抽象动画角色的情感表达特点研究

动画独特的艺术特征与传播优势决定了其角色形象成为一部动画作品成功与否的关键因素。抽象角色是区别于卡通、仿真角色的一种个性艺术表现形式,在抽象符号化的背后蕴含着丰富的情感。本文通过分析和结合具体动画实例,论述了抽象角色在动画中承担的情感表达的特点,使观众更好的接受这种以抽象角色为表达方式的动画,从而将对抽象角色动画了解不多的潜在受众变为核心受众。     

从形式之源流发展谈艺术的本质

在艺术史上,"形式"对于艺术的作用及与艺术本质的关系历来成为美学家争论的焦点,本文梳理美学史上有代表性的形式学说,从中吸取合理因素,获取对于艺术本质的认识,即艺术是情感的对象化形式.本文试从三方面进行分析:一、强调价值作用的形式阐明了某种审美理想;二、取得自主地位的形式表达某种审美情感;三、作为艺术本质的形式揭示了形式感的本质作用.于是审美理想,审美情感形式感是艺术构成的本质要素.艺术即形式是饱含了审美情感与表达某种审美理想,又传达出某种形式感的形式,形式感是它的生命线.还需明确的是本文所谈之形式与具体实存之形状无关,实指逻辑意义上之形式,哲学层面上之形式.     

水墨情结——汉字文化圈中水墨形式语言在平面设计中的应用微探

水墨形式语言是汉字文化圈中平面设计师使用的一种具有一定程度代表性的特殊的形式,随着本土意识的回归,设计师们越来越多地从本土文化中汲取养分,水墨形式语言也越来越多地运用在平面设计中。汉字文化圈中的日本立足民族特色重视设计的发展;韩国也利用设计打造民族品牌,用水墨凸显韩国传统文化;香港地区重视中华文化的传承,水墨形式语言受到追捧;大陆地区也逐渐重新发掘和认识传统文化中的精粹部分。水墨形式语言作为历经考验和不断锤炼的绘画形式,水墨有其精英意识和高雅情趣,几千前来为人们所深深喜爱。在平面设计中运用水墨形式语言,是对传统艺术乃至传统文化的一种继承和发扬,使得传统文化回归于大众的视野和日常生活,有着非同寻常的意义。水墨形式语言通过现代设计作品的重新演绎,更焕发了其顽强的生命力以及独特的艺术魅力,是不可多得的具有简洁的语言形式、丰富细腻的艺术变化、深厚的民族情感、广泛的社会认同的艺术语言。     

浅谈中国动画的发展

<正>动画是创造梦想的艺术,是一种世界性的文化。它独特的艺术形式、艺术形象和艺术魅力,深受广大群众尤其是少年儿童喜爱。发展动画艺术是繁荣社会主义文化、满足人民群众特别是广大少年儿童日益增长的精神文化需求的重要途径,是振奋民族精神,陶冶道德情操,提高审美情趣,丰富文化生活的需求,是建设社会主义先进文化的重要     

论建筑雕塑艺术中中西文化的差异

雕塑作为人类最古老的艺术形式之一,以其独特的魅力渗透于社会生活的方方面面。雕塑艺术以一种物质形态与意识形态相交融的方式存在着,它以静态的美传达艺术家们的思想情感与审美理想;而两种不同的历史与文化背景,使同一种艺术形态形成了各自独特的艺术风格特征。本文从题材、表现手法、造型手法、材料的运用等不同角度,对这两种艺术风格之间的差异进行分析、归纳和比较,并作以简要评述。     

浅论艺术情感及其形式化

一般的文学理论教材对艺术情感的论述限于它所关注的对象上，而对情感的形式强调不够。这样，由形式创造而派生出的一些美学意义被忽视了，艺术情感和自然情感的分界仍处在一片混沌中。本文旨从形式的探讨上去发掘审美情感的独特美学价值。     

钢笔画艺术语言的再现与创新构想

钢笔画因其绘画语言体系的匮乏而不能进入艺术家视野形成独立大画种,但其绘画视觉语言的建构与创新应具有技术与绘画形式语言跨界融合的可能性。从不同时间、空间、艺术语言的角度来探析钢笔画是如何构筑视觉世界,又以何种模式、风格再现对象,从而提出钢笔画艺术语言的未来创新性构想。以具有传统写实性、象征性、寓意性等代表性的钢笔画作品为例,探究钢笔画艺术语言对"新"钢笔画创作行为与结果的决定性作用。未来,钢笔画不仅需要在形式上的突破,更需要结合其他艺术门类,加入材料、影像、科技等现代化手段与多重绘画形式语言融合,建立起自己独特的艺术领域来再现思想、概念、态度、情感、幻想、象征甚至抽象形式,才能使画面呈现出不同于传统意义钢笔画的视觉格局。     

数码动画创作的艺术性

动画是一门具有独特的魅力和感染力的艺术，它是艺术、技术双重属性的综合艺术；它是使世间万物都具有生命力和个性、具有幽默性、夸张性、幻想性的一种表现手段。它是能够将没有生命的形象活起来，通过将连续播放的一系列画面，给人类视觉造成连续变化的动画艺术。它的基本原理来源于视觉原理。传统动画电影片也曾经被称作是美术片，当时的造型语言是以绘画、木偶、剪纸、泥塑等美术方式来完成。自从计算机的出现后，电脑动画已成为了当今时代的潮流。现在技术的不断进步，各种动画软件的出现，电视技术也不断地发展进步起来。这一切也正在深刻而有力地刺激并推动电影艺术向新的深度与高度发展迈进，动画艺术以及整个影像艺术以更为巨大而深刻的影响，使动画制作也越来越多样化起来。     

论形体艺术的情感本质

形体艺术是情动于中而象诸形容的一种艺术,其意象本身就是一种视觉形式的情感意象,是一种情感的审美符号。本文从形体艺术是情感的展露、形体艺术长于抒情、形体艺术是抒情和叙事的统一等方面剖析了形体艺术的情感本质。     

论鲁迅小说审美信息的内涵及特征

鲁迅的小说以其理性与睿智洞察着社会历史，深刻、集中地再现了生活中的美与丑，通过感性的艺术形式、作家情感体验的多重刺激向社会、读者传递了丰富多彩的审美信息，体现了独特的审美信息内涵及特点。     

论舞蹈艺术的审美特征

舞蹈是一门依靠肢体语言和音乐变化来完成美的绽放的一种艺术形式,而判断一支舞蹈好与坏的主要标准就是舞蹈审美,这一舞蹈审美是随着舞蹈艺术的发展慢慢衍生出来的。舞蹈艺术是人类文化艺术之一,优秀的舞蹈作品能够反映出社会生活和人民的精神情感,给予人们美的体验,对于舞蹈审美的分析能够提高人们舞蹈艺术的欣赏和鉴别能力,并且也能起到促进舞蹈艺术不断发展的作用。该文通过对舞蹈艺术审美特征的研究,希望能够给予舞蹈界同仁一些参考和意见,一同为舞蹈艺术的发展努力。     

中国古代理趣诗艺术审美特征

通过对中国古代诗歌、词曲中具哲理艺术趣味作品的分析,归纳出其独特的艺术审美特征：哲理的诗性美,哲理的情感美,哲理的趣味美。认为这些作品是人类对自然、宇宙、人生理性感悟与思索的审美化呈现,具有独特的艺术审美价值。对理趣诗审美特征的探讨,能够帮助我们进一步了解古代先民富有民族性的艺术思维特质。     

浅论书画同源

中国传统书画，书和画始终是珠联璧合的。中国书画也因此形成了独特的艺术魅力和审美价值，成为人类艺术宝库中不可多得的瑰宝。     

实现中国动画民族化道路探析——戏曲动画探究

戏曲动画最大程度地集中了戏曲和动画这两门综合艺术的审美特性,从而构成了一种非常特别的艺术形式。动画填补了戏曲在形式和传播等方面的不足,戏曲推动着中国动画产业的发展,为动画产业开辟了一个新的发展领域,为动画片的创作提供了大量题材,使动画片有了更新颖的内容。     

浅析数字化动画的艺术特性

动画是用一种源于生活而又抽象于生活的形象来表达运动的艺术形式,动画赋予无生命物体以生命,高新技术在动画中的应用形成的数字动画,为动画的发展提供了广阔的空间,更是丰富了动画的艺术性。     

略谈绘画艺术的具象与抽象

本文就具象艺术与抽象艺术的异同性，进行了分析，论述说明这两种艺术形式是绘画艺术范畴里两种不同的形态的显现，它们都以自己特有的形式完成着共同的任务，即对人类情感的表现     

论诗歌创作中的审美想象

变异是诗歌创作中审美想象区别于其它艺术想象的独特之处。诗歌创作中的审美想象变异主要有形变、意变和理变三种。形变主要表现为表象形体、特征、时空位置和抒情主体与审美客体关系的变化，及表象的转移；意变主要是表象内涵发生的变化，这是理解象征表现手法美学奥秘的关键；理变是客观生活规律用曲折变化的形式在诗中表现出来，深挚真诚的情感是激发审美想象产生“理变”的动因     

戏剧中的诗性色彩与诗歌中的戏剧因素

早在原始艺术阶段,戏剧与诗就有着隐秘的内在联系。随着人类艺术思维的成熟,戏剧与诗的美学关系进入了一个既各自独立又相互依恋的新阶段。在现代艺术中,戏剧中的诗性色彩与诗歌中的戏剧因素相互渗透。戏剧中的诗性色彩表现为剧作的诗性情感和结构的抒情性,它能在典型的戏剧和典型的诗之间建立一种舒缓这两种艺术形式内部张力的新形式。诗歌中的戏剧因素是通过情感的客观化、形式化使诗的艺术形式成为更经典的人类情感的＂表现性＂形式,它能拓展诗情空间,但并不节外生出某种新质。     

动画美术的造型设计

动画从诞生之时起,其娱乐性功能便成为这一艺术样式存在的价值,并使它具备了发展的可能性,以至于在它至今将近百年的历史中这一功能并未有所改变。大家耳熟能详的许多动画形象曾给我们带来不同寻常的轻松与快乐,这是其他任何一种艺术所不能替代的;这也正是动画艺术形象的最重要和最有价值的特征。而动画造型设计的目的,就是要赋予每一个动画角色独特的艺术感染力与生命力。     

浅析动画片的审美叙事特点

随着近些年来,新媒体技术的蓬勃发展,影视作品得以发展壮大.其中,动画片作为电影艺术的一个独特类型,成为文化产业的新增长点,引起广大学者的广泛关注.中国的动画产业与日本、美国等国家相比还很落后.从动画片的审美叙事的角度分析其特点、话语和技巧有助于加深我们对动画艺术的理解.