文体学视角下的英诗汉译——以A Red，Red Rose三个汉译本比较为例

诗歌的语言是形象性的且具有强烈的艺术魅力，能对人的精神起到潜移默化的作用。诗歌作为语言最精萃、内涵最丰富的一种的文学体裁，因为其特殊的形式，历来是翻译的难点。就诗歌翻译而言，好的译文不仅能符合原作的音韵特点，还能再现原诗的意境。本文以著名英诗ARed，RedRose的三个中译本为例，从文体学音韵、艺术手法、语言特色等多角度，探讨译文的优劣，从而为英语诗歌的译评提供另一视角，促进英诗汉译研究的进一步深入。     

从系统功能语言学的角度分析《早发白帝城》及其三种译文

《早发白帝城》是一首著名的七言绝句。本文从系统功能语言学中及物性的角度逐句分析了原诗及其三种译文，比较了其过程类型、参与者与环境因子，结合原诗剖析了较为成功地做到了形式对等的译文三的意象、美感、形式对等、语言等方面。     

弗罗斯特诗歌《雪夜林畔小驻》的汉译评析

《雪夜林畔小驻》是弗罗斯特的名作之一,这首诗歌是内容和形式完美结合的经典,词句精巧,韵律优美,意境丰满含蓄,易于引发读者的联想。本文通过分析此诗歌的一篇中译文,评价了它在传达原文的文化意境和语言风格方面的特点,认为译者必须充分考虑译本对汉语读者可能产生的审美感觉,灵活选择贴近于原诗风格的得体词语,力求最大限度地重塑原诗的意境和整体美感。     

“孤”与“独”——《江雪》文化意象词翻译的对比研究

中国古典诗歌中具有深厚文化意蕴的意象是诗歌翻译的关键所在。《江雪》英译文中不同译者对"孤"和"独"两字的翻译方法不同,有些译文破坏了原诗"意在言外"的意味深长的效果,这说明译者在翻译过程中不仅要正确理解诗中的意象及其所包含的文化意蕴,而且要准确运用目的语语言,尽可能在译文中保持原诗的意境美。     

英诗格律视角下的名诗译作探究

本文从英诗格律特征出发，从而引出英诗汉译的翻译策略，尤其是如何保持原诗的韵律特点而又不失原义。众所周知，音乐美是体现诗歌艺术的一个重要手段。所以如何将原诗的节奏音韵更好地体现在译文中常常是诗歌翻译的难点。本文先是对英诗的格律进行分析，进而探讨如何划分诗歌格律，最后升华到如何保留原诗格律，并提出译者不能刻意追求诗歌翻译中的音乐美而改变原诗意义，即不能因韵害义。     

诗歌的形美与形的翻译

诗歌翻译要求准确传达形式美，但形美的要求并不等于就要对原诗的形式作亦步亦趋的直译。在传达原诗内容和神韵的基础上，同时达到与原诗形式最佳的近似度，才是上乘之作。由于民族文化和审美观的差异，诗歌翻译时经常需要对形式进行灵活的转换。     

论英诗汉译的美感再植

诗歌的灵魂在于诗歌的审美韵味及其艺术形式,即诗歌的三美——音美、形美与意美。传达出原诗的审美韵味也是诗歌翻译的重中之重。然而,英汉两种语言之间的差异显著,依附于两种截然不同的文化。因此,如何在诗歌翻译中把握两种语言各自之美,将原诗的美感移植到译作之中也就成了诗歌翻译中的难点之一。本文通过分析英诗汉译实例,旨在探讨在英诗汉译过程中如何充分发挥译入语言的优势,运用翻译补偿手段,将原诗的音美、意美以及形美移植到译作当中。     

浅析唐诗英译之局限性

汉英两民族在诗歌传统表现方面具有不同的思维定势；汉英两种语言具有不同的语法结构，从而破坏了原诗的含蓄美，并且使唐诗英译后句子拉长，节奏放慢，形象紧张庆丧失。因而，唐诗英译具有一定的局限性，难以再现原诗中的意境。     

浅议英诗汉译的美学再植

文学语言是民族语言的精华,而诗的语言则是精华中的精华。诗歌翻译需要把精华转换成精华,要求译者既能充分领悟原诗的语言,音韵和意境,又能用高超的艺术手段驾驭目标语。因此在英诗汉译的过程中,如何体现原诗在源语言方面体现的美尤为重要。本文选取托马斯.纳什的《春》及李云启的译本为例,分析了英诗汉译过程中体现出的音韵、意象及形式上的美学再植。     

诗歌英译中“意义”的审美重建

诗歌中的“意义”呈现出人“诗意的存在”,是诗歌的灵魂,也是诗歌翻译的核心。在翻译过程中,译者需要通过移情、想象、联想等方式领略原诗的审美特征;在此基础上对原诗的意义通过意象和语言进行审美再现。从唐诗翻泽的不同版本中可以看出,其翻译策略或接近原诗的语言和意象,或对原诗进行本土化的改造,或发挥译者自身创造力的重写。无论如何,诗歌翻译都是译者对原诗进行审美重建的创造。     

浅析英诗汉译的美学再植

诗歌是一种阐述心灵的文学体裁,语言凝练且内涵丰富,诗歌的灵魂在于诗的艺术形式,即许渊冲先生提出的诗的三原则:"意美"、"音美"、"形美",诗人借此来宣泄或表达自己的内心世界。本文以几首英诗汉译为例,分析译者是如何靠近原诗,从而再现原诗的"意美"、"音美""、形美",达到与原诗异曲同工之妙。     

外贸信函英语的特点与汉英翻译刍议

外贸信函英语语言运用有两大特点：用词精确，贯用术语是其首要特点；另一个特点则为措辞礼貌，语气委婉，这些特点的客观性要求译者在汉英翻译时必须根据汉英商贸信函语言的差异做出调整，以符合译文语言的表达习惯，从而更准确、有效地传递商贸信息。     

唐诗英译意韵谈

唐诗英译是中国文化继承和发扬的客观要求。英汉两种语言音韵表达手段和文化传统上的差异，使得唐诗英译充满挑战性。意境是诗歌翻译中传达的灵魂；音韵是使其完美再现的载体。因此，唐诗英译主要是在准确传达意境的基础上最大程度地传递原诗的音韵美。     

论诗的不可译性

本文从翻译的原则和标准、诗的内容与形式的关系、风格问题、音韵节奏问题几方面论述，认为诗是不可能从一种语言译成另一种语言的。如果不能够充分体现原诗的意味与风格，在节奏与韵律等方面也不能与原诗对等，就不是对原诗的翻译，而只是根据原诗进行的再创作或用另一种语言对原诗进行解释。     

谈翻译的准确性

要提高翻译的准确性，必须对译文反复推敲，精益求精．首先要吃透原文，准确地理解原文的内容实质，包括其文体、分寸和语气．其次要超脱原文，不拘泥于原文的字面含义和语言形式，确切而又灵活地再现原文的内容．     

从功能语法的角度看《望庐山瀑布》英译的特点

绝句是中国古代诗歌凝练的表现形式。在绝句的英译过程中,由于中英诗歌的语篇特点不同,原诗与译文在诗意上会有不同程度的出入。原文与译文应被视为不同的语篇,从语篇照应、语篇的指向性和概念功能对其进行分析,通过比较得出绝句的语篇特点：（1）绝句中经常使用省略形式,以读者的联想来贯通诗意。（2）绝句的语篇指向性比其英译本要模糊。（3）绝句用简洁明了的诗句来表达复杂的概念功能。     

美学视角下唐诗英译文的比较分析

为提高诗歌翻译质量,使更多读者领略中文诗的魅力,依据诗歌翻译的美学理论,对唐诗英译文进行了比较分析。以黄鹤楼送孟浩然之广陵枫桥夜泊及江雪三首唐诗的不同英译文为例,从意美、音美、形美三个方面论述了如何再现原诗的意境。     

语义蕴含上的兼容性及其在翻译中的语境照应

从逻辑推理、相关语境、语气关联、内涵感应等四个方面阐述了英语语义蕴含上的兼容性；同时举例说明提高译文质量的关键所在；进而指出把握译文质量的重要环节是正确处理语义蕴含上的兼容性     

外在美与内在美的契合——从翻译美学看《春晓》的四个译本

从翻译美学的角度入手探讨诗歌翻译问题,认为在翻译过程中,译者要尽可能传达原诗的美,就必须在译诗中寻求内在美和外在美的完美契合.还从内在美和外在美两个角度,对比了《春晓》原文及其四种译文,并对四种译文的审美品质做出了评价.经过分析讨论,发现这一标准不仅可以作为翻译诗歌审美评价的标准,同时也可以成为诗歌翻译实践的指导原则.     

中国古诗的不可译性

中国古诗的翻译历来是一个难点。由于中西在语言文字、历史传统、文化背景等方面的诸多差异，中西诗歌也存在不少差别。诗歌的翻译就是把原诗的形式与内涵用另一种语言忠实地再现出来。使目的语的异国读者能够从译品中尽可能获得与出发语读者相同或相似的共鸣和美的感受。诗歌的翻译虽然在一定限度内是可能的，但是诗歌翻译中的不可译因素是客观存在的。本文将从意境，意象，修辞，用典，音韵等几个方面来讨论诗歌的不可译性。