当今话剧生态之艺殇现象

与中国其他的传统舞台艺术相比，中国的话剧从产生到今天也仅仅只有短短的100年。然而，这100年正是中国社会剧烈动荡变革的100年，也是中国文化涅槃重生的100年。但如今，我们不仅是为了回首百年话剧的历史，纪念它的辉煌，更是为了探寻我们自己的文化发展之路，于是，拿什么给百岁话剧祝寿？靠什么激活百年话剧？百年话剧如何重现生机？怎样盘活话剧市场？……种种问题与呼声已表明话剧的百年辉煌与危机并存，发展中的话剧生态出现了种种艺殇现象——[编者按]     

浅谈舞台服装的创造性

<正>舞台服装作为"角色包装",是角色不可分割的一部分。它以符合艺术形象造型法作为前提,以假定性、直观性与舞台化的形象语言作为手段,使戏剧要素在演员形体上得以体现,最终创造生动可视且渗透着戏剧性的服装形象。简单地说,就是指舞台艺术     

注重钢琴教学中综合技能的培养

本作从教学实践和观摩比较中发现教学中容易被忽视的问题，提出三点建议，有助于教师目标意识的改进，从而促进对学生综合技能的培养。     

浅议传统花灯艺术形式的革新路径——以玉溪花灯现状为例

花灯是我国重要民间剧种之一,少数民族众多的云南又是花灯的繁衍地,玉溪花灯是云南花灯的一个重要支派,在云南花灯中扮演着举足轻重的地位。对玉溪花灯的发展现状及其改革路径的分析与探索,可以为以玉溪花灯为代表的地方戏曲艺术的发展之路提供借鉴。当前玉溪花灯的现状主要表现为舞台花灯艺术与民俗花灯的分离,实现两者的结合是促进玉溪花灯发展的关键。     

浅析提高舞蹈创编水平的必要性及发展对策

舞蹈艺术是各民族数千年所传承下来的优秀文化遗产之一。任何艺术作品都服务于它所处于的那个时代,跟不上时代的艺术作品就不可能有立足之地,就失去了它的生存价值。所以提高舞蹈创编水平是我们弘扬民族文化,继承和发展民族文化的时代要求。如何在新的时期进行舞蹈创作,适应新的文化要求,成为当代提高舞蹈创编水平必须解决的问题。     

论洪深对话剧发展的杰出贡献

洪深是我国现代戏剧事业的拓荒者之一.他为我国现代戏剧艺术事业的发展作出了不可磨灭的贡献.二十世纪二十年代,作为中国新兴话剧事业的杰出开创者与奠基人之一,他对中国话剧艺术从初创期转入正规期起了决定性的作用.洪深不仅是优秀的剧作家,而且是著名的戏剧理论家、舞台艺术实践家与戏剧教育家.洪深的艺术革新与创业精神在中国现代戏剧发展史上产生了重要影响.     

歌剧表演艺术的深入思考——从歌剧《归去来》《苍原》《沧海》说起

以剧中角色的分析与把握和艺术手段的运用与创造为基点，通过对多年歌剧表演艺术实践的挖掘，阐述了歌剧这一表演艺术形式必须创造栩栩如生的人物形象，达到舞台艺术效果与观众心灵互动，才能展现其艺术魅力和舞台表演价值的理论观点。     

全面抗战时期“剧本荒”现象考论

全面抗战时期,各演剧团体普遍遭遇的“剧本荒”问题是一个值得注意的现象。造成这一现象的原因是多方面的,其中既有客观环境的变迁,更有剧团本身对演剧活动的认识不足所带来的恶性循环,特别是当时的演剧团体中普遍存在的“剧本中心论”,严重忽视了演剧活动是一门综合性的舞台艺术。从史料出发,梳理这一历史时期戏剧界在特定历史环境中围绕“剧本荒”现象展开的种种讨论,从中归纳出这一现象产生的主客观原因,是考察全面抗战时期戏剧发展状况的必要前提。     

浅析全息技术在戏剧舞台艺术中的应用

全息技术可以360。的展现物体，尤其是全息投影，可以比照片、VCD、DVD等更直观、全方位的展现戏剧表演艺术，立体的记录下一个表演技艺、绝活，让人从各个角度观看、学习。因此，对一些传统表演技艺、绝活的保护有着重要作用。本文拟对全息技术目前在国内外舞台艺术中的应用情况进行整理分析，发现其在舞台艺术的展示和保护中所起的作用。