在国与民中彷徨--试论"五·四"时期之歌谣研究

1918年北京大学发起歌谣征集运动,知识分子开始大规模研究歌谣,关注民俗,借用民间文学和民俗,在学术的历史想象和文学的建构中构筑新型的国家秩序.然而,随着朱自清、周作人等知识分子对民众的文学和国民性的深入思考,他们对民间的矛盾态度越来越深刻.     

壮族嘹歌与苏格兰民歌中思维原型对比研究——以壮族嘹歌之《三月歌》和苏格兰民歌之（The Twa Corbies）为例

壮族嘹歌和苏格兰民歌分别由壮族劳动人民和苏格兰劳动人民创作,充分体现了两种不同民族的社会生活。壮族嘹歌是中国民间文学的瑰宝,《平果壮族嘹歌》已经被列入国家非物质文化遗产名录。苏格兰民歌是英国文学的重要组成部分,源远流传。通过壮族嘹歌与苏格兰民歌中思维原型的比较,可以更清楚地了解壮人和苏格兰人的民族性格、思维方式,为壮族及壮族文化走向世界提供一些借鉴。     

《凉州词》刍议

由于古本书的不同,王之涣《凉州词》诗中的第一句应该是“黄河远上”,还是“黄沙直上”？从《凉州词》的艺术表现手法分析,“黄沙直上”与《凉州词》的下三句构成了反映塞漠风光的浑然一体的艺术境界,而“黄河远上”似与下三句的意象不贯。     

传统书写文化视野下的壮族歌谣习俗

通过分析有关壮族歌谣习俗的历史文本,认为传统书写文化观照作为口承文化的壮族歌谣习俗时表现出多重话语内涵和不平等性的特征。这种视角的根源是文化在发展规律上客观存在强势文化轻视、忽视弱势文化的历史局限性及传统书写文化在重文轻言、以文构权的思维定势下形成文化中心主义的主观局限性。由此提出应重视从口承文化的视野观照歌谣民俗,进而重新审视书写文化语境下口承文化的价值及地位。     

“真诗在民间”——民歌理论发生初探

明代以前,没有正式的民歌理论。受金、元散曲传播到民间的影响,明代的民歌空前发达,引起文人们的高度关注,民歌理论应运而生:王叔武、李开先、冯梦龙等作为民歌理论的奠基者,在“真诗”观念基础上建立的民歌理论,实是中国诗学之真谛。     

甘肃凉州贤孝唱词的地域性语言特点研究

甘肃省武威市古称为凉州,凉州现为武威市凉州区的称谓。凉州贤孝是流行于武威市及其周边古浪、民勤、景泰、永昌等地的一种地方说唱艺术。凉州贤孝这种古老的演唱形式植根于民间由来已久,贤孝大多是由盲人走街串巷弹奏三弦、二胡演唱的,又称为＂瞎弦＂。弹唱的内容是以弘扬贤孝为主旋律的传说、故事,因而贤孝就是凉州的劝善书。贤孝是用武威方言演唱的,有很多方言俚语,具有明显的地域性语言特点。研究唱词的地域性语言的特点及其成因,有利于我们对武威方言的保护和传承。     

论巴尔虎民歌的传承保护与发展

巴尔虎是蒙古族古老的游牧部族之一.巴尔虎人创造了大量具有浓郁民族韵味的巴尔虎民间文化艺术.巴尔虎民歌即是其中最富特色的内容之一.随着社会的发展,草原文化呈现衰退趋势.民歌的传承与发展面临危机.通过对其历史与现代传承方式的分析,探讨巴尔虎民歌保护与发展应采取的策略,是具有重要意义的.     

重返大地的努力--诗性语言研究

原始仪式一个重要特征即同时包容着相互对立的两极:程式化与狂欢化;精神性取向与执着于肉身。在诗、谣同仪式相分离的过程中,诗及其诗歌语言走上了体制化、贵族化之路,并在不断拓展精神宇宙的同时,遗忘了感性肉体和深层的生命冲动;口头歌谣则与此相反。书写进一步加深了两者间的鸿沟。因此,诗及其诗歌语言尽管鄙视民间口头创作,但为永葆自身的诗意和蓬勃生机,又常常眷恋着民间并时时反顾口传时代。     

简论汉乐府民歌对“家”的表现及其成因

与《诗经》、楚辞相比，汉乐府民歌无论在艺术形式还是思想内容上都有重大变化，其中对“家”这一社会现象的表现在汉乐府民歌中尤为突出。此种现象与两汉的社会结构、统治思想和诗歌理念无疑都有极为密切的联系。     

二元模式里的歌谣变迁——西藏歌谣的宗教性分类

文章从歌谣与宗教的关系入手,依据结构人类学倡导的二元对立原则,将西藏歌谣分为“主/客调适“”神/人一体“”圣/俗合璧”三个时段性类型,认为每一类型的歌谣都是该时段雪域口承文学的创造性成果,区别仅在于歌谣唱诵的文化关注不同而已;文章借此梳理了诗在民间社会发生、发展的轨迹。