古代选美的畸形标准

中国自古便对"美"有着一套成型的审美理论。而选美,自然也是古已有之。中国古代的选美,可以说是从宫廷甄选后妃开始,那么在男权至上的社会,对女人的审美标准究竟是什么?选美女又有哪些标准呢?     

《金瓶梅》性描写平议

《金瓶梅》中的性描写作为一种文学现象出现,是明后期社会文化、时代风尚和文学发展的产物.从全书的主旨、结构、人物等方面来看,这些描写具有不容任意删汰的价值和意义.     

安娜与潘金莲比较研究

安娜和潘金莲这两个形象都具有反封建的进步意义。但她们由于出身、教养和生活环境的不同,所追求的东西也不同。安娜追求的是高层次的精神生活。而潘金莲所追求的是低层次的肉欲的满足;安娜在追求中时时伴随着犯罪感,潘金莲既使杀死自己的丈夫也无半点内疚。对这两个形象不能等量齐观。     

潘金莲悲剧人生的社会启迪

潘金莲从一个“脸衬桃花、眉弯新月”天生丽质的美女到一具心肝涂地的尸首,从一个追求幸福生活的少女到弑夫的荡妇,从一个默默无闻的普通民妇到千古评说的名人,其短暂一生令人感慨,令人唏嘘.在人类社会进程中,个人是社会的细胞,个人人生是社会状态的反映;潘金莲的悲剧人生给予后人、给予社会的启迪,应当进行认真的总结.     

春梅"义气"性情之辨正

庞春梅的言行举止,与传统伦理价值体系中"义气"的内涵要求相差甚远,难以承担多受推崇的"义气"之名.对照与《金瓶梅词话》有大致相同社会生活背景的作品中"义仆"、"义妾"的所作所为,身份、地位大体相似的春梅又无"义气"之实.在对于潘金莲和吴月娘的关系上,庞春梅根深蒂固的奴才意识和欲盖弥彰的奴才心理是察其言、观其行、识其人的重要线索.     

论《水浒传》中为爱情而死的"淫妇"形象

潘金莲、阎婆惜、潘巧云,是一组特殊的女性,她们都不遵守“三纲五常”,不恪守“妇德”。施耐庵运用现实主义的手法描绘了她们真实而痛苦的感情生活。她们血淋淋的结局使我们深刻地了解到,女性在那样一个以男权为中心的时代,即便再苦苦挣扎,也难逃命运的安排。     

从叙事学角度解读潘金莲形象的建构

荷兰叙事学家米克·巴尔提出人物构建四原则:特征的积聚、重复、与其他人物的关系以及人物所经受的变化和转变.据此解析<水浒传>中潘金莲这一人物形象的塑造,可知潘金莲首先是通过作者给定的姓名、年龄、外貌和社会地位等信息聚集、整合而成;"淫"作为作者着意凸显的特征通过反复强调,语义轴的选择,使人物在与武大、武松、西门庆及其他女子的相似、对照中获得明晰、确定的形象;再者人物的境遇等造成人物的改变则完整地呈现了人物的人生轨迹,从而使读者获得一个清晰、可感、可信的人物形象.     

潘金莲与玛格丽特形象比较

论述潘金莲是《水浒传》中人尽皆知的淫妇形象,玛格丽特是海明威作品中最彻底的妖妇,作为不同国家不同时代背景的坏女人经典,海明威和施耐庵赋予的这两位女性形象是同中有异,异中有同。通过分析二者人生的相似之处和不同之处,可给21世纪的现代女性一些启示和反思。     

《化人游》和《潘金莲》：相隔300多年的心灵共鸣

《化人游》是作家丁耀亢的戏剧作品,《潘金莲》是作家魏明伦的戏剧作品。丁耀亢和魏明伦这两位相隔300多年的作家,可能是基于相似的人生经历,也可能是基于相似的艺术追求,竟然产生了强烈的心灵共鸣。《化人游》和《潘金莲》为他们的心灵共鸣提供了准确的解读文本。丁耀亢创作《化人游》是有着深刻的思想渊源和社会原因的。魏明伦创作《潘金莲》,从表面上看,仅仅是重写了＂一个令人同情,令人惋惜,又招人谴责,引人深思的潘金莲＂。但这种重写背后,同样基于作者坎坷的人生经历和对历史以及未来的深刻思索。     

封建礼教的无奈奠品--论潘金莲与王熙凤悲剧人生三部曲

《金瓶梅》中的潘金莲与《红楼梦》中的王熙凤，都是作者精心塑造的封建社会“弱者群”中的“强者”，她们都企图依恃美貌、睿智，发挥机巧权变，在各自所处的生活环境中自我抗争、自我追求直至最后毁灭。她们的一生明显有着自我挣扎、自我奋斗的轨迹，但在封建礼教尚存的男权社会不能容忍她们有独立人格的女性自我。因此，她们终究逃不出作为女人的悲剧命运。