手风琴集体课教学中学生学习积极性的培养——以高师手风琴专业学生集体课为例

通过从高师手风琴专业学生人手,着重分析了在集体课教学中如何培养学生的学习积极性问题.结合高师手风琴专业学生的学习特点、存在的问题,最终得出结论如何提高学生学习的积极性,并且在今后的教学中如何将手风琴教学工作向纵深方向推进.     

浅谈手风琴在歌曲伴奏中的运用

一、手风琴伴奏在“高师”音乐教学中的重要性手风琴可以演奏专门的手风琴曲，也可以为歌曲伴奏，为各种乐器伴奏。师范院校的学生不仅要学好手风琴的基本演奏技能，更应在运用手风琴为歌曲伴奏上多下功夫。这是个不可忽视的问题。有些已工作的学生常说，因在校期间没有系统地学过有关伴奏的基本知识。往往无从下手编配伴奏和选择伴奏型。因此，作为“高师”的手风琴老师，应从中吸取教训D。应根据学生的实际情况对教学内容和教材作些适当的改革，以便培养和造就一大批合格的中小学音乐教师。总的来说伴奏是为了更好地表现歌曲的内容，因此…     

面向中小学,提高高师学生全面素养——谈高师音乐教育与中小学音乐教学相结合

高师音乐专业培养目标是为中小学培养合格的音乐教师，他们除了应掌握歌唱、演奏、表演、审美等音乐教学的基本技能外，还须具备音乐课堂教学的理论素养。因而高师音乐专业学生在大学学习期间必须加强专业理论和技能、教学理论和方法的学习和训练，使自己毕业时具有从事中小学音乐教学应具备的全面素养。     

高校手风琴规范化教学的必要性、重要性

高校音乐教育的主要任务是向社会输送合格的、优秀的音乐教师,器乐教学是高师教育的重要内容之一。本文从针对我国高校手风琴教学的规范化入手,就目前高校手风琴教学中存在的问题,即演奏姿态、右手的放置与触键、左手的放置与触键、风箱的运行、风箱的控制、手风琴演奏存在的几个问题等方面谈了自己的看法。     

微格教学在音乐专业教学中的应用

针对目前高师音乐专业学生就业的现状.实践操作能力已经成为高师音乐专业学生能否顺利就业的关键,通过对高师音乐专业学生就业能力的定义和内容进行分析.以培养高师音乐专业学生的实践操作能力为重点,探讨了以微格教学为实训手段培养高师音乐专业学生的实践操作能力等问题.     

论手风琴演奏中的内在表现和外在表现

手风琴是我国音乐课的教学工具之一，在各省、各地区的师范院校音乐专业教育中，非常重视这门学科的学习。由于手风琴自身的特殊性，使它的表演难度增大，为了在舞台上能成功地表演好手风琴，文章主要从两方面来阐述，即内在表现和外在表现，表演者只要真实地做好这两方面的表现，手风琴表演定能取得成功。     

高师音乐教学法课程改革刍议

音乐教学法是高师音乐教育专业培养学生教学能力的一门重要课程。高师音乐教育的宗旨是培养中小学音乐教师。音乐师范生不仅要掌握音乐基本理论知识，而且要把所学知识转化为实际的教学操作能力。因此，明确培养目标、改进教学方式、树立新概念、开拓新思路应作为教学改革的基本内容。     

奥尔夫教学在手风琴教学中的成功应用

在手风琴教学中，奥尔夫教学应用最为广泛，其非常注重儿童对元素性音乐的感知能力的培养，能显著提升学生的学习兴趣，对学生思维能力、创作能力的发展大有裨益，能达到非常好的教学效果。在我国的手风琴教学实践中，奥尔夫教学具有大量的成功应用实例，是当前手风琴教学的发展方向之一。相对于传统的教学方法，奥尔夫教学更能调动学生学习手风琴的兴趣，激发学生对手风琴的热爱，具有良好的教学效果。在手风琴教学中成功应用奥尔夫教学的关键是：一切从儿童出发、注重节奏旋律训练、注重音乐感知能力的培养，这也是该文论述的切入点。     

对于高师音乐专业教学中运用“三分”教学法的构想

针对音乐教学中存在的程度不一,条件差异的现状,结合高师音乐专业教学现状,提出了"三分"教学法在高师音乐专业课教学中的具体运作。     

高师音乐专业学生艺术教学实践能力培养初探

培养合格的中小学音乐教师是高师音乐专业办学的宗旨。“招得来,出得去”是高师音乐专业办学赖以生存的依据。因此,与时俱进把握中小学不断深入实施的音乐课程改革的脉搏的理念警示着培养高师音乐专业学生的艺术教学实践能力以适应社会需求已刻不容缓。本文旨在此方面作一些初步的探讨。     

高师音乐专业教学与中学音乐教学不对口原因及对策思考

高师音乐专业毕业生，本应往中学执教，但却常见改弦更张者，除了价值观方面的原因外，高师音乐专业的教学与中学音乐教学实际对不上口，当是一个重要原因．《九年义务教育全日制初级中学音乐教学大纲》（以下简称《大纲助规定：──音乐教育是实施美育的重要途径，对于培养学生德智体全面发展，提高全民族素质和建设社会主义精神文明有着重要的作用。──突出音乐学科的特点，把热爱祖国、热爱社会主义、热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中．──了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的…     

浅谈我国手风琴艺术发展状况

我国的手风琴艺术，是在新中国成立后才开始兴起和发展的。从50年代初期至70年代初期，手风琴在我国经历了一个漫长的启蒙阶段，并循着从部队到地方、工厂到学校、城币到农村这样一条独特的道路，在我国人民群众中得到了很广泛的普及。同时．各级各类师范院校和部分音乐艺术院校也逐步开设了手风琴必修课、选修课和主修课。到了刀年代后期，我国的手风琴教育事业和演奏艺术有了较大的发展，国内外手风琴学术交流活动日益增多，专业于风琴演奏队伍和教学队伍不断状大。1981年中国音协。比京手风琴专业组成立．1984年全国高等师范院校手风琴学…     

浅议高师"和声学"课程之能力教学

通过分析对师范能力的定义,结合当前我国高师音乐专业和声学的教学实际,认为在以能力为基础的高师音乐和声教学中,应该将和声学知识与技法应用于各项音乐教学活动的能力作为教学目标,培养学生将和声学知识顺利地传授给青少年的能力;高师音乐专业的和声学课程改革,应该将和声学理论知识的教学与键盘和声、即兴伴奏、和声分析、和声听觉、织体写作、教育理论、教学实践等多种学科内容相互渗透,使学生通过该课程的学习,能最大限度地提升其作为未来音乐教育工作者所必须具备的多方面能力。     

高师视唱练耳教学中的审美教育

高师视唱练耳是一门多元化学科，不仅是基础课，也是美育课。在我国，音乐审美教育的实践和认识有着悠久历史，然而，大部分高师音乐专业视唱练耳教学却忽视了其审美教育的核心地位，片面强调技能、技巧等基本功的教学。在新形势下加强审美教育在视唱练耳教学中的核心地位，关键要在视唱练耳教学中树立审美意识，把视唱练耳教学和审美教育有机结合起来，融为一体。     

高师声乐教学突出师范特色的两点做法

高师声乐教学如何突出师范特色,是当前高师音乐专业教学改革的课题之一。具体做法有两点,即把为基础音乐艺术教育服务的教学思想贯穿高师声乐教学的全过程、提高教学效率、打好扎实的基本功;积极推行并倡导建立舞台艺术实践课程,培养提高学生声乐演唱能力与实践能力。这样既提高了高师声乐的教学效率,又能使突出师范特色的必要性和可行性真正落到实处。     

高师视唱练耳教学中应注意的几个问题

视唱练耳是高师音乐专业必修的音乐基础技能课,它通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,培养领会、分析和表达音乐语言各种要素的能力,发展音乐记忆力,提高音乐素养,培养创造意识,为学生学习其他专业课打下坚实的基础。高师音乐教育是培养教学实践第一线的音乐教师,而在高师音乐教育的大环境中,就更应该突出视唱练耳教学的实用性。在继承传统的教学基础上,开辟新的教学思路,拓宽学生视野,提高学生实际能力,以更好地适应社会,服务于社会。     

高师声乐教学中应注意的几个问题

高师声乐教学中应注意的几个问题施敏高师音乐专业中的大部分学生入学前学习声乐的时间都不长，也很不系统。不论是歌唱发声、咬字吐字，还是对声音的判断和对声乐艺术的理解，都存在着这样或那样的问题。高师声乐教学，如何充分利用有限的课时，培养学生具有较为扎实的声...     

高师音乐教育器乐教学改革初探

培养具有良好的文化艺术素养、健康的心理素质和适应社会的能力的新型音乐人才是高师音乐教学的主要目标。纵观我国高师音教专业教学现状不难发现，教学中存在的部分内容滞后、教学手段陈旧等问题，这些教学科学水平和艺术水平方面存在的问题的改现成为了教改的关键所在。     

《中国音乐史》与高师音乐专业学生人文素质的培养

高师音乐专业学生素质的滑坡严重影响培养目标的有效落实，这是每位教师在每门课程教学过程应当思考的一个问题。《中国音乐史》是人文素质培养的丰富矿床，可以挖掘、渗透和发挥的人文教育因素很多。《中国音乐史》丰富的知识蕴涵及教育功能是教学中的极好素材，充分发挥《中国音乐史》在培养高师音乐学生人文誊养方面的作用教师应注重自身知识积累，提高科研意识，穿插渗透历史、文学、美学或其它相关知识等。     

高师声乐教学实行大小课结合的探索

当前，高师音乐教育专业的教学改革已从呼吁阶段进行到具体探索和实施阶段．我们音乐教育专业的毕业生主要的工作岗位是讲台，而不象音乐专业院校的毕业生是以舞台为工作岗位．两种工作岗位的性质不同，必然导致对从业者的素质要求不同．反映到教学形式上也应有重要区别．目前高师声乐教学基本照报音乐院校声乐专业的教学形式——师生一对一的教学．这种教学形式在一节课中，几乎没有时间来讲更多、更全面的声乐知识．加上教学时数比专业院校少二分之一强．学生学习几年后除了能达到一定的演唱水平外，却只初悉自己这一声部的演唱技巧，对更…