徐敏美的事物是人的本质力量的感性显现，社会制度作为一个体现人类社会实践成果而客观存在的事物，也应是我们的审美对象．但在众多的美学教科书和论著中，仅仅把它归结为广义的社会环境的美，缺乏具体深入的分析．因此，具体探讨社会...     

人本身是人的最高本质－－马克思的人本辨证法

马克思的哲学辩证法作为辩证法的现代哲学形态是实践人本辩证法。“人本身是人的最高本质”是这一辩证法的出发点和根本所在。这一辩证法面对“三个世界”：感性世界即感性存在和感性活动（事在）、人类世界人在）意义世界（义在）。这一辩证法是以感性世界为对象对人的本质为尺度对之进行人道评价而获得意义世界，进而为进步人类创意指导实践的价值观念，以实现每一个人的自由个性的充分发展和全人类的彻底解放。