《幻想曲》与《前奏曲》标题音乐创作比较

在十九世纪浪漫乐派中,标题音乐创作是音乐作曲家们广为涉猎的一门艺术形式。本文以法国著名作曲家柏辽兹代表作品《幻想曲》、匈牙利著名音乐家李斯特代表作品《前奏曲》为例,就两者在标题音乐这一范畴创作进行深入细致地比较和探讨。     

交响诗发展的鼎盛时期——谈理查·施特劳斯交响诗的源流与特征

理查.施特劳斯在19世纪80年代末和90年代主要从事交响诗的创作,他的交响诗作品显示出世纪末的精神特征,是西方后期浪漫主义通向20世纪现代音乐的桥梁,同时他也把这一体裁的发展推向了顶峰。本文试着追溯理查.施特劳斯交响诗创作的源流,探寻前辈作曲家对其风格形成的影响,以及他是如何在汲取前人的艺术成果的同时开拓创新,形成自己的风格特征。     

《塔索:哀诉与凯旋》音乐主题听觉分析

视唱练耳是一门音乐基础学科,以培养学生的音乐听觉感并应用到音乐实践中为教学任务.本文通过分析并听写李斯特的第二交响诗<塔索:哀诉与凯旋>的各个音乐主题,达到教师指导学生完成实际作品的听觉分析这个主要目的.     

交响诗《沃尔塔瓦河》赏析

捷克民族乐派的奠基者斯美塔那列作的交响套曲<我的祖国>中第二部<沃尔塔瓦河>是一部构思新颖,近似音画的标题性交响诗.它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河为乐曲主题,贯穿了民族生活的画面,深切地表达了对祖国、对人民深厚的爱.     

论李斯特对标题音乐的卓越贡献

李斯特对标题音乐的创立作出了贡献，但他同时还是标题音乐的支持和推动者，他首创标题交响诗这一新体裁．并为标题音乐的发展作出了卓越贡献。